Цитата Сэма Хэмилла

Трудно подставлять свою голую задницу каждый раз, когда садишься писать стихотворение. Но это действительно своего рода идеал. Потому что, если мы не узнаем что-то о себе и нашем мире в процессе написания стихотворения, скорее всего, это будет не очень хорошее стихотворение. Итак, я хочу сказать, что многие из наших лучших поэтов могли бы быть лучшими поэтами, если бы они писали меньше и больше рисковали в том, что они делают.
Я написал несколько стихов о лагуне Ках-Тай, когда Сейфвэй строил там огромный уродливый магазин, где я любил наблюдать за гнездами птиц. Эта политическая или экологическая поэма не увенчалась успехом, потому что Safeway все равно построили там. И все же стихотворению есть что сказать сегодня, как и тогда. И я говорю здесь только о своих собственных стихах. Повестка дня у каждого поэта должна быть разной, потому что большинство из нас пишет, исходя из непосредственного человеческого опыта в мире.
Я достаточно старомоден, чтобы действительно все еще верить, что стихотворение — это объект для запоминания, поклонения... Я все еще верю в такое стихотворение. Многие поэты сегодня этого не делают, они хотят уйти от стихотворения как от объекта. Они хотят чего-то посвободнее. К сожалению, многое из этого мне скучно.
Я чувствую, что чем старше я становлюсь, тем вернее кажется, что я собираюсь вложиться в стихотворение только в том случае, если оно позволит или заставит меня принести на страницу что-то, что в высшей степени принадлежит мне. Раньше я думал, что рассказчик стихотворения разговаривает с кем-то другим, с каким-то идеальным читателем или слушателем, а теперь думаю, что говорящие — поэты — разговаривают сами с собой. Стихотворение позволяет вам ставить вопросы, которые вы задаете себе, зная, что на них нет ответов.
Я просто думаю, что мир мастерских - я написал стихотворение, которое является пародией на разговор о мастерской, я написал стихотворение, которое является своего рода пародией на болтливого поэта на поэтическом чтении, который тратит чрезмерное количество времени. объясняя стихотворение, прежде чем читать его, я написал ряд сатирических стихов о других поэтах.
Удачное стихотворение говорит то, что хочет сказать поэт, и даже больше, с особой завершенностью. Замечания, которые он делает о своих стихах, случайны, когда стихотворение хорошее, или смущающие или абсурдные, когда оно плохое, и ему не разрешено говорить, насколько хорошее стихотворение хорошее, и он может никогда не узнать, насколько плохо плохое стихотворение. Лучше писать о чужой поэзии.
Ибо поэзия, я думаю, всегда акт духа. Стихотворение учит нас чему-то, пока мы это делаем. Стихотворение создает вас так же, как и вы сочиняете стихотворение, и ваше сочинение стихотворения требует всех ваших способностей мысли, чувства, анализа и синтеза.
Есть все эти вещи о том, насколько поэты чувствительны и насколько они контактны с чувствами и т. Д., Но на самом деле все, что нас волнует, - это язык. По крайней мере, на начальных этапах процесса написания стихотворения, хотя позже начинают появляться другие вещи, и действительно хорошее стихотворение обычно нуждается в чем-то большем, чем просто интерес к языковому материалу, чтобы что-то значить для читателя.
Я думаю, что многие наши поэты, честные, признаются, что у них нет манифеста. Это болезненная исповедь, но искусство поэзии имеет свои собственные силы, не разбивая их на критические списки. Я не имею в виду, что поэзия должна быть развязным и безответственным клоуном, бросающим слова в пустоту. Но само чувство хорошего стихотворения несет в себе свою причину существования... Искусство есть оправдание самому себе, и оно либо Искусство, либо что-то другое. Либо стихотворение, либо кусок сыра.
Я всегда был более чем озадачен поэтами, которые, кажется, думают, что говорить с людьми как можно более прямо — это плохо. Я имею в виду, что я не хочу создавать здесь подставное лицо: я понимаю, что для многих поэтов — и для меня иногда — писать действительно означает писать трудным способом, просто потому, что стихотворение пытается ухватиться за что-то неуловимое. Так что трудность стихотворения просто неизбежна, а вовсе не искусственно навязана. Так что «насколько это возможно» — ключевая часть приведенной выше фразы, я полагаю.
Большинство поэтов, которым мало или нечего сказать, в первую очередь заботятся о том, как они это говорят... если верно, что стиль стихотворения и само стихотворение составляют одно целое,... может быть... что поэты, которым мало или нечего сказать, являются или будут поэтами, имеющими значение.
Часто, когда я пишу стихи, я сам не совсем понимаю, что говорю. Я имею в виду, я не могу переформулировать стихотворение. Смысл стихотворения в стихотворении.
Я надеюсь, что любое стихотворение, которое я когда-либо написал, могло стоять само по себе и не нуждалось в том, чтобы быть частью биографии, критической теории или культурных исследований. Я не хочу давать чтение стихов и должен рассказать историю, стоящую за стихотворением, чтобы оно имело смысл для аудитории. Я, конечно, не хочу, чтобы поэма нуждалась в критическом посреднике — «спикер-критике». Я хочу, чтобы мои стихи были независимо значимыми моментами силы для хорошего читателя. И это ожидание, которое я изначально привношу к творчеству других поэтов.
Тема стихотворения обычно диктует ритм или рифму и ее форму. Иногда, когда вы заканчиваете стихотворение и думаете, что стихотворение закончено, стихотворение говорит: «Вы еще не закончили со мной», и вам приходится возвращаться и пересматривать, и у вас может получиться совсем другое стихотворение. У него есть своя собственная жизнь.
Я хочу повторить, что мое понимание стихотворения не является его сердцевиной, истинным смыслом. Как только стихотворение выходит в свет, поэт становится просто еще одним читателем.
Однажды, изучая стихотворение Йейтса, я решил всю оставшуюся жизнь писать стихи. Я понял, что в одном коротком стихотворении есть место для истории, музыки, психологии, религиозной мысли, настроения, оккультных размышлений, характера и событий собственной жизни. Я до сих пор удивляюсь, что такие разные субстанции могут найти пристанище и питание в стихотворении. На самом деле стихотворение может быть чем-то вроде питательной жидкости, вроде той, которую используют для поддержания жизни амебы. Если стихотворение подготовлено правильно, оно может годами сохранять живой образ, мысль, понимание истории или души, а также наши желания и воздушные порывы.
Стихотворное искусство в наше время есть нечто неустойчивое; но по крайней мере построение стихотворения должно иметь смысл; вы должны знать, где вы стоите. Ответов на многие вопросы пока нет. Наши поэты могут ошибаться; но что может сделать любой из нас со своим талантом, как не попытаться развить свое видение, чтобы через частые неудачи мы могли лучше узнать то, что мы упустили в прошлом.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!