Цитата Стивена Малкмуса

Сюжетные песни были хорошо написаны, как статья в The New Yorker. Они милые и гладкие. Они больше похожи на то, что я просто показываю, что могу это сделать, когда пишу подобную песню. Это не мое истинное призвание.
Друг сказал мне, что я как ходячая статья жителя Нью-Йорка. Это правда! Вот как я пишу. Вот как я думаю.
Я не писал на фортепиано со времен It Bites. Вы можете сказать, что мои песни, которые я написал на фортепиано с It Bites, потому что все они звучат как "wrooash", такие как Old Man And The Angel, Calling All The Heroes и тому подобные песни. Обычно все происходит очень быстро, я сочиняю две трети песни за пять минут, а затем трачу оставшееся время, пытаясь испортить ее в своей голове, а затем возвращаюсь к тому, что было с самого начала.
Я так отчаянно хотел, чтобы меня опубликовали в New Yorker, и я так отчаянно пытался получить что-то в нем. Но я всегда получал приятные письма в ответ, в которых говорилось, что мистеру Шону [Уильям Шон, редактор New Yorker с 1952 по 1987 год] просто не нравилось то или иное в том, что я отправлял.
Для песни нет ограничений. Для меня песня — это маленькое произведение искусства. Это может быть все, что вам нравится. Вы можете написать самую простую песню, и это прекрасно, или вы можете просто написать песню, представляющую собой абстрактное искусство. ... Многие мои песни очень серьезны, я очень серьезно отношусь к некоторым вещам и чувствую, что пишу о мире своими глазами. ... Я люблю простую базовую структуру песен, хотя иногда об этом никогда не узнаешь. ...Большинство песен я написал ночью. Я бы просто проснулся посреди ночи. Именно тогда я нашел место, чтобы написать.
Мои лучшие песни были написаны очень быстро. Примерно столько же времени, сколько требуется, чтобы написать это ... В написании песен я научился столько же у Сезанна, сколько и у Вуди Гатри ... Это не я, это песни. Я просто почтальон, разношу песни... Я считаю себя в первую очередь поэтом, а уже потом музыкантом. Я живу как поэт и умру как поэт.
Я думаю, что с точки зрения мейджор-лейбла, если бы вы были на обратной стороне вещей, и это мир, в котором вы привыкли работать, ваша интерпретация могла бы быть: «О, у них проблемы с написанием песен», когда на самом деле это как , «Нет, я не готов писать песни, я не хочу писать песню прямо сейчас, если бы я написал песню, меня бы заставили».
Я просто дурачился с пианино, а Тодд [Филлипс] сказал: «Эй, в фильме [Мальчишник] есть отличный момент, где нам нужно немного передохнуть в повествовании». Ты должен написать песню и вставить ее туда». И я подумал: «Ну, о чем должна быть песня?» И он сказал: «Тигр». 'Ох, ладно.' Так что я пошел и написал эту песню. Я вернулся, и мы с Тоддом еще немного повозились с ним, а потом сразу же сняли. Все произошло за день.
Я чувствую, что везде уже есть письменное повествование. Все разные ситуации и реальности, в которых вы находитесь, словно слова, проплывающие мимо. Это то, о чем я не задумывался до недавнего времени, но вы можете прицепиться к этой поездке, к тому повествованию, которое уже было создано. Вам остается только прочитать его и записать.
Когда я прочитал статью [в The New Yorker] Дэвида Гранна, меня очень поразили люди, откликнувшиеся на статью, люди, которые думали, что я такой герой и какой я замечательный человек, и я не чувствовал этого в тот момент, когда все. Я чувствовал, что во многом, как и Тодд [Уиллингем], встал на путь самосохранения.
Я думаю, что когда мы только начинали, это было больше похоже на подражание нашим героям-песенникам. Мы пытались писать песни, как Нил Финн, или мы пытались писать песни, как Рэй Дэвис, или мы пытались писать песни, как Гленн Тилбрук.
Может быть, когда-нибудь я напишу песню, которую никогда не увижу, потому что не хочу, чтобы она была невыносимой и мне пришлось играть ее снова. И я написал такие песни, которые только для меня. Это как написать письмо кому-то, на кого вы злитесь, но никогда его не отправлять, а просто положить в ящик стола.
Я житель Нью-Йорка. Мне нравится Нью-Йорк. А мне нравятся города. И я не хочу делать Нью-Йорк более пригородным. Я лично просто хотел бы проверить каждого человека.
Я хотел попробовать сделать песни, которые работали бы как песни, а не просто как постановка. Люди хотели, чтобы я провел сольную акустическую сессию, они говорили: «Можете ли вы сыграть песню на пианино?» и я подумал: «Не совсем. Это действительно не работает». Я хотел писать песни, которые работали бы в различных инструментах.
Это как идея, как припев, а потом мы просто импровизируем — это происходит по-разному. Лучшие песни, которые я нахожу, всегда исходят из подсознания, например, когда ты не думаешь. Не хочу претенциозности, но обычно песни просто выбалтывают, а не думают об этом. Я никогда не пишу слова, а потом делаю песню, мне кажется, что это очень сложно — это настоящий навык.
Что меня беспокоит, так это то, что кажется, что все деликатные вещи, которые я пишу, просто остаются незамеченными. . . СМИ вообще не понимают, кто я такой. Или, может быть, они просто не могут принять это. Это не вписывается в те негативные истории, которые они любят писать. Я из тех парней, которых трогает такая песня, как «Винсент» Дона Маклина, о Ван Гоге. Лирика в этой песне такая трогательная. Вот как я хочу, чтобы мои песни чувствовались. Возьмем "Dear Mama" - я нацелился прямо на струны сердца моих корешей.
Эти ситуации просто захватили всю мою жизнь. В каком-то смысле было весело писать, потому что это помогло мне взять очень плохую ситуацию и очень грустную ситуацию и сделать из них красивые песни. Когда я написал половину песни, я подумал: «О, это здорово». Это было похоже на то, что снова делало меня счастливым.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!