Цитата Роя Лихтенштейна

Живопись проистекает из чувства организации, ощущаемых позиций контрастов. Не то чтобы речь об этом. — © Рой Лихтенштейн
Живопись проистекает из чувства организованности, чувственных позиций контрастов. Не то, чтобы об этом.
Вся эта чепуха о плоскостности — это идея о том, что живопись — это специализированная дисциплина и что модернистская живопись все больше обращается к живописи и совершенствует законы живописи. Но кого волнует живопись? Что нас волнует, так это то, что планета нагревается, виды исчезают, идет война, красивые девушки здесь, в Бруклине, на проспекте, еда и цветы.
Противоречия перспективы. Контрасты света. Контрасты формы. Точки зрения, которых невозможно достичь в рисовании и живописи. Ракурсы с сильным искажением предметов, с грубой обработкой материи. Совершенно новые моменты, невиданные ранее композиции, смелость которых превосходит воображение художников. Затем создание тех мгновений, которых не существует, придуманных с помощью фотомонтажа. Отрицательное передает совершенно новые стимулы разумному уму и глазу.
Когда вы вступаете в политическую партию, вы присоединяетесь к организации опытных людей. А когда вы работаете с организацией, ваша работоспособность удваивается. Можно работать лучше с помощью организации для реализации своих мыслей.
Я никогда не чувствовал себя комфортно в реальной жизни. Для меня это всегда было неловко, поэтому, когда я вышел на сцену, я просто почувствовал свободу. Я почувствовал, что здесь есть место, где я могу получить весь жизненный опыт и не чувствовать себя некомфортно.
Я никогда не чувствовал себя комфортно в реальной жизни. Для меня это всегда было неловко, поэтому, когда я вышел на сцену, я просто почувствовал свободу. Я почувствовал: «Вот место, где я могу получить весь жизненный опыт и не чувствовать себя некомфортно».
Я в значительной степени ученый, и поэтому, естественно, я думал о религии также глазами ученого. Когда я это делаю, я вижу религию не в конфессиональном, а в более, скажем так, деистическом смысле. На мое мышление повлияло письмо Эйнштейна, который сделал замечание о том, что, созерцая мир, он ощущал скрытую Силу, гораздо большую, чем любая человеческая сила. Я чувствую то же самое. Есть чувство благоговения, чувство благоговения и чувство великой тайны.
Вы говорите: «Ощущаемое отсутствие Бога и ощущаемое присутствие — это одно и то же, только наоборот.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Человек узнает о живописи, глядя на других художников и подражая им. Я не могу не подчеркнуть, насколько важно, если вы вообще интересуетесь живописью, смотреть и очень много смотреть на живопись. Другого способа узнать о живописи нет.
Я думаю, это было то главное чувство, которое я хотел, чтобы люди получили от альбома — своего рода позитив. С одной стороны, это довольно грустная пластинка, но я хотел, чтобы песни по сути были о том, как вытащить себя из трудного времени. Так что я подумал, что идея дня после действительно долгой, трудной ночи будет вполне уместной... Я думаю, что альбом тоже о контрастах - контрастах эмоций - поэтому я подумал, что сравнение уместно.
Никто не должен иметь лишнего влияния на организацию. Мы всегда должны считать себя равными в организации, и мы должны заботиться о проблемах друг друга.
Позиции [Альбера Камю] ощущаются. Поэтому, естественно, те интеллектуалы, у которых нет такого опыта, с трудом его понимают. Но я думаю, что это сделало Камю более терпимым, потому что он уже видел обе стороны вещей, тогда как другие когда-либо видели только одну. Они воображают бедность, но не знают, что это такое. На самом деле у них нечистая совесть по отношению к рабочему классу.
Есть отсутствие, но есть и присутствие. Речь идет о том, как живопись может развивать свои собственные абстракции. Я не знал, что картина будет об этом, но в ней должно быть это путешествие; Я должен чему-то научиться, я должен оказаться там, где я не ожидал оказаться, иначе я не думаю, что это живопись.
В человеческих делах ни один человек, организация или общественное образование никогда не имеют окончательной или абсолютно правильной позиции. Именно посредством разговоров, дебатов и критических дискуссий мы подходим к позициям, которые могут обеспечить работающие решения.
У живописи нет такой функции, как у музыки или фильма... Я имею в виду, под музыку можно танцевать. Музыку можно использовать в качестве саундтрека, так что в этом смысле у нее есть функция, выходящая за рамки самой себя. Но живопись не... Но я верю, что у живописи есть цель.
От рассвета до заката, от зимы до весны, от лета до осени; контрасты природы освежают разум и восстанавливают чувство равновесия
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!