Цитата Роджера Эберта

Кино стало рыночным товаром, а возможности и аудитория для художественного кино стали меньше. Наблюдается общий спад культурной грамотности, возможно, из-за телевидения.
Анимация для меня — прекрасный вид искусства. Я никогда не понимал, почему студии хотели прекратить делать анимацию. Возможно, они чувствовали, что зрители во всем мире хотят смотреть только компьютерную анимацию. Я этого не понимал, потому что я не думаю, что когда-либо в истории кинематографа среда фильма делала этот фильм интересным или нет. Я всегда чувствовал, что зрители любят смотреть действительно хорошие фильмы.
Я один из тех режиссеров, которые читают отзывы, даже если они плохие, потому что начинал как кинокритик еще будучи студентом киношколы. Я вообще занимаюсь искусством критики.
Мы игнорировали культурную грамотность, думая об образовании. Мы игнорируем воздух, которым дышим, пока он не станет разреженным или грязным. Культурная грамотность – это кислород социального общения.
Этот кинобизнес, возможно, больше в Америке, чем в Европе, всегда был связан с юной сексуальностью. Это не относится к театру, но в Америке кинозрители молоды. Это не интеллектуальное кино в Америке.
Когда я мальчишкой ходил в кино, когда смотрел военный фильм, то думал, что генерал — звезда, а Кэри Грант — статист. Я понятия не имел о структуре кино, но мне нравилось ходить в кино.
Проблема современного кино в том, что это математическая задача. Люди могут читать фильм математически; они знают, когда придет то или другое; примерно через 30 минут все закончится и будет конец. Так фильм стал математическим решением. И это скучно, потому что искусство не математическое.
Большое правительство — это маленький вариант: это гарантия меньшей свободы, меньшего размера дома, меньшего автомобиля, меньшего количества возможностей, меньшего количества жизней.
Кино — это поп-арт. Дело не в том, авторское это кино или нет; это ложное различие. Кино есть кино.
Кино, безусловно, было искусством, но телевидение им быть не может, потому что это музей случайностей. Другими словами, его искусство — быть местом, где происходят все несчастные случаи. Но это его единственное искусство.
Научная грамотность — одна из основ всего, что я делаю. Вот почему я работаю со школами. Вот почему я преподаю в университете. Я много работаю с общественностью, пытаясь улучшить общую научную грамотность, но в основе всей научной грамотности лежит именно грамотность.
В наши дни по телевидению рассказывается много отличных сценариев, персонажей и историй. И гораздо больше, чем было раньше. Возможности рассказывать истории благодаря возможности показывать контент. И поэтому он привлекает актеров из кино, киноактеров, актеров туда, где есть много возможностей, где можно рассказывать истории.
Ты снимаешь фильм и не можешь выбрать, как его преподнести публике. Вы контролируете содержание, но то, как оно рекламируется, или постер, или то, что они рассказывают публике о фильме, — это вне вашей компетенции. Некоторые люди даже не видят их, потому что думают, что уже знают это. Это может быть неприятно, когда что-то, что вы сделали, продается способом, который, по вашему мнению, противоречит тому, что есть на самом деле.
искусство есть самое общее состояние Прошлого в настоящем. ... Возможно, ни одно произведение искусства не является искусством. Оно может стать искусством только тогда, когда оно станет частью прошлого. В этом нормативном смысле «современное» произведение искусства было бы противоречием, если только мы не можем в настоящем уподобить настоящее прошлому.
Может быть, умирает старая грамотность слов и рождается новая грамотность образов. Возможно, печатная страница исчезнет, ​​и даже наши записи останутся в образах и звуках.
Невозможно сказать, что живое искусство имеет какой-то определенный статус в информационную эпоху — есть версии живого искусства, которые по-прежнему в основном являются явлениями мира искусства, а есть и те, которые привлекают гораздо более широкую аудиторию. Показательным примером является фестиваль Burning Man — мероприятие, посвященное перформансу, который сам по себе является перфомансом, в котором одновременно присутствуют и фронтирная мифология, и контркультурный импульс, и популяризация культуры.
Какой смысл играть великого персонажа в плохом фильме? Вместо этого я хочу, чтобы зрители полностью насладились фильмом и запомнили мою роль, когда они выходят из кинозала.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!