Цитата Роберта Олена Батлера

Писатели-натуралисты часто пытаются втиснуть себя в форму — роман, рассказ, сценарий или стихотворение — которая не обязательно соответствует тому, как они видят мир... если на самом деле они пишут под влиянием импульса художника. , которое представляет собой глубокое, зачаточное видение некоего порядка за кажущимся хаосом жизни на планете Земля, они затем будут вынуждены выразить это видение в создании объекта — арт-объекта.
Все, что ограничено формой, видимостью, звуком, цветом, называется предметом. Среди них всех только человек больше, чем объект. Хотя, подобно объектам, Он имеет форму и видимость, Он не ограничен формой. Он больше. Он может достичь бесформенности. Когда он вне формы и видимости, вне «этого» и «этого», где сравнение с другим объектом? Где конфликт? Что может стоять у него на пути? Он будет отдыхать в своем вечном месте, которое не является местом. Он будет сокрыт в своей непостижимой тайне. Его природа уходит корнями в Единого. Его жизненная сила, его сила скрываются в тайне Дао.
Для меня любая данная история имеет соответствующую форму. Может быть, какая-то история, в которую я вовлечен, умоляет стать графическим романом, так что так и должно быть.
В этом состоянии поглощенного созерцания уже не может быть и речи о том, чтобы удерживать объект в поле зрения; видение таково, что видение и видимое составляют одно; объект и акт видения стали тождественными.
Теперь я в документальной литературе. Для меня любая данная история имеет соответствующую форму. Может быть, какая-то история, в которую я вовлечен, умоляет стать графическим романом, так что так и должно быть. Всегда есть это соответствие содержания и формы, и это значит для меня все. Я провожу годы, думая о том, каким будет этот матч, прежде чем я действительно смогу заставить его работать.
Будь то камешек в русле реки или парящая горная вершина, я вижу все в мире как дело рук Господа. Когда я рисую, я пытаюсь передать красоту Божьего творения в своем искусстве. Многие современные художники видят мир как нагромождение случайных линий и форм, лишенных божественной красоты или порядка, и их работы отражают их точку зрения. Поскольку я вижу миролюбие, безмятежность и удовлетворенность Бога, я стараюсь запечатлеть эти чувства на холсте. Мое видение Бога определяет мое видение мира.
Произведение искусства само по себе является прежде всего объектом, поэтому манипуляция неизбежна: это обязательное условие. Но мне нужна была большая объективность фотографии, чтобы скорректировать собственное видение: например, если я рисую предмет с натуры, я начинаю его стилизовать и изменять в соответствии со своим личным видением и своей подготовкой. Но если я рисую по фотографии, я могу забыть все критерии, которые я получаю из этих источников. Я могу рисовать против своей воли, так сказать. И это для меня было как обогащение.
Короче говоря, вы можете вести жизнь ума, которая, несмотря на некоторые ужасающие разочарования, является самой счастливой жизнью на земле. И однажды, в гуще всего этого, приближаясь к какому-то частичному видению, вы (клянусь) обнаружите, что на приемном конце - всего сущего - "идея для рассказа" и вы, спаси вас Бог, начнете думать о том, чтобы написать какую-нибудь собственную фантастику. Тогда вы поймете, как мне кажется, в ослепляющей вспышке, что все эти страстные размышления и составляют художественную литературу, что все эти другие писатели-беллетристы начинали так же, как и вы, и являются работниками того же виноградника.
Каждый глаз может иметь свое зрение отдельно; но когда мы смотрим на что-либо, наше видение, которое само по себе разделено, соединяется и объединяется, чтобы целиком отдаться тому предмету, который перед ним поставлен.
В архитектуре делать что-либо, выходящее за рамки предметной формы, часто считают чем-то внедисциплинарным — чем-то вне дисциплины, не имеющей ничего общего с искусством. Так что я даю понять, что это художественный выбор. Это не художественный выбор каждого. Некоторые люди должны выбирать только создание формы объекта, потому что это доставляет им удовольствие. Но есть люди, для которых эстетическое удовольствие приносит занятие чем-то другим, и почему вы отказываетесь от такого выбора? Это еще один автономный выбор.
Каждая история, роман, стихотворение и пьеса представляют собой видение мира, освещающее темную пещеру жизни, через которую мы спотыкаемся. Мы можем лучше видеть, куда едем, какого резкого падения следует избегать, где бежит прохладная вода.
Защита — более сильная форма с отрицательным объектом, а атака — более слабая форма с положительным объектом.
Для меня форма — это то, что я обнаруживаю в процессе написания стихов. Я имею в виду, что я начинаю набрасывать, а затем пытаюсь сформировать стихотворение — на пишущей машинке или на компьютере — и методом проб и ошибок пытаюсь найти правильную форму. Я просто пытаюсь формировать стихотворение по-разному, пока оно не покажется мне правильным.
Как историки, мы отказываемся позволять себе эти пустые спекуляции, которые обращаются к возможностям, которые, чтобы быть сведенными к действительности, предполагают переворот Вселенной, в котором наш земной шар, как крупица брошенной материи, ускользает от нашего зрения и не объект, достойный нашего внимания. Чтобы зафиксировать наше видение, необходимо принять его таким, какое оно есть, хорошо наблюдать все его части и по указаниям делать выводы из настоящего в прошлое.
Я часто думаю о романе как о форме, прославляющей социальные группы, а о коротком рассказе — как о форме, способной прославлять отдельного человека или своего рода обособленную маленькую пару людей.
Я люблю придавать объекту форму; Хотел бы я делать больше этого. Я восхищаюсь исследованиями моих коллег, и иногда мне становится грустно, когда их прекрасные работы — глубокие погружения в формальные исследования, нюансы геометрии и т. д. — заканчиваются тем, что кружатся во все более и более ограниченных контекстах. Я хотел бы, чтобы они были более мощными. Это не современное предложение. Активная форма не убивает форму объекта. Я хочу, чтобы мои ученики обладали всеми навыками, связанными с геометрией, формой, мерой, масштабом и т. д., а также навыками использования пространства для управления силой в мире.
Индивидуальное изображение предмета, к которому относятся сочувственно или антипатически, крайне необходимо и обогащает мир формой. Устранение человеческих взаимоотношений порождает вакуум, от которого в той или иной степени страдает каждый из нас - необходима индивидуальная переделка деталей изображаемого объекта, чтобы отобразить на холсте всю физическую реальность.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!