Цитата Скотта Кана

Стать художником невозможно научить. Степень и усердие не являются гарантией того, что человек может стать «художником». — © Скотт Кан
Стать художником нельзя научить. Диплом и усердие не являются гарантией того, что можно стать «художником».
В мире нет диплома, подтверждающего, что ты художник — это не то же самое, что стать врачом. Вы можете объявить себя художником, а затем выяснить, как быть художником.
Я записывающийся артист, исполнитель и продюсер. Все эти вещи имеют прямое отношение к результатам моих шоу. Я изучаю каждую часть игры, и не у всех есть для этого способности. На мой взгляд, вам нужны все три, чтобы стать художником.
Ребенок действительно художник, а художник должен быть как ребенок, но он не должен оставаться ребенком. Он должен стать художником. Это значит, что он не может позволить себе стать сентиментальным или что-то в этом роде. Он должен знать, что делает
Вы не художник только потому, что рисуете, лепите или делаете горшки, которые нельзя использовать. Художник — это поэт в своей среде. И когда художник создает хорошее произведение, в этом произведении есть тайна, невысказанное качество; он жив.
Я не искусственный художник. Никто не учил меня, как быть настоящим художником.
Не существует «правильного пути», чтобы стать настоящим художником. Вы можете подумать, что обретете легитимность, поступив в университет, получив публикации, подписав контракт с лейблом. Но это все ерунда, и это все в твоей голове. Вы художник, когда вы говорите, что вы. И ты хороший художник, когда заставляешь кого-то пережить или почувствовать что-то глубокое или неожиданное.
Вас всегда учили, что мир такой конкурентный. Вас учат, что маловероятно, что вы добьетесь успеха, и есть вероятность, что вы будете борющимся художником до конца своей жизни.
Я не думаю, что вы должны зарабатывать свой доход как художник, чтобы быть художником. Но если вы художник, то искусство — это то, что вы делаете, независимо от того, платят вам за это или нет; это то, что вы делаете, а не то, что вы есть. Я рассматриваю художника не как характеристику темперамента, а как категорию профессии, призвания.
Когда я преподавал искусство, меня всегда спрашивали: «Откуда ты знаешь, что ты художник? Что делает вас художником? А для меня это как дышать. Вы не задаетесь вопросом, дышите ли вы; вы должны дышать. Так что, если вы просыпаетесь утром, и вам нужно реализовать идею, а есть еще одна идея, и еще, может быть, вы действительно художник.
Быть художником — все равно, что жить в Швейцарии во время мировой войны. Быть художником в Цюрихе в 1917 году предполагает такую ​​степень эгоцентризма, которая затмила бы глаза Нарцисса.
Осуждать ваши ранние творческие усилия — это оскорбление художника. . . Помните, что для того, чтобы выздороветь как художник, вы должны быть готовы быть плохим художником. Разрешите себе быть новичком. Желая быть плохим художником, у вас есть шанс стать художником, и, возможно, со временем очень хорошим.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Я бы не хотел, чтобы на меня навешивали ярлыки, если только это не было чем-то гораздо более широким и всеобъемлющим, таким как художник-эколог или художник-визионер, но в определении художника-феминистки есть ограничение: ты художник и ты феминистка.
Когда вы пишете для художника, вы пытаетесь встать на его точку зрения. Что хотел сказать этот художник? Что их волнует? И в музыкальном плане вы хотите показать этого артиста.
Я никогда не считал себя художником. Я стремлюсь стать художником, но я никогда не думал, что у меня есть глубина, сущность или дар, чтобы быть художником. Я действительно думаю, что у меня есть некоторый талант, но он не заходит так далеко, как художник.
Этот образ желания быть художником — что я каким-то образом стану художником — был очень сильным. Я давно знала, что именно такой я и буду. Но ничто из того, что я когда-либо делал, казалось, не приближало меня к состоянию художника. И я не знал, как это сделать.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!