Цитата Роба Леттермана

Лучшие визуальные эффекты получаются, когда вы снимаете на камеру как можно больше. И очень хорошо, когда в игре актера есть что-то настоящее. — © Роб Леттерман
Лучшие визуальные эффекты получаются, когда вы снимаете как можно больше на камеру. И очень хорошо, что в игре актера есть что-то настоящее.
В старшей школе и колледже я ставил перед собой кучу целей. Я хотел быть супервайзером главных эффектов в одном из этих действительно крупных инновационных проектов по визуальным эффектам, что-то вроде фильма «Звездные войны». И я хотел работать над проектом, который получит премию Американской киноакадемии за лучшие визуальные эффекты.
Веками я думал, что зря потратил свою карьеру на визуальные эффекты, я хотел стать режиссером. И затем, в конце всего этого, я узнал, что на самом деле визуальные эффекты были, вероятно, лучшей тренировочной площадкой, которую я мог иметь.
В том, как актеры разыгрывают сцены, есть реальность, учитывая, что в комнате есть настоящий, аниматронный, движущийся робот. Таким образом, уровень нюансов и реализма в исполнении был выше, потому что мы создали настоящие, и это сохраняет честность парней по визуальным эффектам.
Мой опыт связан с визуальными эффектами, и я знаю по опыту, что лучшие визуальные эффекты — это когда у вас есть что-то реальное в кадре, что вы можете либо расширить, либо отработать. Было действительно важно получить как можно больше на камеру, по-настоящему.
Исследователи виртуальной реальности уже давно пытаются устранить эффекты, которые искажают нормальную обработку мозгом визуальной информации, и когда эти эффекты возникают в оборудовании, которое дополняет или опосредует реальный мир, они могут быть гораздо более тревожными.
Вы можете сказать что-то, что действительно может помочь актеру, и вы можете сказать что-то, что действительно может помешать игре актера, как бы отрезать его от его инстинктов и действительно проникнуть в его голову. И каждый актер индивидуален. Каждому актеру нужно что-то свое. Быть актером для меня было величайшей подготовкой к тому, чтобы стать сценаристом и режиссером.
Визуальное качество камер сейчас таково, что можно снимать при имеющемся свете, и если люди готовы установить микрофон на камеру и, может быть, даже на объект, то все в порядке.
Я думаю, что важной частью работы супервайзера по визуальным эффектам является глубокое погружение в производство и сосредоточение всех нас на попытках добиться наилучшего результата. Я не претендую на то, чтобы сказать: «Я лучше сделаю этот эффект, чем позволю это сделать физическим эффектам». Нет, давайте сделаем самое умное для фильма.
Я очень специфичен в том, как снимаю. У меня всегда было очень хорошее представление о том, что мне нужно в монтажной. Раньше я снимал так, чтобы привлечь больше внимания к камере, и с каждым фильмом я пытался привлекать к камере все меньше и меньше внимания. Я думаю, когда вы обращаете внимание на кадры, вы понимаете, что есть режиссер.
Я думаю, что вы действительно можете отличить хорошего актера, если вы можете наложить на него камеру, и он может просто говорить, выражать эмоции и реагировать, и вам не нужно постоянно отрываться от них, потому что они - это язык и поведение. Это все тур-де-форс-спектакль.
Это действительно хорошо для актера — нравиться людям за кулисами — потому что тогда ты по-другому относишься к камере. Если вам действительно нравится тот, кто стреляет в вас, вы более открыты. Вы не обороняетесь, вы более расслаблены, и я думаю, что это приводит к более интересному, естественному выступлению.
Я думаю, что, естественно, я очень визуальный человек. Если бы я не занимался кинопроизводством, я бы занимался чем-то, связанным с визуальными эффектами. А раньше я действительно работал художником по визуальным эффектам.
Для меня одними из самых счастливых моментов в боевиках являются неловкие моменты. Один актер что-то говорит другому актеру. Они не ожидали такого выступления от этого актера; что влияет на их доходность.
Я работаю в основном на камеру — я не очень много об этом говорю, но это часть моего образа киноактера. Камера, так сказать, моя девушка.
Кино и театр — это введение в заблуждение и заставление зрителей что-то увидеть. Я нахожу это интересным. Одна из вещей, которые мы делаем в «Настоящей крови», — это снимаем все наши трюки на камеру. Вместо того, чтобы делать какой-то визуальный эффект, мы стараемся, чтобы это произошло.
Весь визуальный язык фильма разрабатывается задолго до того, как мы приступим к съемкам. Особенно, когда вы делаете визуальные эффекты и у вас нет много денег, чтобы возиться с ними, чего у нас не было, вы должны действительно все заранее спланировать. Практически каждый кадр в фильме был просчитан за несколько месяцев до того, как мы приступили к съемкам.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!