Цитата Роберта Планта

Я ненавижу клише. И когда ты рок-певец в 1966 году или что-то в этом роде, психоделический блюз, вплоть до 70-х, о которых мы все знаем, и 80-х, когда было трудно удержаться, и 90-х, это было прекрасное время для экспериментов... и я до сих пор в восторге. Огромные диагонали в музыке, с которой я был связан.
Это было в начале 90-х, и хип-хоп в Нью-Йорке был очень популярен; это был вид городского фолка, который почти угрожал затмить рок-музыку и инди-рок с точки зрения популярности, что, безусловно, продолжалось. Но вы знаете, это конец 1980-х, начало 90-х. Все эти независимые лейблы действительно развились до такой невероятной точки с начала 80-х, когда мы только начинали, и не было вообще ни одного звукозаписывающего лейбла, пока пара человек не начала создавать эти маленькие лейблы.
Мы сознательно не играли 12-тактовые структуры, блюзовые структуры, которые рок-музыканты превратили в такое клише. Мы пытались... прислушиваться к ритмам внутри себя и брать нормальные слова, которые мы использовали каждый день в своих обычных мыслях, о которых девочки раньше не писали.
Учитывая, насколько огромными были Yes, особенно в 70-х и 80-х, как гастролирующая группа и фактически выступавшие на стадионе имени Джона Кеннеди в Филадельфии перед 130 000 человек, что является самым высокооплачиваемым шоу в истории рока, можно подумать, что мы сделано достаточно для Зала славы рок-н-ролла.
Я вырос, слушая Пэтси Клайн. Я был большим поклонником Пэтси Клайн. Я до сих пор. Несмотря на то, что она считается кантри, я думаю о ней больше как о блюзовой певице. У нее отличный блюзовый голос, и у нее такая потрясающая история, которую я всегда любил.
Я не знаю, почему люди называют меня джазовым певцом, хотя, думаю, люди ассоциируют меня с джазом, потому что я вырос в нем с давних времен. Я не принижаю джаз, но я и не джазовый певец... Я записывал все виды музыки, но (для них) я либо джазовый певец, либо блюзовый певец. Я не умею петь блюз — только чистый блюз, — но я могу добавить блюз во все, что пою. Я мог бы спеть «Send In the Clowns» и добавить в нее немного блюза или любую другую песню. Что я хочу делать в музыкальном плане, так это все виды музыки, которые мне нравятся, и мне нравятся все виды музыки.
Космос — это огромное живое тело, частями которого мы до сих пор являемся. Солнце — это великое сердце, дрожь которого пробегает по нашим мельчайшим венам. Луна — великий нервный центр, от которого мы всегда трепещем. Кто знает, какую власть над нами имеет Сатурн или Венера? Но это жизненная сила, изысканно струящаяся через нас все время.
Я определенно ностальгирую по музыке моей юности; The Clash, Fishbone и вся эта музыкальная сцена. У меня до сих пор хранится вся эта музыка. В конце 70-х и 80-х была отличная музыка.
Мне нравилось работать с Малкольмом [МакДауэллом]. Он был таким важным человеком в моей жизни. Я имею в виду, не только как человек, на котором я был женат, что очень важно, и как отец моих детей, что еще важнее, но и как друг и источник вдохновения, и кто-то, кто, возможно, подпитывал то, что я читал как ребенок уже начался, что было любовью к Англии и миру театра там, в который я попал через него и, вероятно, из-за него.
По сути, я был ребенком 60-х, а это настоящий пробел. Я действительно начал взрослеть, я думаю, в 70-х. Я фанат глэм-рока. Но Дублин, Ирландия в те времена был очень мрачным местом, так как в нем жил очень бедный, почти третий мир. Экономически весь мир сейчас переживает рецессию. В 60-х, 70-х и 80-х годах в Ирландии была настоящая рецессия. Это было не самое приятное место.
Я знал о Heatmiser и однажды видел их на Pine Street [позже переименованной в La Luna], которая была центром многих альтернативных групп в 80-х. Но я действительно не слишком много знал об их музыке.
Это была эпоха конца 80-х и начала 90-х, когда музыка была такой новой, свежей, энергичной, но все же творческой. Он еще не был полностью корпоратизирован.
В наше время наблюдается отсутствие опоры на язык и отсутствие экспериментов, которые пугают любого, кто видит в них симптомы. Нам известен феномен страха перед сценой: он держит актера в дрожи, он не может ни говорить, ни действовать. Возможно, есть страх перед публикой, который может чувствовать пьеса, который оставляет его с этой неспособностью.
То, что называется «объективностью», например, научной (в которую я твердо верю в данной ситуации), навязывается только в контексте чрезвычайно обширном, старом, прочно установленном или укорененном в сети условностей... и тем не менее который все еще остается контекстом.
Я думаю, что Control действительно открыл музыку для совершенно новой аудитории. Недавно я встретил детей, детей моих знакомых, которым 14 и 17 лет, которые любят Joy Division и были фанатами до фильма, что действительно странно. Как это происходит? Не имею представления. Но музыка, которая существует сегодня, находится под сильным влиянием таких групп 70-х и 80-х, как Joy Division. Я хочу, чтобы они убрали немного того, кем был Иэн Кертис, и в таком юном возрасте у него было так много всего.
Конечно, «Сантини» взорвался в Англии, понимаешь. Он вышел в разгар «Новой волны», и это было самое худшее время для сольного певца, пытающегося продать рок-мелодии.
Поп-музыка, которой я глубоко восхищаюсь и которой хотелось бы играть лучше, чем я, основана на выражении одного настроения, одного чувства за раз. Классическая музыка по самой своей природе связана с разными видами музыки, постоянно трансформируя друг друга, что больше похоже на то, каков на самом деле наш жизненный опыт.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!