Цитата Розанны Аркетт
Большинство настоящих артистов заботятся о музыке как о чистом, страстном виде искусства, но могут попасть в ловушку бизнеса. Что, к сожалению, сейчас стало важнее, чем артист или даже сама музыка.
Связанные цитаты
Самое главное, что вы должны быть уверены, что следуете музыке, что является способом музыканта сказать, что вы следуете своему сердцу. Эти две вещи взаимосвязаны. Знаете, когда вы даже упоминаете словосочетание «музыкальный бизнес», чем старше вы становитесь, тем кислее оно звучит. Знаете, это ужасный бизнес. Музыка и бизнес не имеют ничего общего друг с другом; нет никакой корреляции, так что это всегда проблема. Я бы посоветовал людям не поддаваться влиянию музыкального бизнеса. Если вы действительно в душе музыкант, оставайтесь им и позвольте бизнесу найти вас.
Это всегда было связано с созданием музыки. Я никогда не увлекался атрибутами. Ты не можешь зацикливаться на лимузинах и цыпочках. Самое главное это музыка.
Наставничество действительно важно. Мне очень нравится говорить с людьми, которые в музыкальной индустрии намного дольше меня, о творческих затруднениях, о вещах, с которыми я борюсь, или о музыкальном бизнесе. Для художников очень важно иметь сообщество. Иногда вы можете чувствовать себя совершенно изолированным.
Музыка — чистейшая форма искусства и, следовательно, самое прямое выражение красоты, с формой и духом, которые едины и просты и наименее обременены чем-либо посторонним. Нам кажется, что проявлением бесконечного в конечных формах творения является сама музыка, безмолвная и видимая.
Артисты, увлеченные своей музыкой и влюбленные в свое искусство, становятся независимыми, потому что хотят продолжать создавать музыку и служить ей миру.
У вас есть история арт-музыки, которую вы приравниваете к музыке. Вот что мне нравится в этом термине «арт-музыка». Он отделяет себя от музыки-музыки, музыки, которую люди всегда создавали.
Очевидно, всегда есть опасность создавать музыку или искусство ради искусства. Даже будучи христианами, мы можем быть виновны в этом, потому что относимся больше к искусству, чем к Художнику, который дал нам этот дар.
Я думаю, что металл всегда был, по моему мнению, самой страстной формой музыки, и имеет смысл действительно быть увлеченным тем, что вы говорите, когда вы доносите музыку до людей, будь то через альбом или для живое шоу.
Как композитор я мог бы отнести себя к неоромантикам, поскольку всегда рассматривал музыку как очень личную и эмоциональную форму выражения. Мне нравится писать музыку, которая черпает вдохновение из поэзии, искусства и природы. Меня не интересует чисто декоративная музыка. Хотя я симпатизирую современным идиомам, я ненавижу музыку, которая пытается не более чем иллюстрировать стилистическую причуду. И, используя современные техники, я всегда старался подчинить их более широкой идее или более высокому человеческому чувству.
Искусство стало больше, чем живопись, скульптура или музыка: искусство больше, чем Ван Гог, рисующий пейзаж, или Вагнер, сочиняющий оперу. Вся реальность сама стала предметом искусства.
Я подхожу к своему музицированию как к форме искусства — чему-то чистому от духа, к чему я могу добавить динамику и рыночную реальность. Музыка подлинная и здоровая, и стимуляция, которую я получаю, формируя ее и добавляя динамику, не похожа ни на что другое на земле.
Большинство консерваторов знают лучше, чем способствовать государственному финансированию искусства. Результатом такого финансирования является бардак, в который превратилось современное искусство. Атональная музыка для музыки — то же самое, что субсидируемое искусство для искусства. ... Тот факт, что с 1900 года почти воцарилась какофония, является свидетельством оригинального наблюдения Мизеса. Атональная музыка для музыки — то же, что социализм для экономики: спланированный хаос.
Я думаю, что мы не чувствуем, что будущее музыки заключается в том, чтобы быть звукозаписывающей компанией. Мы считаем, что будущее музыкального бизнеса заключается в том, чтобы предоставить артистам все более и более совершенные инструменты для общения со своими поклонниками. Мы хотим быть людьми, которые говорят артистам: «Послушайте, вам не нужна эта компания, чтобы выпустить ваш альбом. Вы можете сделать это так». Больше похоже на партнерство с группой, чем на отношения между лейблом и артистом. Не о владении контентом, а о расширении прав и возможностей.
Я думаю, что «Грэмми» — не более чем гигантская рекламная машина для музыкальной индустрии. Они угождают низкому интеллекту и кормят массы. Они не чтят искусство или художника за то, что он создал. Музыкальный бизнес празднует сам себя.
Правда в том, что такой артист, как я, не получает того продвижения, которое, как мы видим, получают коммерческие артисты, и особенно в этом климате музыкального бизнеса, вы должны творчески подходить к тому, как вы продвигаете себя.
Я увлечен поиском неизвестных и талантливых художников. Я хочу помочь этим артистам выйти на новый уровень и предоставить существующим артистам новый способ привлечь внимание поклонников. Я хотел сотрудничать с Cutting Edge Group, потому что они разделяют мое видение и имеют проверенный опыт инноваций в музыкальном бизнесе.
Связанные авторы
Анджелина Джоли Цитаты
американский
Актриса
Кэрри Фишер Цитаты
американский
Актриса
Кейт Бланшетт Цитаты
австралийский
Актриса
Дрю Бэрримор Цитаты
американский
Актриса
Эмма Уотсон Цитаты
британский
Актриса
Джейн Фонда Цитаты
американский
Актриса
Дженнифер Энистон Цитаты
американский
Актриса
Кейт Уинслет Цитаты
Английский
Актриса
Кристен Стюарт Цитаты
американский
Актриса
Лена Данэм Цитаты
американский
Актриса
Мэрилин Монро Цитаты
американский
Актриса
Мерил Стрип Цитаты
американский
Актриса
Минди Калинг Цитаты
американский
Актриса
Сандра Буллок Цитаты
американский
Актриса
Цитаты Селены Гомес
американский
Актриса
Цитаты Виолы Дэвис
американский
Актриса