Цитата Сары Вон

Когда я пою мелодию, для меня важен текст. Большинство стандартных текстов я знаю хорошо. И как только я слышу аранжировку, у меня появляются идеи, вроде как трубить в рожок. Наверное, я никогда не пою одну и ту же мелодию дважды.
Слова - это главное. Не беспокойтесь о мелодиях. Возьмите мелодию, пойте высоко, когда они поют низко, пойте быстро, когда они поют медленно, и у вас есть новая мелодия.
Я никогда не пишу мелодию раньше текста. Я получаю тексты, а затем пишу вокруг них. Некоторые люди пишут музыку, приходят тексты, и они говорят: «О да, у меня есть что-то подходящее». Если так люди пишут песни, я чувствую, что вы могли бы просто пойти в супермаркет.
Когда люди слышат напевные мелодии, они думают, что текст тоже будет хорош. Я предполагаю, что в моей личности есть депрессивная или психотическая сторона, которая проявляется в текстах песен.
Сначала мы начнем с лирики. Большая часть текстов написана Штефаном Кауфманном и мной. Когда у нас достаточно текстов и историй, у нас есть строки, из которых можно сделать заголовки. Затем мы собираем все идеи всех участников группы и смотрим, какие идеи лучше всего сочетаются с лирикой, чтобы создать нужную атмосферу. Вот так мы сочиняем.
Мне тяжело даются мюзиклы, потому что в старшей школе меня выгнали из хорового клуба, потому что в то время я не умел петь в унисон. Теперь я могу петь в унисон, но мне нужно очень много работать над этим, чтобы убедиться, что я не использую один из своих великих талантов, а именно способность петь в трех тональностях одновременно.
Всякий раз, когда я пою «Total Eclipse of the Heart», меня все еще волнует то, как люди подпевают мне. Это одна из песен, к которым зрители знают все слова, и они подпевают мне, и это делает меня таким счастливым. Люди также знают мои песни «Holding for a Hero» и «Lost in France», и это доставляет мне огромное удовольствие на сцене.
Я люблю отличные тексты, и мне нравится, как они могут превращать мелодию в очень непредсказуемую, и мне также нравится брать отличную мелодию и вкладывать в нее слова.
Когда вы знаете текст мелодии, у вас есть некоторое представление о ее композиции.
Я получаю слова мелодии и интерпретирую их по-своему.
Для меня слова — это самое главное в песне. А если бы они не имели смысла, я бы никогда их не пел — до тех пор, пока меня не попросит об этом тот, кто любит ваше творчество.
У меня есть магнитофон, и я просто пою в него. Мне нравится так писать. Иногда у меня просто появляются мелодические идеи, а потом я иду домой, сажусь и добавляю текст. Или иногда я получаю лирическую идею, которая мне нравится. Обычно это довольно комбинированно. Обычно я получаю какую-то лирическую концепцию и мелодию и работаю с этим.
Я написал все тексты для «Good Vibrations» и большинство из них для «Kokomo». 'Kokomo' была чрезвычайно популярна, и ее было весело петь - это, вероятно, одна из самых популярных песен в нашем шоу. Но тогда «Help Me Rhonda», «Surfin' USA», «California Girls», «I Get Around» и «Fun, Fun, Fun» тоже отличные песни.
Он у вас либо есть, либо его нет. Вы играете на валторне так же, как поете песню или гимн. Если это в вашем сердце, вы выражаете себя в мелодии.
Есть мелодия Фрэнка Уайлдхорна "Sarah" - это не широко известная мелодия, но это моя любимая песня.
Нет никакой разницы между лирикой и поэзией. Слова есть слова. Единственная разница — это люди, занимающие академические должности, называющие себя поэтами и занимающие академическую позицию. Им есть что терять, если они говорят, что это все поэзия; если к этому нет музыки, и вы должны носить определенную клетчатую рубашку или что-то в этом роде. Все то же самое. Лирика есть лирика, поэзия есть поэзия, лирика есть поэзия, а поэзия есть лирика. Они взаимозаменяемы для меня.
На самом деле я не пою... Я просто слышу ноты, поэтому знаю, как это должно звучать, если это имеет смысл. Вы когда-нибудь слышали, как кто-то пытается научить хор петь, но они не умеют петь? Это я.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!