Цитата Стива Вая
Большинство моих записей очень плотные, с большим количеством композиций, и в них есть кусочки разной музыки, такие как акустические баллады, инструментальные трио и вокальные треки.
Связанные цитаты
По сути, было три аспекта даба, которые повлияли на дабстеп. Самым важным было исполнение инструментальных версий вокальных гаражных треков, что было немного похоже на то, чем даб был для регги — инструментал полного вокала. Вторым был даб как методология, которая для меня очевидна во всей танцевальной музыке. : манипулирование звуком для создания невозможных звуковых пространств с использованием реверберации, эха и тому подобного. В-третьих, это влияние жанра под названием даб. (На самом деле это стало клише из-за семплирования старых ямайских фильмов и саундтреков и добавления вокальных сэмплов.)
Микрокомпозиции — это сами произведения, а макрокомпозиция — это их совокупность в целом и то, как она движется от дорожки к дорожке, и как, например, заголовки соотносятся друг с другом. Всегда, когда я делаю такие записи инструментальных произведений, названия для меня очень важны.
Лично мне нравятся очень разнообразные по звучанию пластинки. Не просто типа: «О, вот 12 супертяжелых треков», и все они в одном темпе.
Я боюсь называть музыкальные произведения, потому что, будучи инструментальными, большую часть времени песни, которые я пишу, инструментальные, я хочу, чтобы слушатель составил свою собственную историю о том, что это такое, и получил чистые эмоции, не используя логику.
Я всегда люблю брать взаймы кусочки вещей. Есть грань между прыганием на что-то, что происходит, и включением кусочков этого в мою работу.
Я редко играю в трио, но акустическая музыка, скорее всего, будет легче, быстрее и тише.
Вокал не занимает центральное место в том, что я делаю, и мне никогда не нравилось петь вживую. Меня всегда больше вдохновляли ритм, фактура, гармония, чем вокальные мелодии и лирика. Кроме того, я могу лучше выражать свои музыкальные идеи через инструментальную музыку, чем через вокальную музыку, эмоциональная интерпретация которой может легко заменить реальное музыкальное содержание или цель.
Большинство треков EDM сейчас не очень музыкальны, у них есть одна нота, которая продолжает играть. Вам действительно не нужно быть музыкантом, чтобы делать такие записи, поэтому я думаю, что то, что я играю на гитаре столько лет и слушаю рок-н-ролл и настоящую музыку, помогает мне, когда я работаю с такими вокалистками, как Лана Дель Рэй и Майли. Сайрус.
Я чувствую себя очень защищенным в первом наброске, когда все части складываются воедино. Я работаю совсем не линейно и не в хронологическом порядке, даже с рассказом. Я буду просто писать отрывки, а потом, когда все кусочки будут на столе, мне кажется, что начинается настоящая работа.
Я экспериментирую со многими жанрами. Создавая музыку, я не думаю о жанре типа: «Я хочу сделать это, потому что я собираюсь использовать звучание музыки кантри, я собираюсь использовать звук хип-хопа, я собираюсь использовать эту акустическую [ звук]." Это просто создание музыки. Так что теперь, когда я путешествовал намного больше с тех пор, как я сделал Acoustic Soul, я уверен, что разные звуки встанут на свои места, потому что я испытал это, и мне это нравится. Но это не столько усилие совести. Это ум и дух. Вы знаете, мы люди.
Я могу работать со всеми этими разными артистами и при этом иметь возможность создавать огромные записи. Не просто крутые записи, а записи, меняющие правила игры.
Часть радости от музыки заключается в том, чтобы слушать много разной музыки и учиться на ней. Лично мне нравится писать песни, которые трогают меня, а меня трогают красивые песни на фортепиано или гитаре и очень, очень тяжелая музыка.
Развитие новых инструментальных и вокальных идиом стало одним из замечательных явлений современной музыки.
Первое, что вы очень быстро понимаете, когда решаете сделать акустическую версию электрической песни, это то, что ваше соло становится либо очень усеченным, совсем другим, либо вовсе несуществующим, потому что даже если вы играете чистое соло, с Kryptonite все по-другому. ... с акустикой.
Вы должны избавиться от мысли, что музыка должна быть чем-то одним. Жить в Америке — значит постоянно слушать разную музыку: радио, пластинки, церкви, кошек на улице, музыку повсюду. А с записями вся история музыки открыта для всех, кто хочет ее услышать.
Я никогда раньше не играл прямо, никогда, и это была очень тяжелая работа, очень, очень тяжелая работа. Он был плотным, действительно многословным, и я был полон решимости выучить каждое слово, а не просто пропускать кусочки.
Связанные авторы
Цитаты Ани ДиФранко
американский
Музыкант
Цитаты Боба Дилана
американский
Музыкант
Цитаты Брайана Ино
британский
Музыкант
Цитаты Брюса Спрингстина
американский
Музыкант
Цитаты Дэвида Боуи
Английский
Музыкант
Цитаты Дрейка
канадский
Музыкант
Элтон Джон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Джорджа Харрисона
британский
Музыкант
Цитаты Генри Роллинза
американский
Музыкант
Джон Леннон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Мадонны Чикконе
американский
Музыкант
Цитаты Моби
американский
Музыкант
Цитаты Ники Минаж
американский
Музыкант
Цитаты Патти Смит
американский
Музыкант
Цитаты Тома Йорка
Английский
Музыкант
Тори Амос Цитаты
американский
Музыкант