Цитата Тадж-Махала

Что бы ни случилось, музыка всегда будет частью моей жизни. Что в конечном итоге произошло, так это то, что в течение определенного периода времени я просто оглядывался по сторонам и думал: «Вау! Я на самом деле зарабатываю этим на жизнь».
На самом деле, с «Truth of Touch» я даже не собирался делать альбом. Я просто развлекался. У меня был примерно шестимесячный период простоя, и я не очень хорошо умею сидеть без дела. Так что я как бы начал ходить в студию и получать удовольствие от новых основных звуков Mendin.
Я всегда буду хотеть быть частью музыки. Но кто скажет? Все это для меня в первую очередь просто произошло без каких-либо усилий. Я думаю о таких вещах, как актерское мастерство и все такое, но я не собираюсь навязывать это себе. Я немного застенчив, верьте этому или нет.
Я просто всегда хотел платформу. В прошлом я всегда мечтал иметь последователей и фан-базу — знаете, группу людей, которые просто слушают и обращают внимание на то, что я делаю. Я думаю, реальность сработала так, что вы должны зарабатывать на жизнь, чтобы у вас было достаточно времени, чтобы продолжать творить, понимаете? Потому что, если ты не зарабатываешь этим на жизнь, значит, ты зарабатываешь на жизнь, работая на другой работе, а если ты работаешь на другой работе, ты тратишь на это все свое время и не можешь уделить достаточно времени музыка.
Довольно круто видеть людей, одетых в старинную одежду и бегающих на лошадях, в экипажах и тому подобном. Часть удовольствия от создания исторического фильма заключается именно в этой игривости. Это все равно, что притворяться, когда ты ребенок, за исключением того, что ты делаешь это для настоящей работы.
Я всегда увлекался музыкой. Музыка, в общем, спасла мне жизнь. Но что касается славы… Я смотрел вверх, смотрел, что происходит вокруг меня, репортеры, фотографы и все такое, а потом просто возвращался к созданию своей музыки.
Я думаю, когда ты уходишь из группы в любой ситуации, частью которой ты являешься... Я имею в виду, когда я был с It Bites, я был четвертью чего-то, а когда я был с Робертом Плантом, я был шестой частью чего-то и когда ты уходишь, ты становишься целым. Так что сразу после того, как вы потратите время на то, чтобы осознать, кто вы есть, и так уж получилось, что я делал это в своей жизни, а также в музыке, это как бы произошло в одно и то же время. Я приближался к моменту в своей жизни, когда я начинал понимать, кто я есть, и я нравлюсь себе.
Мой первый контракт с WCW стоил около 70 000 долларов в год. Я не знал, что ты можешь заработать такие деньги, занимаясь этим. Я подумал: «Вау. Думаю, я задержусь здесь надолго».
Это забавно, потому что это похоже на бой, когда вы смотрите его, он, вероятно, будет около пяти минут, но нам потребовался месяц, чтобы снять его, так что я думаю, что было действительно интересно то, что вместо того, чтобы проходить всю сцену боя, вы делаете одно или два движения снова и снова и снова, так что я бы сказал, что это менее утомительно, чем настоящие тренировки, потому что вы на самом деле не постоянно повторяете хореографию, как все это со всеми. Вы просто делаете ту часть, которая им нужна в кадре.
Я всегда чувствовал, что есть определенное количество того, что я делаю, и выступлений, и записи, и интервью, и фотосессий, и того, что является своего рода неизбежным злом, чтобы донести мою музыку до ушей людей, чтобы они ее услышали. С годами я стал более терпим к этому.
Вы больше не просто делаете музыку для личного пользования, вы просто делаете музыку для своих друзей вокруг вас; вы делаете музыку для людей по всему миру. Дети на Аляске - типа, вы делаете музыку для всех. Когда я делаю музыку, я просто думаю в более широком масштабе.
Я всегда стараюсь писать о том, что произошло на самом деле, или это не всегда должно было случиться со мной, но должно было произойти в какой-то момент. Так что каждая лирика, которую вы слышите, исходит из какой-то истории, с которой я столкнулся в своей жизни. Мне нравится думать, что это, возможно, помогает мне понимать это немного больше, и если вы не имеете в виду это, это перестает быть соул-музыкой.
Это похоже на то, когда к вам в дом приходят гости, и вы какое-то время не брали трубку, и вы оглядываетесь и говорите: «Ух ты, у меня дома какой-то беспорядок, но я никогда этого не замечал, потому что он чем я живу каждый день. Это то, чем является Супергёрл для Красных Фонарей.
Электронные технологии были частью создания музыки и прослушивания музыки на протяжении столетия. Мы всегда относимся к нему как к новому и ультрасовременному, но на самом деле он вездесущ, поэтому сегодня мы должны относиться к нему просто как к части арсенала.
Самое интересное, я признаю это, есть период, когда слушать мою музыку весело, и именно тогда я ее создаю. Есть крошечное окошко до того, как что-то устареет, но после того, как оно воплотится в жизнь. Там есть маленькое окошко, где я могу прослушать песню, наверное, раз пять, и я действительно думаю, что она классная. Это своего рода период, который позволяет мне знать, когда я - в 99 процентах случаев, этот период является правильным в отношении того, будет ли песня хранить альбом или просто одноразовый трек, который никогда не попадет - в это маленькое окно.
Я из Луизианы, и именно там я начал свою карьеру в каджунской музыке. Там внизу огромная музыкальная сцена, сосредоточенная вокруг нашей культуры. Это люди, которые не зарабатывают музыкой на жизнь. Они делают музыку для удовольствия. И я думаю, что это лучший способ познакомиться с музыкой.
Когда я впервые начал заниматься музыкой, я действительно не знал, что делаю. Я просто хотел писать песни. У меня не было концепции. Я не продумала это. Я просто крутился вокруг, делая то, что приходит само собой. Мне потребовалось очень много времени, чтобы сделать шаг назад и заняться тем, что я делал, с какой-либо перспективой или самосознанием.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!