Цитата Роберта Брессона

В моей голове рождается фильм, и я убиваю его на бумаге. Его оживляют актеры, а затем убивают на камеру. Затем он воскресает в третьей и последней жизни в монтажной, где расчлененные части собираются в законченную форму.
Обычно я записываю каждую сцену в фильме на паре листков бумаги, одной строчкой. А потом я могу немного просмотреть его и сказать: «Эта первая треть фильма, в целом, я вроде как спокоен». Затем я мог бы сделать что-то на одном листе бумаги, связанное только с энергией персонажа.
Фильм для меня состоит из двух стадий. Во-первых, когда я пишу сценарий более или менее самостоятельно, это приятно. А потом для меня наступает неприятный момент, когда все уходят, 100 человек — актеры и операторы, кино и звук — а я остаюсь в стороне. Когда они идут в монтажную, я снова захожу, и это то, что мне нравится.
Мой фильм рождается сначала в моей голове, умирает на бумаге; оживляется живыми людьми и реальными предметами, которые я использую, которые убиты на пленке, но, поставленные в определенном порядке и спроецированные на экран, снова оживают, как цветы в воде.
Вы должны прекратить редактирование, иначе вы никогда ничего не закончите. Начните с тайм-менеджмента, который указывает, когда редактирование должно быть закончено: крайний срок, от которого вы строите свою программу пересмотра. Спросите себя: «Сколько времени на редактирование стоит этот проект?» Тогда позвольте себе это время. Если это газетная статья на 1000 слов, ее стоит отредактировать в течение часа или двух. Не позволяйте себе больше. Отредактируйте все, что хотите, но решите, что статья выйдет по истечении отведенного времени в том виде, в каком она тогда будет.
Фильм [Уайатт Эрп и Святой Грааль] был снят на камеру KODAK Zi8, а также на телефоны с несколькими камерами. Он был обработан с использованием эффектов FINAL CUT X, а затем отредактирован в FINAL CUT 7.
Все три части кинопроизводства [сценарий, съемка, монтаж] вносят свой вклад в ритм. Вы хотите, чтобы сценарий был максимально плотным, вы хотите, чтобы актерская игра была максимально эффективной на съемочной площадке, и у вас было достаточно освещения, чтобы манипулировать ритмом в монтажной, а затем в монтажной вы хотите найти самая быстрая версия, даже если это неторопливый фильм. Определенно, в кинопроизводстве я все больше и больше нахожу сценарий и режиссуру средством сбора материала для монтажа. Все дело в редактировании.
Я стараюсь стрелять так часто, как могу, стреляю перекрестно. У меня как минимум две камеры работают одновременно. Так что у меня будет два актера или две группы актеров одновременно, так что все в основном на камеру. Поэтому, когда они импровизируют, у нас есть все. Затем вы можете пойти в монтажную и обнаружить, что энергия все еще остается там.
Огромная часть того, что мы делаем как актеры, заключается в том, чтобы научиться игнорировать камеру, как будто ее даже нет, и в то же время очень хорошо осознавать камеру и то, что она захватывает, потому что вы можете показать лучшую игру в своей жизни, но если вы делайте это затылком к камере, это будет вырезано из фильма.
Ближе к концу фильма [«Жизнь, анимация»] мы видим «Историю помощников», и это история, которую Оуэн нарисовал сам. Мы взяли этот стиль, который решительно отличается от диснеевской анимации, и взяли его за основу. Это «двухмерная» анимированная форма, нарисованная от руки, поэтому я отправился в парижскую компанию под названием «Mac Guff», они собрали замечательную группу молодых аниматоров и воплотили ее в жизнь.
Я никогда не начинаю монтаж фильма, пока он не будет полностью снят; Я никогда не редактирую по пути. Когда он закончен, я прихожу сюда [просмотровая комната], и мы начинаем с первого ролика, первой сцены и начинаем редактировать кадр за кадром, пока не закончим.
Время комедии так сложно. Вы должны оставить место для смеха, вы не хотите убить смех, но в фильме вы не можете просто внезапно остановиться, чтобы посмеяться, а затем продолжить. Итак, я думаю, что это настоящая форма искусства, комедия на пленке.
Все, о чем вы заботитесь, — это правильный следующий шаг: правильный сценарий, поиск подходящих актеров, съемка. Затем ты проводишь полгода в темной комнате, редактируя свой фильм, и ни с кем не разговариваешь.
Это открытие «Мандерлея» в Каннах, и я сижу рядом с этим парнем, который пишет для крошечной вымышленной французской газеты «На солнечной стороне», и он пишет рецензию на фильм, и ему явно скучно. Затем он рассказывает мне обо всех машинах, которые у него есть, и о том, насколько он богат, и обо всем этом... Итак, в какой-то момент он говорит: «Итак, чем ты занимаешься?» Затем я достаю этот очень странный молоток, который есть у нас в датском строительном бизнесе, и говорю: «Я убиваю». А потом я его убиваю. Это так же глупо, как звучит.
Ничто не мешает нам отрицать жизнь самоубийством. ну так убейся, и обсуждать не будешь. Если жизнь тебе не нравится, убей себя! Живешь, а смысла жизни понять не можешь - так и кончай, а не валяй дурака в жизни, говоря и писав, что не понимаешь ее. Вы попали в хорошую компанию, где люди довольны и знают, что делают; если вам это скучно и отталкивающе - уходите!
Я всегда полагал, что раз уж я обернул пленку, то все остальное меня не касается. Если я могу не видеть конечный продукт, то все, что у меня в голове, — это хорошее настроение.
Самое замечательное в анимационном процессе то, что он начинается с того, что я пишу строки, они переходят к актерам, актеры привносят в это целый мир, они оживляют персонажей, затем они переходят к аниматорам, затем редактору, который собирает его вместе, а затем вы просматриваете его, и он снова проходит через систему.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!