Цитата Роберта Нельсона

Визуальная информация по истории искусства доходит до учащихся беспрепятственно, без огромных проблем, с которыми столкнулись те из нас, кто старше, когда мы изучали историю искусства много лет назад.
История искусства — это не только история художников; это также история людей, которые смотрели на искусство. И эта более широкая перспектива может помочь нам увидеть некоторые причины, по которым искусство древнего мира все еще должно иметь для нас значение.
История искусства в порядке. Я имею в виду, это дисциплина. История искусства есть история искусства, и вы начинаете с самого начала и со временем оказываетесь художником. Но искусство немного другое. Искусство — это разговор. А если нет разговора, о чем, черт возьми, речь?
Я люблю изобразительное искусство. Я рисовал много лет, когда был моложе. Я немного изучал современное индийское искусство и очень впечатлен талантами в Индии.
Искусство — это чемодан истории, несущий самое необходимое. Искусство — спасательный круг истории. Искусство — это семя, искусство — это память, искусство — это вакцина.
По мере того, как я развивался как художник и изучал историю искусства, я заметил, что все великие произведения были посвящены человеческому состоянию. [Искусство] имело в себе юмор. В нем был секс. Но в нем также сквозило горе.
Я очень твердо верю и боролся много лет назад — по крайней мере, более 30 лет назад — за то, чтобы архитектура стала не только школой, но и архитектурой, о которой говорят в рамках истории, географии, науки, технологии, искусства.
Представьте, что сейчас 1981 год. Вы художник, влюбленный в искусство, влюбленный в историю искусства. Вы также женщина, у которой почти нет наставников; история искусства просто не то, что в вас. Любая женщина, знакомившаяся с историей искусства в начале восьмидесятых, пыталась проникнуть в почти чужую страну, ограниченную и закрытую территорию, говорящую на частном языке.
Искусство дает жизнь тому, что убила история. Искусство озвучивает то, что история отрицала, замалчивала или преследовала. Искусство приносит правду в ложь истории.
Я люблю искусство и люблю историю, но я люблю живое искусство и живую историю. В интересах живого искусства и живой истории я выступаю против так называемой реставрации. Какая история может быть в украшенном орнаментом здании, которое в лучшем случае не может быть ничем иным, как безнадежным и безжизненным подражанием надежде и силе прежнего мира?
Современное искусство основано на том, что художник должен входить в историю искусства так же, как искусствовед. Когда художник создает что-то, он или она относится к этому глазами искусствоведа/критика. У меня такое ощущение, что когда я работаю, это больше похоже на работу с мыльной оперой или гламуром. Это эмоционально, а не искусствоведение или история искусства.
Искусство живет и умирает в единственном сердце того, кто его несет, подобно тому как все чувства живут и разрастаются лишь в душах тех, кто их чувствует. Нет истории искусства — есть история художников.
Будучи девушкой из рабочего класса, получая бесплатные школьные обеды, я изучала историю искусств. У меня никогда не было возможности посетить художественные галереи, я проглотил знания, и они хорошо послужили мне как практикующему художнику.
История современного искусства — это также история постепенной потери художественной публики. Искусство все больше становилось заботой художника и недоумением публики.
Я начинаю с мысли, что собираюсь использовать все возможности, не беспокоясь больше о проблемах, когда что-то начинает быть искусством. Я не делаю ВЕЧНОЕ произведение ИСКУССТВА, я только даю визуальную информацию.
В США мы изучаем «историю искусства» как историю западного искусства, а история азиатского или африканского искусства представляет собой особый случай; мы изучаем политику, исследуя нашу собственную систему правления, и рассматриваем другие системы как частные случаи; то же самое верно и для философии.
Подумайте об этом: вы уже связали это с чем-то, что может понять кто-то другой. Если искусство относится к чему-то — это как Пикассо, это как Мондриан — это не так. Искусство должно быть таким, какое оно есть. Использование ссылки на историю искусства может помочь в продажах, но на самом деле это никому не поможет. Искусство такое, какое оно есть; на него нельзя сделать сноску, пока он не войдет в мир. Тогда у него есть история. Тогда сноски — это история, а не объяснение.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!