Цитата Стефани Ротман

Я наивно думал, что снимаю малобюджетный фильм. Но когда фильм вышел, тогдашний обозреватель Daily Variety по имени Арт Мерфи назвал его эксплуататорским фильмом. Я никогда раньше не слышал этого термина. Роджер никогда не использовал его. Вот так я и узнал, что снял фильм об эксплуатации.
Такого не было с конца 70-х. Я жил в Бруклине, не имел никакого отношения ни к Роджеру Корману, ни к кому из участников этого фильма. Я не ходил в киношколу. Я похож на человека, который никогда не должен был снимать этот фильм. Но я просто решил поставить одну ногу перед другой. В то время я писал статьи о фильмах для журналов. Я убедил редактора одного из журналов, в котором я работал, дать мне шанс написать статью о Роджере. Это был повод встретиться с ним.
На другом уровне этот фильм говорит об этом. У нас была огромная свобода, когда мы снимали этот фильм. Мы никогда не думали о маркетинге. Этот фильм не был создан для продажи товаров или продуктов или для того, чтобы достучаться до миллионов людей по всему миру. Этот фильм был создан, чтобы рассказать о том, что я действительно чувствовал.
Когда я начинал, каждый фильм имел полный кинотеатральный прокат. Сегодня почти ни один малобюджетный фильм, может два-три в год, не получит полного проката. Мы были заморожены от этого, а это значит, что они должны знать, что для полного кинотеатрального распространения это должно быть либо что-то вроде «Пилы», либо какой-нибудь современный фильм об эксплуатации, либо очень хорошо сделанный личный фильм.
Нет формулы, которой я следую; это просто то, что я чувствую в то время. Например, я сделал очень экспериментальный фильм под названием «Хардкорный Генри», и это было просто потому, что я думал, что режиссер был очень интересным и рискованным. Такого фильма раньше никогда не было, поэтому я решил сделать это в то время.
Маммутти появился на борту неожиданно. «Дядя», который я продюсирую вместе с Саджаем Себастьяном, должен был стать малобюджетным фильмом, и мы почти выбрали другого актера на главную роль. Но во время съемок «Puthan Panam» я рассказал Маммутти сюжет фильма, которому он понравился, и он захотел сняться в этом фильме.
Знаете, я встретил Майкла Сноу и Стэна Брэкеджа на второй день после приезда. Я никогда не видел и не слышал о Брэкедже. Для меня это была революция, потому что я хорошо разбирался в кино, но экспериментальное кино в американском стиле было мне известно абстрактно, и я практически ничего не видел. Тогда я посмотрел фильм «Эхо тишины», который нашел и распространял Ноэль Берч. Прекрасный фильм, три часа. Он длится вечность, и он был черно-белым, очень зернистым, и я видел этот фильм и подумал... это не Новая волна. Это была действительно новая концепция кино.
Когда я был моложе, я определенно думал, что музыкальный театр более чистый, чем кино. Раньше я говорил, что никогда не пойду в кино, потому что нам нужно было сделать все правильно в первый раз в музыкальном театре. Но потом, конечно, я начал сниматься в кино и понял, что мне это нравится. Имейте в виду, что мне было 8 лет, когда я это сказал.
На протяжении всего процесса создания этого фильма я никогда не задумывался о том, для кого я его делаю. Я всегда думал, что этот фильм для меня, но я ни о чем таком не думал. Я просто сделал то, что, как я думал, должен был сделать. Я не думал: «Это то, что подумают дети» или «Это то, что поймут взрослые».
Мы сделали оригинальные «Звездные врата» как независимый фильм. Это был неожиданный успех. Незадолго до того, как фильм вышел, финансисты, которые были напуганы фильмом, могли не преуспеть, продали фильм MGM. Когда фильм вышел, он стал хитом и породил телешоу.
Если взять такой фильм, как «Беспечный ездок», который все считают началом Нового Голливуда, это большое движение. И затем, когда вы действительно анализируете этот фильм и людей, которые стояли за этим фильмом, вы понимаете, что на всем протяжении этого фильма написан Роджер Корман. «Беспечный ездок» — это фильм-гибрид, который берет «Путешествие» и «Дикие ангелы» и делает новый взрыв. И люди, которые его делали, угадайте что, все они [люди, которые работали с Роджером Корманом].
Я очень люблю фильм Донни Дарко. Незадолго до того, как я получил этот сценарий, я был на просмотре какого-то европейского художественного фильма. Я вышла из этого фильма и сказала мужу: «Вот чем я хочу заниматься! Я хочу снять художественный фильм и довести его до предела». Через две недели мы уже готовились к отпуску, и тут позвонил мой агент.
В кино есть что-то волшебное, для меня это высшее, потому что оно как бы постоянно — как и все остальное. Когда я пошел на Бастера Китона, когда мне было около 14, и вышел из кинотеатра, посмеявшись над этим фильмом, снятым 50 лет назад, я подумал: это бессмертие. Это невероятно.
Какое-то время я хотел сняться в фильме, но так и не нашел сценария, для которого, как мне казалось, я был бы подходящим человеком; потому что, если вы никогда не снимали фильм, вас не учат, как снимать фильм, и вы чувствуете, что вам не хватает навыков.
«Брюс» был фильмом Эдди Мерфи, так что работа над этим фильмом была совершенно другой атмосферой, в отличие от работы над фильмами [Адама] Сэндлера, в которых я снялся в нескольких. Во-первых, вокруг бегало много детей. Я удивлен, что у меня вообще был ребенок после того, как я снялся в этом фильме.
Роджер Эберт и Джин Сискель первыми поддержали мой фильм «Мечты обруча», что сыграло важную роль в его успехе. Роджер оставался большим сторонником моей работы на протяжении всей моей карьеры, и я никогда не забуду, как он написал в Твиттере о «Прерывателях» прямо перед его премьерой на кинофестивале «Сандэнс» в 2011 году.
Когда я пришел в индустрию, там была мафия вроде Хаджи Мастана и Вардхараджана. У них были здоровые отношения с кинозвездами. Их люди никогда не призывали «пети» и «хоки». На самом деле, они поздравляли кинодеятелей.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!