Цитата Стивена Спилберга

Я очень, очень волнуюсь на съемочной площадке. У меня есть тысячи идей, и я не подвергаю себя цензуре. Некоторые из них я вырезаю в монтажной... Я снимаю [ненужные кадры], а потом не использую в процессе.
Существует такая невероятно ошибочная идея, что теперь, когда катить камеру стало намного дешевле, чем раньше, и гораздо проще накопить тонну отснятого материала, вы можете просто пойти и снять тонну отснятого материала, а монтажер сделает все за вас. толку от этого. Но если у вас нет чего-то преднамеренного, вы не сохраните это в монтажной.
Отделите творческий акт от акта редактирования и исполнения. Сделайте это двухэтапным процессом. Во-первых, позвольте идеям течь и поощряйте КАЖДУЮ идею доносить ее до доски. Не критикуйте, не судите, не редактируйте, не планируйте и не беспокойтесь. Идея на стене никому не повредит, так что пусть рвут без ограничений. После того, как у любой идеи появится возможность «выйти в игру», только тогда вы должны применить свою аналитическую и логическую сторону к усилиям. Не смешивайте творческий процесс с процессом редактирования, иначе вы убьете свои идеи еще до того, как они получат шанс на успех.
Если снимать миллиардом камер, то перспективы нет. Вы хотите использовать один кадр за раз, поэтому лучше узнать, что это такое, прежде чем снимать, а не пытаться сделать что-то в монтажной, а потом это просто станет общим.
Всякий раз, когда я не снимаюсь, я нахожусь в монтажной со своими кадрами. Пока съемочной группе требуется от 15 минут до часа, чтобы подготовить следующий кадр, я сижу за Avid, собирая фильм.
Если вы возьмете большой эпический роман и начнете его снимать, то, попав в монтажную, заметите, что в нем 2 миллиона кульминаций, которые занимают все 90 или 100 минут. Затем вы понимаете, что не можете их вырезать, потому что если кто-то умирает, а вы вырезаете это, кажется, что они просто исчезают из фильма.
Есть режиссеры, которым декорации не очень нравятся. Им нравится постпродакшн, когда у вас есть все ингредиенты в банке — у вас есть все кадры, вся музыка, различные эффекты — и затем вы должны проделать алхимию, необходимую, чтобы все это было хорошо, долго и очень ключевой процесс объединения всего и превращения его в убедительную вещь, которую вы хотите.
Многие режиссеры не заходят в монтажную во время съемок. Когда они возвращаются, они забывают, что снимали. Вот почему их фильмы выходят через год после того, как они их снимают.
Если вы заметили, что я не использую длинные дубли, то это не потому, что они мне не нравятся, а потому, что никто не дает мне необходимых средств, чтобы ими себя баловать. Экономнее сделать одно изображение, потом это изображение, а потом это изображение, а затем попытаться отрегулировать их в монтажной студии.
Идеальный фильм — это другое дело, но смешной фильм — это легко. Я был очень счастлив, что я получил все, что я получил. Все должны были проявить свои сильные стороны и были объединены в пары в правильных сценариях. Это было очень удачно. Это было захватывающе, весь процесс. Это усложняет редактирование, потому что там больше отснятого материала, но парень, с которым я работал, долгое время был редактором-документалистом, так что это было очень полезно.
Я очень специфичен в том, как снимаю. У меня всегда было очень хорошее представление о том, что мне нужно в монтажной.
Вы должны быть динамичными. Вы должны быть в состоянии измениться. Так что много раз мы отправляемся в страну или встречаемся с людьми, а затем, пока мы там, история меняется, и вы должны быть в состоянии с этим согласиться. А затем история выходит в монтажной, что представляет собой очень документальный процесс, а не то, как работают новости. Так что это другое.
На самом деле в "Medium Cool" не было видеоматериалов. Я написал сценарий. Я написал беспорядки. И я интегрировал актеров в фильм в парке во время демонстраций. Но нигде не было такого, чтобы у нас были стоковые кадры, а потом, при монтаже, мы интегрировали их в фильм. Все это было сделано в свое время.
Мой редактор и я остаемся очень дисциплинированными. Просто иногда, когда вы снимаете фильм, вы заходите в монтажную и видите сцену, которая замедляет вас в определенном разделе, но если вы удаляете эту сцену, то, эмоционально или с точки зрения сюжета, другая сцена наполовину... час спустя не будет иметь такого же эффекта. Вы просто застряли с этим.
В детстве я снимал фильмы, и это всегда было моим самым большим интересом. Когда у меня был контракт с Universal, я украл у них монтажную и потратил свои деньги на аренду камеры, съемку на пленку и создание нескольких фильмов.
Все три части кинопроизводства [сценарий, съемка, монтаж] вносят свой вклад в ритм. Вы хотите, чтобы сценарий был максимально плотным, вы хотите, чтобы актерская игра была максимально эффективной на съемочной площадке, и у вас было достаточно освещения, чтобы манипулировать ритмом в монтажной, а затем в монтажной вы хотите найти самая быстрая версия, даже если это неторопливый фильм. Определенно, в кинопроизводстве я все больше и больше нахожу сценарий и режиссуру средством сбора материала для монтажа. Все дело в редактировании.
Как только я окажусь в монтажной, забудьте о том, что я собирался снимать. Я холодно и пристально смотрю на то, что я действительно снял, а затем редактирую это, потому что, если вы попытаетесь отредактировать то, что задумали, и что-то упустили, это обнаружится.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!