Цитата Роберта Лонго
Современное абстрактное искусство начинается в России примерно в 1915 году с Малевича, а затем происходит русская революция, и в конце концов все это экспериментальное искусство раздавливается, и в игру возвращается социальный реализм. Внезапно Малевич перестал рисовать черные квадраты; он рисует крестьян в разноцветных шматах.
Связанные цитаты
Малевич, Лисицкий, Кандинский, Татлин, Певзнер, Родченко... все верили в социальную роль искусства... Их произведения были как распашные двери, соединяющие деятельность с деятельностью. Искусство с инженерией; музыка с живописью; поэзия с дизайном; изобразительное искусство с пропагандой; фотографии с типографикой; схемы с действием; студия с ул.
Я не абстрактный художник; Я оставляю это другим. Для меня абстрактное искусство закончилось «Черным квадратом» Казимира Малевича. Продолжать бессмысленно.
Абстрактное искусство — это только живопись. И что тут такого драматичного? Абстрактного искусства нет. Всегда нужно с чего-то начинать. После этого можно удалить всякое подобие реальности; опасности больше нет, так как идея объекта оставила неизгладимый отпечаток.
Я любил сюрреализм и абстрактную живопись, и все, что с ними связано. Я всегда считал живопись высшим видом искусства. Что привело меня к рисованию, так это то, что в университете я увидел столько самодовольного, претенциозного, концептуального искусства. Я хотел отказаться от этого, создавая быстрые и веселые арты.
Я не против концептуального искусства. Я не думаю, что живопись нужно возрождать. Искусство отражает жизнь, а наша жизнь полна алгоритмов, поэтому многие люди захотят создавать искусство, похожее на алгоритм. Но мой язык — это живопись, а живопись — это противоположность этому. В этом есть что-то первобытное. Это врожденная потребность делать отметки. Вот почему, когда ты ребенок, ты пишешь.
Я никогда не могу понять, когда люди говорят что-то вроде «Я не понимаю абстрактного искусства!» Или: «Абстракционизм — мусор!» Или: «Абстракционизм не так ценен, как реализм!»
«Искусство или антиискусство?» был вопрос, который я задал, когда вернулся из Мюнхена в 1912 году и решил отказаться от чистой живописи или живописи ради нее самой. Я думал о введении элементов, чуждых живописи, как о единственном выходе из живописно-цветового тупика.
Как и большинство здравомыслящих людей, вы, вероятно, потеряли интерес к современному искусству примерно в то время, когда Джулиан Шнабель раскрашивал осколки посуды, которую бросила в него жена за то, что он раскрашивал осколки посуды, вместо того, чтобы раскрашивать ванную и прихожую.
Этот вид живописи с большими рамами есть буржуазное салонное искусство. Это искусство арт-дилера, и оно появилось после гражданских войн, последовавших за Французской революцией.
Я никогда не забуду то, что увидела в Музее современного искусства: в чистом классном классе пятьдесят маленьких девочек рисовали на столах, уставленных кистями, горшками, тюбиками, мисками, смотрели в пространство и высовывали языки, как умные животные, которые звенят. колокольчик, высунутые языки и расплывчатые глаза. Учителя наблюдают за этими молодыми творцами абстракционизма и бьют их по рукам, если то, что они рисуют, представляет что-то и опасно склоняется к реализму. Матерей - все еще на стадии Пикассо - не пускают.
Хватит искусства. Это Искусство убивает нас. Люди больше не хотят заниматься живописью: они занимаются искусством.
Искусство — это красота, и всякое проявление искусства, будь то музыка, живопись или драма, должно служить одной великой цели. Пока природа есть средство достижения красоты, так называемый реализм необходим и допустим [sic], но это должен быть реализм, усиленный идеализмом и возвышаемый духом внутренней жизни или цели.
Я был в художественном музее с моими родителями, и меня очень увлекла картина [Винсента] Ван Гога. Некоторое время я стоял, любуясь картиной, а потом понял, что кроме того, что я был тронут красотой картины, я еще и немного завидовал художнику.
Я часто говорил фанатикам реализма, что реализм в искусстве не существует: он существует только в сознании наблюдателя. Искусство — это символ, вещь, вызывающая реальность в нашем воображении. Поэтому я также не вижу никакого противоречия между абстрактным и фигуративным искусством.
Самой большой живописью в европейской традиции была роспись маски. Современное искусство отвергло все это. Нашей темой был человек за маской.
Наш опыт работы с любой картиной всегда является последней строчкой в долгом разговоре, который мы ведем о живописи. Невозможно смотреть на искусство так, как будто вы его раньше не видели.
Связанные авторы
Цитаты Асгера Йорна
датский
Художник
Дэвид Салле Цитаты
американский
Художник
Доменико Ньоли Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Анри де Тулуз-Лотрека
Французский
Художник
Жан-Огюст-Доминик Энгр Цитаты
Французский
Художник
Джон Каррин Цитаты
американский
Художник
Ласло Мохой-Надь Цитаты
Венгерский
Художник
Цитаты Марсдена Хартли
американский
Художник
Милтон Резник Цитаты
американский
Художник
Странные Цитаты Нердрама
Норвежский
Художник
Пабло Пикассо Цитаты
испанский
Художник
Цитаты Роберта Бейтмана
канадский
Художник
Цитаты Винсента Ван Гога
Голландский
Художник
Уолтер Дарби Баннард Цитаты
американский
Художник