Цитата Сола Басса

Для средней аудитории титры говорят, что осталось всего три минуты, чтобы съесть попкорн. Я беру этот «мертвый» период и пытаюсь сделать больше, чем просто избавиться от имен, которые не интересуют кинозрителей. Я стремлюсь настроить аудиторию на то, что грядет; сделать их ожидающими.
. . . Я чувствовал, что сделать ее одномерной было бы оскорблением для публики, а также не таким интересным. У всех деструктивных людей есть внутренняя сторона, и чем более трехмерными будут ваши персонажи на экране, тем больше сочувствия вы сможете проявить в аудитории. . .. Для меня это больше вовлекает аудиторию, стимулирует ее и требует от нее большего.
Для меня стендап-комедия — это разговор между мной и зрителем. Я должен заставить их слушать. Когда я двадцать минут шучу о торте, я должен убедиться, что моя аудитория заинтересована и следит за тем, к чему я клоню.
Выступление настолько хорошо, насколько хороша аудитория, перед которой вы играете. Много раз вы питаетесь за счет публики, и мы всегда пытаемся дать им все, что у нас есть, и иногда вы не получаете многого взамен, но мы никогда не были мертвы, когда бы мы ни выступали.
Выступление — это не только акробатика и высокие ноты: нужно оставаться в моменте, аутентичным образом общаться с аудиторией и становиться для них реальным через музыку. Я больше, чем ноты, которые я беру, и именно так я пытаюсь подходить к своей жизни. Вы не можете все время делать все правильно, но вы можете стараться изо всех сил. Если вы это сделали, все, что осталось, — это принять свои недостатки и набраться смелости, чтобы попытаться их преодолеть.
Это азартная игра, на которую вы рискуете оттолкнуть аудиторию. Но есть теория - иногда лучше запутать их на пять минут, чем дать им опередить тебя на 10 секунд.
У меня нет никакого эгоизма по этому поводу, но я считаю, что в шоу-бизнесе нет особой трудовой этики. Многие люди занимаются этим, чтобы зарабатывать деньги, а выходя из стендапа, приходится так усердно работать, потому что почти ничего не работает, и если ты потеряешь аудиторию на три минуты, тебе конец.
Христианская аудитория, я думаю, очень устала от фильмов, которые пытаются потворствовать им. Например, если кто-то говорит: «Хорошо, мы разрабатываем то, что мы собираемся сделать с этим фильмом. Это христианский фильм, и они его съедят». И знаешь, что? Потребители умнее этого. Они говорят: «Фильм не такой уж классный, а он думал, что я буду просто лохом и выложу за него свои 10 долларов?» Потому что ты смотришь на публику сверху вниз. Нельзя потворствовать публике.
Моя аудитория состоит из двух групп людей. К первой группе относятся люди, корни которых уходят глубоко в христианскую веру, но для которых традиционные символы в их традиционном понимании уже не имеют смысла. Другая аудитория — это аудитория, которая ушла. Я называю их Ассоциацией выпускников церкви, граждан светского города. Они немного ностальгируют по этой вере своего детства, но на самом деле они не заинтересованы в том, чтобы выставлять ее напоказ или снова участвовать в ней в том виде, в каком она организована в настоящее время.
Я люблю погружаться в миры в быстром и яростном темпе. Небольшой взгляд позволяет зрителям собрать воедино остальную часть этого мира в своем мозгу. Я люблю скетчи, которые требуют, чтобы зрители сами собирали комедийный двигатель. Дайте им всю информацию, но не говорите им, о чем эта сцена, чтобы у них был этот момент озарения: «Боже мой, он привык только к тому, как городские студенты произносят свои имена. Вот что здесь происходит».
Как скажет вам любой оратор, когда вы обращаетесь к большому количеству людей со сцены, вы пытаетесь установить зрительный контакт с людьми в аудитории, чтобы показать, что вы доступны и заинтересованы в них.
С артистами я не учу, я тренирую. Я не могу сказать им, как делать искусство. Я говорю им, чтобы они делали больше искусства. Я говорю им вставать рано и ложиться спать поздно. Я говорю им не сдаваться. Я говорю им, если кто-то уже делает их работу. Моя работа заключается в том, чтобы быть в курсе дискурса и не быть мудаком. Это все, что я хотел от профессора.
Как кинорежиссер, я считаю, что нужно пытаться снимать фильмы, которые приглашают зрителей стать частью фильма; другими словами, есть фильмы, где я просто зритель и просто наблюдаю с переднего сиденья. Что я пытаюсь сделать, так это вовлечь зрителей в фильм и заставить их участвовать в том, что происходит на экране.
В театре вы должны установить контакт со своей аудиторией в первые три минуты. Если вы этого не сделали, вы знаете, что почти потеряли их.
Зрители приходят с ожиданиями, и наша задача — заинтересовать их на два часа. Мы прилагаем усилия, чтобы сделать историю более интересной, а также преподнести ее так, чтобы она понравилась всем зрителям.
Я снимаю комедии и всегда стараюсь... Я не пытаюсь, но я позволяю иметь по крайней мере 5% шуток или некоторые шутки, которые, как я знаю, поймут только около 5% аудитории. Это тот парень в углу, который понимает и смеется. Но у него тоже должны быть свои шутки. Это часть моей аудитории. Часть моей аудитории — это люди, которым нужны только определенные вещи.
Начинающий комик должен быть полон решимости понять свои истинные чувства по поводу предмета и передать это аудитории. Выясните, что вы чувствуете или интересуетесь, потому что цель состоит в том, чтобы заинтересовать аудиторию тем, что интересно вам.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!