Цитата Сержа Танкяна
Я думаю, что каждый художник должен следовать своему видению; их сердца - это то, что им нужно раскрыть, а не то, что ищет общество. Тем не менее, я думаю, что и художники, всегда хорошие художники, были хороши для своего времени.
Связанные цитаты
Я думаю, что каждый художник должен следовать своему видению, свое сердце — это то, что им нужно раскрыть, а не то, что ищет общество.
Я никогда не думал, что это хорошая идея - играть спина к спине. Если у вас есть шанс воспроизвести жизнь, вам нужно прожить ее. Я также никогда не забывал то, что сказал мне Джонни Депп, на что Марлон Брандо сказал ему: «У тебя столько лиц в кармане». Я действительно восхищаюсь художниками, которые находят время, чтобы перезарядить свои батареи, а не постоянно призывают к этому. Я думаю, что вы можете довольно быстро определить усталых и измученных художников.
Я думаю, что первая обязанность художника — следовать истине и врожденным изначальным силам и энергиям, которые в них заключены. В то же время я также считаю, что у художников должно быть место, где они могут размышлять и иметь дело с обществом, в котором они живут. Я думаю, что великое искусство неизбежно отражает некоторые драмы, травмы и конфликты, которые существуют. во внешнем мире.
Я думаю, что деятельность бизнес-менеджера может помешать настоящему диалогу с художником. Я думаю, что артистам нужны хорошие юристы и бухгалтеры, потому что они имеют дело с серьезными деньгами. Но артист, который стоит за менеджером? Это немного другое. Я думаю, что это может быть плохой буфер.
Художественные движения всегда связаны с какими-то потрясениями. Мы можем взглянуть на историю и увидеть, что [политические беспорядки] являются благодатной почвой для искусства. Я также думаю, что это дает художникам что-то вроде обработки. Мои друзья и я все были очень мотивированы работать и делать работу, которая нам нужна, и мы хотим, и думаем, что должны быть в мире. Трудные времена — это действительно огонь под задницей, чтобы расставить приоритеты и подумать: «Хорошо, как я могу бросить вызов себе, чтобы поместить в мир что-то, чего не было, что может достичь других людей и помочь им обработать»?
Несмотря на то, что это называется Music Of Black Origin, это не просто музыка для чернокожих. Музыка для всех. Я думаю, это хорошо, что черная музыка признана, и она открыта для многих артистов, в том числе для белых артистов, вдохновленных музыкальным наследием черных.
Я не мазохистский читатель. Если что-то слишком сложное или не доставляет удовольствия, даже если мне говорят, что это должно быть хорошо для меня, я откладываю это. Тем не менее, я полагаю, что большая часть того, что я прочитаю, будет считаться высококлассным или полезным для вас. Но я также считаю, что чтение должно доставлять удовольствие.
Мне просто нравятся проекты, управляемые художниками, но для самих художников: творческие пространства, программы наставничества для художников и художники, покупающие здания и строящие лофты. Делаем все, что можем. Потому что, в конце концов, я действительно думаю, что мы как сообщество есть только друг у друга.
Я беспокоился, что у меня, художника Моримура, возникнут конфликты с участвующими художниками и у меня возникнут напряженные отношения с ними. Но реальный опыт был совершенно противоположным. Художники восприняли мою просьбу довольно положительно, потому что она исходила от коллеги-художника. Я твердо убежден, что тот факт, что я был художником, позволил избежать обычного напряжения между куратором и художником и привел к созданию позитивной атмосферы, а также к развитию солидарности среди художников и созданию сообщества для художников.
Художники всегда отражают время, так что есть о чем подумать, много неизвестного, много того, что можно описать. Это самое близкое, что я видел, к той атмосфере, которая создала 60-е. Дело не в том, что художник несет ответственность за что-либо. Они должны быть артистами и самовыражаться, и все будет хорошо.
То, что делает художник, терпит неудачу. Любое чтение литературы (я имею в виду литературу о художественном творчестве), каким бы кратким оно ни было, сразу же убедит вас в том, что парадигматический художественный опыт — это опыт неудачи. Актуализация не соответствует интуиции. Есть что-то «там», чего нельзя принести «сюда». Это стандарт. Я не имею в виду плохих художников, я имею в виду хороших художников. Нет такого понятия, как «успешный художник» (кроме, конечно, в житейском плане).
Я думаю, что прекрасно, когда вы смотрите на таких артистов, как Маклемор, и вы смотрите на таких артистов, как Айрон Джонс, они гордятся Сиэтлом и возвращают его обратно. Сиэтл настоящий музыкальный город. Когда ты притворяешься, что стыдишься этого, тебя следует вытолкнуть из игры, насколько я понимаю.
Я профессиональный художник, этим зарабатываю на жизнь. Поэтому я смотрю рынок. Мне кажется, что существует много чистых финансовых спекуляций, и я не думаю, что это очень здорово. Хотя, пока деньги возвращаются художнику, я думаю, это хорошо. Я очень рад, что молодые артисты могут зарабатывать деньги быстрее, чем мы. И мы делали это быстрее, чем поколение до нас.
В конечном итоге все сводится к вкусу. Это сводится к тому, чтобы попытаться показать себя лучшим вещам, которые сделали люди, а затем попытаться привнести эти вещи в то, что вы делаете. У Пикассо была поговорка: хорошие художники копируют, великие художники воруют. И мы всегда бессовестно воровали великие идеи, и я думаю, что часть того, что сделало Macintosh великим, заключалась в том, что люди, работавшие над ним, были музыкантами, поэтами, художниками, зоологами и историками, которые также оказались лучшими учеными-компьютерщиками в мире. .
Каждый раз, когда я в студии, я всегда думаю о своем профессоре-старшекурснике. Он сказал: «В мире так много художников. Если ты собираешься стать художником, убедись, что тебе есть что сказать. Не будь просто художником и выкладывай чушь. Имейте, что сказать». Думаю, это будет моей философией и тем, о чем я думаю все время. Каждый день, когда я в студии, я слышу его и вижу. Я помню, как он говорил это на уроке. Так что это то, что я всегда хочу убедиться, что у меня есть: я говорю что-то с работой.
Нам не обязательно нужно так много артистов. Я рекомендую многим людям, которые думают, что хотят стать художниками, вступить в Комитет службы американских друзей или обратиться к правительству с сообществами, у которых нет воды или которые нуждаются в семенах или экологической помощи. Это создаст систему, в которой люди с заинтересованными чувствами и потенциальным пониманием будут помогать, а не навязывать. Я думаю, что это могло бы вырваться прямо из мира искусства в замечательную общественную деятельность.
Связанные авторы
Цитаты Ани ДиФранко
американский
Музыкант
Цитаты Боба Дилана
американский
Музыкант
Цитаты Брайана Ино
британский
Музыкант
Цитаты Брюса Спрингстина
американский
Музыкант
Цитаты Дэвида Боуи
Английский
Музыкант
Цитаты Дрейка
канадский
Музыкант
Элтон Джон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Джорджа Харрисона
британский
Музыкант
Цитаты Генри Роллинза
американский
Музыкант
Джон Леннон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Мадонны Чикконе
американский
Музыкант
Цитаты Моби
американский
Музыкант
Цитаты Ники Минаж
американский
Музыкант
Цитаты Патти Смит
американский
Музыкант
Цитаты Тома Йорка
Английский
Музыкант
Тори Амос Цитаты
американский
Музыкант