Цитата Рохини Хаттангади

Некоторые вещи на телевидении можно скрыть с помощью камер, но в театре зритель видит тебя вживую, поэтому ты не можешь выйти из образа. — © Рохини Хаттангади
Некоторые вещи можно скрыть на телевидении с помощью камер, но в театре тебя видят вживую зрители, так что ты не можешь выйти из своего образа.
Я всегда хочу, чтобы зрители каким-то образом идентифицировали себя с моим персонажем. Я имею в виду, что иногда вы получаете персонажей, которые не очень узнаваемы. Иногда вы вообще не можете относиться к своему персонажу. Я думаю, что важно поддерживать интерес аудитории. Но лучший совет, который я получил, — жить настоящим.
Живые события более интерактивны для болельщиков. На телевидении у вас есть камеры, рекламные паузы, когда фанаты могут сказать, что есть момент спада. На живых мероприятиях это нон-стоп. Мы играем с публикой; толпа немного больше вовлекается. Это очень интимное ощущение.
Вы можете выполнять упражнения и практиковаться, реабилитироваться за закрытыми дверями столько, сколько сможете, но нет ничего, что могло бы имитировать нахождение перед живой аудиторией с телекамерами в прямом эфире.
Вы можете раскрыть себя на сцене так, как не можете на телевидении. Если вы бросите персонажа по телевизору, это смерть. Каждый персонаж должен быть безжалостно, безупречно сыгран. Но вживую можно намекнуть на то, что происходит сзади. Вы можете немного впустить публику и уйти от сценария.
Я всегда любил театр, потому что он такой непосредственный. Сложность заключается в том, что с точки зрения карьеры легче добиться успеха в индустрии, если вы снимаетесь в кино и на телевидении, потому что аудитория больше, а работу можно увидеть в течение более длительного периода времени. Я хорошо поработал в ряде региональных и внебродвейских шоу, но работа, которую я делал на телевидении или в кино, будет иметь более долгую жизнь с большей аудиторией (и с такими сервисами, как Netflix). В конце концов, в телевидении есть что-то интимное, потому что повествование и актеры возвращаются домой вместе со зрителем. Это может быть мощным из-за этого.
Театр предлагает живое взаимодействие со зрителем, в отличие от фильмов и сериалов.
Насколько я понимаю, аудитория есть аудитория. Будь то аудитория в Халле или в Национальном театре, это то, перед кем вы играете. Дело не в деньгах — хорошо получить немного, но я делаю это не для этого. Вы делаете это, потому что должны рассказать историю.
Большая разница, я думаю, между телевидением и сценой, безусловно, заключается в мгновенном кайфе, который вы получаете. И это не только как актер, как зритель, у вас есть возможность участвовать в двустороннем процессе, когда актеры и зрители испытывают одно и то же. С телевидением вам часто приходится ждать месяцы и месяцы, чтобы на самом деле получить окупаемость. Тогда как с театром это очень непосредственная вещь.
Когда вы делаете телешоу, совокупная близость, которую вы развиваете со зрителями через своих персонажей, довольно глубока. Это может быть самое глубокое повествование, потому что персонаж живет и крутится в сознании зрителей неделю за неделей.
В кино камера может сделать серию кадров, чтобы зрители могли увидеть эмоции, которые испускает персонаж. Использование крупных планов на лице персонажа действительно помогает передать сообщение. На сцене так нельзя. Но на сцене есть то живое ощущение, которое вы не можете получить больше нигде, потому что публика находится прямо там.
Мне почему-то легко говорить. Практика делает совершенным; Я делаю это некоторое время. Находясь там в ситуации высокого давления с живой аудиторией и прямой телекамерой на вас, это что-то выявляет. Это очень органично.
Иногда ты можешь делать определенные вещи на сцене или даже в телесериале, и люди видят выражение твоего лица и понимают, что ты имеешь в виду, так что тебе могут сойти с рук некоторые вещи. Но если вы не можете создать такой образ на анимационном персонаже, который по сути является марионеткой, эта фраза очень сильно ударит по аудитории.
Манипулируя тем, что вы слышите и как вы это слышите, а также другими вещами, которых вы не слышите, вы можете не только помочь рассказать историю, но и помочь зрителям проникнуть в сознание персонажа.
Я думаю, что раньше можно было купить квартиру и комфортно жить в театре и на гастролях, но сейчас это невозможно, а это значит, что нужно иметь определенную известность и профиль, чтобы, следовательно, получить телевидение. и работа в кино.
Играть телевизионного персонажа в течение семи лет — это почти то же самое, что играть в пьесе. Вы живете, дышите и все остальное с этим персонажем 24/7 в течение шести месяцев или четырех месяцев или чего-то еще, и это глубоко проникает в вашу кровь. Когда ты играешь телевизионного персонажа семь лет, это долго. Это станет важной эпохой в вашей жизни.
Я четыре года ходил в театральную школу и просто хотел заниматься театром. У меня не было амбиций быть на телевидении или на камеру. Я просто хотел поехать в Нью-Йорк или Лондон и выступать на сцене... Я много играл в театре в Монреале, работал на телевидении в Торонто, а затем переехал в Лос-Анджелес. Я надеюсь, что кино и телевидение вернут меня в театр.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!