Цитата Роберта Мазервелла

Всякий интеллигентный живописец носит в голове всю культуру современной живописи. Это его настоящий предмет, о котором все, что он рисует и в знак почтения, и в критике, и все, что он говорит, является блеском.
Христианин — это тот, кто указывает на Христа и говорит: «Я ничего не могу доказать, но что-то есть в его глазах и голосе». Что-то есть в том, как он держит голову, как держит руки, как он несет свой крест, как он несет меня.
Я люблю землю под его ногами, и воздух над его головой, и все, к чему он прикасается, и каждое слово, которое он говорит. Я люблю все его взгляды, и все его поступки, и его целиком и все вместе.
Никто не является художником, если он не носит в голове свою картину, прежде чем рисовать ее, и не уверен в своем методе и композиции.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи. Например, найти воображаемого компьютерного художника или робота, который рисует.
Художник-портретист... Если он оскорбит своих натурщиков, его профессия пропадет. Пишет ли он должное вместо черт или последнее со всеми его природными недостатками, он так самонадеян, как если бы кричал: «Что за лицо! Скрыть.' чего бы никогда не произошло, хотя это похоже на то, что художники-пейзажисты делают каждый день.
Когда художник работает, он осознает доступные ему средства — к ним относятся его материалы, стиль, который он наследует, условности, которым он должен подчиняться, его предписанный или свободно выбранный предмет — как представляющие одновременно возможность и ограничение.
Творение скорее, чем живопись, или если живопись, то такая, и с таким соприсутствием всей картины сразу мелькнуло перед взором, как рисует солнце в камере-обскуре. (Описывая свой поэтический идеал, 1817 г.)
Искусство есть нечто данное, а не воспроизведенное... художник пишет то, что он видит своими сокровенными чувствами, выражение своего существа... для него всякое другое впечатление становится внутренним выражением.
Когда скульптор создает скульптуру, писатель пишет роман или художник рисует мотив на холсте, ему нужны талант и опыт. Но чтобы добиться успеха в своем стремлении, ему также необходимо иметь страстное чувство, что он хочет во что бы то ни стало создать произведение искусства, которое в его голове постоянно требует осуществления. То же самое относится и к разработке настольных или карточных игр.
Главное соображение для хорошего живописца состоит в том, чтобы продумать всю свою картину, иметь ее в голове как целое... чтобы затем исполнить ее с теплотой и так, как если бы все было сделано одновременно. .
Это интимная коммуникативная связь между художником и его картиной, диалог туда и обратно, картина говорит художнику, даже когда она получает свою форму и форму.
Многие молодые художники любят изображать знаменитостей. Одна из идей быть художником — использовать то, что происходит в данный момент. Веласкес писал картины своего времени. И таким был Рембрандт. А Фрэнсис Бэкон рисовал свое время в Лондоне. Он был настоящим движителем, но он увидел насекомое в розе. Но да, когда я рисую картину, я хочу убрать из нее фразу «я сделал это». Вот почему я начал использовать случайность, например, следы на дереве. Я никогда не хотел сочинять.
Аура, излучаемая человеком или объектом, является такой же их частью, как и их плоть. Эффект, который они производят в пространстве, так же связан с ними, как и их цвет или запах... Поэтому художник должен заботиться о воздухе, окружающем его предмет, так же, как и о самом предмете. Именно благодаря наблюдению и восприятию атмосферы он может зарегистрировать чувство, которое он хочет, чтобы его картина выдавала.
Смиренный человек — это не тот, кто мало думает о себе, опускает голову и говорит: «Я ничто». Скорее, он тот, кто полностью зависит от Господа во всем и при любых обстоятельствах.
Даже самый большой дурак может выполнить задачу, если она ему по сердцу. Но умный человек — это тот, кто может превратить любую работу в ту, которая соответствует его вкусу. Ни одна работа не является мелкой. Все в этом мире подобно семени баньяна, которое, хотя и кажется крошечным, как горчичное семя, все же содержит в себе гигантское баньяновое дерево. Тот действительно умен, кто замечает это и преуспевает в том, чтобы сделать всю работу действительно великой.
Написание пьес дало мне все, чего не дала живопись, а именно способность рассказывать истории в реальном времени, в реальном пространстве, в трех измерениях, во плоти и крови. Я понял, что пытался втиснуть все это повествование в свои картины, но, в конечном счете, живопись была статичным средством. Так что это просто открыло эту совершенно новую дверь.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!