Цитата Стефани Беатрис

Координация действий, необходимая для съемок телевизионного шоу, ошеломляет. Есть так много вещей, которые должны быть абсолютно правильными, чтобы создать правильную среду для одного кадра, не говоря уже о целой сцене или полном эпизоде.
Если я могу снять сцену одним кадром, так это одним кадром. Большинство моих снимков довольно длинные. Я думаю, что в «Looking» в первую минуту мы имеем целую серию традиционного телешоу. Мне нравится позволять вещам дышать; Мне нравится придавать вещам определенный тон.
Как актер я хочу сделать как можно больше дублей. Я хочу снимать сцену... или снимать кадр, пока меня не заставят уйти.
Опасность успеха на телевидении заключается в следующем: «Разве мы не снимали этот эпизод раньше? Разве мы не снимали эту сцену два года назад?» Я думаю, что очень сложно просто рисковать от сезона к сезону и не бояться давать зрителям что-то совершенно другое, и верить, что они пойдут с тобой.
В шоу-бизнесе требуется 10 лет, чтобы добиться мгновенного успеха. Вы слышали это, верно? Но чего вы не слышите, так это того, что именно столько времени требуется, чтобы создать горький провал.
Я ненавижу говорить это о телевидении, так как у меня есть телешоу, но это просто ошеломляет меня.
Фильмы с большим бюджетом снимают всего одну-две страницы в день, поэтому на детализацию уходит очень определенное количество времени, и каждый лакомый кусочек получается именно так, как они хотят. В фильме или телешоу вы снимаете восемь или десять страниц, и у вас не так много времени на каждую сцену.
У меня есть большой, длинный эпизод [в «Полном круге»] с Калистой [Флокхарт], а затем мой персонаж фактически проходит через многое из этого, потому что он был полицейским, расследующим это преступление. Но это почти трудно вспомнить, хотя это было не так давно. Мы так быстро снимали. Мы буквально сняли весь этот эпизод за один день.
В самом прямом смысле, все, что вы делаете, когда снимаете фильм или телевидение, — это снимаете сцену, затем вы снимаете еще одну сцену, а затем снимаете еще одну сцену.
Мой дедушка говорил: «Сначала съешь самых больших крабов, тогда ты всегда будешь есть самых больших крабов». При создании телешоу это означает, что если у вас есть большая забавная или умная идея для эпизода, сцены или шутки, действуйте. Не сохраняйте его для другого сезона или другой серии, потому что у вас может снова не оказаться подходящего времени. Это хороший совет для телевидения, но поистине блестящий совет по поеданию крабов.
Следует иметь в виду, что именно так я начинал задолго до появления MTV, Twitter и Facebook. Я учился в школе телерадиовещания, чтобы научиться снимать и монтировать видео, и пытался создать свое собственное телешоу, чтобы мы могли видеть сквозь эти дурацкие видения забавных моментов, которые мы хотели снять.
Работа художника по раскадровке состоит в том, чтобы планировать кадр за кадром всего шоу, писать все диалоги и определять настроение, действие, шутки, темп и т. д. для каждой сцены.
Если вы не являетесь режиссером-продюсером телешоу, в большинстве случаев режиссер приходит через неделю, чтобы снять и снять эпизод, а затем уходит. Я бы предпочел продюсировать телевидение и время от времени режиссировать эпизод шоу, которое я продюсирую, чем просто выступать в качестве стороннего режиссера.
Нам нужна свобода перемещения сцен из эпизода в эпизод. И нам действительно нужна свобода писать от эпизода к эпизоду, потому что, когда он начинает приходить и когда вы начинаете смотреть на него как на пятичасовой фильм, точно так же, как вы смотрели бы на двухчасовой фильм, перемещайте сцена с первых 30 минут до, может быть, 50 минут. В потоковом сериале вы теперь были бы в другом эпизоде. Это так сложно, и мы все еще используем правила, которые были созданы для эпизодического телевидения, что мы действительно пытаемся понять это.
В наши дни этого бы не случилось — ждала, когда же свет станет правильным. Потому что это требует времени, а время – деньги. И с этими большими постановками с дорогими актерами у вас просто нет времени, чтобы сделать каждый кадр идеально правильным.
Все, что мы делаем в «Удаче», абсолютно ничем не отличается от того, что мы делали бы в полнометражном фильме. Нет коротких путей. Специфика того, что может означать каждая отдельная строка. Все, что делает Дастин Хоффман. Кевин Данн так же реален в последней сцене последнего эпизода, как и в первой сцене первого эпизода.
После того, как вы нашли правильный кадр для введения в сцену — написали свое первое декларативное предложение — все остальное пошло своим чередом. Вы нашли ключ ко всей сцене.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!