Цитата Сидни Поллака

Когда ты репетируешь пьесу, ты проводишь четыре недели с одной целью — отучить от тебя актера. Вы хотите, чтобы актер стал полностью независимым и понимал все эмоциональные и психологические движения персонажа.
Будучи актером, я всегда хочу оставить место для актеров, чтобы они могли найти свою зону комфорта, поэтому я не люблю быть слишком жестким в том, как я планирую свои кадры. Другое дело, если у вас есть недели на репетиции, и вы можете репетировать на своих площадках или в своих местах, и вы можете планировать это со своими актерами, но в современном независимом кинопроизводстве у вас действительно нет этого времени. Вы должны иметь определенный уровень импровизации.
Я действительно не знаю, являюсь ли я «характерным актером» или любым другим актером. Когда люди называют меня «характерным актером», я не понимаю, что это значит.
Когда вы снимаете независимый фильм, это похоже на то, что этот актер плюс этот актер равняется этому финансированию, этому финансированию. Вытащите этого актера, этот актер все еще здесь, но эти деньги ушли. Именно эта пугающая мозаика-головоломка и есть мир независимого кино.
Я актер, и мне не нужно относиться к тому, что я играю на экране, на личном уровне. Что важно, так это понять персонажа, сделать достаточно домашней работы, чтобы узнать настроение персонажа или его предысторию.
Я не был похож на характерного актера, но это были роли, которые я любил играть. Если вы были характерным актером, который не обязательно выглядел как характерный актер, вы должны были играть плохих парней.
Наличие детей помогло мне стать лучшим актером, потому что они напоминают вам играть притворно. Это легкость и естественность их существа. Они просто играют, и в данный момент для них это совершенно реально. Как актер, если мы делаем это хорошо, мы заставляем вас поверить.
Я стал актером не для того, чтобы зарабатывать деньги. И я стал актером не для того, чтобы быть знаменитым, хотя люди всегда ахают, когда ты говоришь это, как будто непостижимо, что актер не хочет быть звездой.
Каждый режиссер всегда режиссирует пьесу. Если у вас есть актер, который недостаточно хорошо передает характер, вы должны направить пьесу вокруг этого персонажа. Вы должны сделать выбор с этим актером. Если у вас есть актер, который на самом деле не получает роль и имеет определенное видение роли, иногда вам приходится режиссировать вокруг этого актера.
Когда актер приходит к вам и начинает работать со сценарием, образ его персонажа, который у вас был в голове, заменяется образом этого конкретного актера. И это правильный путь. Актер должен быть абсолютно правдивым - это единственное, что от него требуется, кроме таланта, конечно. Это очень легко понять: нужно абсолютно верить в то, что видишь.
Я не хочу, чтобы меня цитировали как «Том Хиддлстон, психолог говорит…». Но в актерской деятельности есть психологический аспект. Мы особенно хорошо изучаем человеческую природу — не каждый актер, конечно, но это то, что очаровывает меня в том, чтобы быть актером.
Я думаю, что театр, безусловно, самый полезный опыт для актера. У тебя есть 4 недели, чтобы отрепетировать своего персонажа, а затем в 19:30 ты начинаешь играть, и тебя никто не останавливает, играешь всей душой.
Я определенно не люблю играть плохого парня. Нет плохих людей. Это только оттенки серого. Кроме того, я не великий актер, который может полностью перевоплотиться в совершенно другого персонажа для фильма. Я не обученный актер.
Актер здесь, чтобы играть. Например, если персонаж пенджабец или бихарец, а актер — нет, это не значит, что мы должны выбрать актера из этого региона. Если актер может играть, он может изобразить кого угодно, потому что актер здесь, чтобы попробовать себя в разных ролях.
Я не хочу становиться звездой. Я никогда не хотел стать актером, даже когда я здесь. Когда вы решаете стать актером, вы должны выбрать, почему вы это делаете. Вы делаете это, чтобы стать актером или потому что хотите прославиться? Я делаю это, потому что мне нравится быть перед камерой.
Мне как актеру и режиссеру очень помогло участие в сценах Холларов, потому что, как видите, это очень интимные, очень напряженные сцены. Вы не хотите сломать характер актера, и вы не хотите сломать его импульс, поэтому, как актер, я старался не сокращать столько, сколько мог, и почти сделать это похоже на игру, просто установите это среда, в которой эти удивительные актеры могли делать то, что хотели.
Иногда восприятие чуть ли не важнее уровня мастерства актера. И если вы слишком много отдаете, вам нечего взять себе и поставить на экран. Если людям кажется, что они знают вас слишком хорошо, они не смогут идентифицировать себя с персонажем, которого вы пытаетесь изобразить. Или они почувствуют, что ты просто играешь себя, и тогда ты просто становишься личностью актера. И это смерть любого актера.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!