Цитата Тараки Ларсон

То, как к музыке относятся в храме, очень призывно и откликается; это разрушает барьер между исполнителем и аудиторией. — © Тарака Ларсон
Подход к музыке в храме очень зовет и откликается; он разрушает этот барьер между исполнителем и аудиторией.
Что мне нравится в комедии, так это разрушение барьера между зрителем и исполнителем.
Как сольный исполнитель, это полное вовлечение. Что я делаю, так это разрушаю стену между публикой и исполнителем.
Когда вы говорите об обмене энергией между исполнителем и публикой и публикой и исполнителем, я надеюсь, что я один из лучших.
Что-то, что я думаю, распространяется на многие африканские культуры, так это то, что грань между исполнителем и аудиторией размыта. Моя мама регулярно исполняла свадебную песню, а она не профессиональная певица. Даже будучи зрителем, вы должны хлопать в ладоши и петь в ответ на главную роль.
Я считаю, что классическая музыка приходит через прослушивание и практику, и она может доставлять удовольствие как певцу или исполнителю, так и слушателю или публике, если исполнителя учат распознавать пульс аудитории.
Что касается живых выступлений, для меня очень важно пространство. Пространство и контекст должны каким-то образом дополнять музыку; вы так много получаете от этого. Это улучшает диалог между аудиторией и исполнителем. Я очень хорошо отдаю себе отчет в этом, когда выбираю места. Я говорю «нет» 90% предложений бронирования. Почему-то я чувствую, что место проведения должно иметь смысл.
Богатый класс часто смотрит на бедных свысока, как на «этих людей». А обездоленные люди считают богатых холодными и бессердечными. Чтобы разрушить барьер между богатыми и бедными, нужно общаться друг с другом и помогать друг другу. Установите связь. Если вы сможете разрушить этот барьер, это может проложить путь к выздоровлению для какого-то человека, семьи, а может быть, и всего сообщества.
Основной успех конги был обусловлен ... этим основным принципом африканской музыки и танца: участвуют все. Конга стирала грань между исполнителем и зрителем, ломала стену авансцены.
Да, публика так важна для негритянской музыки, особенно элемент призыва и ответа.
Поп-звезда не очень привлекательна. Меня гораздо больше интересуют отношения между исполнителем и публикой на равных. Я пришел через народную музыку, и в спектакле нет помпезности и пафоса. Нет, типа: «Я буду рок-звездой, а ты — льстивым фанатом».
Я всегда называю выступление вживую «давать людям лекарство», потому что, когда вы этим занимаетесь, вы можете почувствовать своего рода душевную магию, которой обмениваются исполнитель и публика.
Музыка кантри разрушает стену между исполнителем и аудиторией. Есть связь, потому что в написании песен есть уязвимость, исповедальное качество. Эти тексты захватывают тебя.
Если это полная свобода, то я думаю, что самое главное, на что вы можете пойти, это полная тишина между публикой и исполнителем, когда исполнитель проецирует то, что ему даже не нужно играть.
Я думаю, что театр и церковь так связаны, потому что это традиционный призыв и ответ в том, как публика взаимодействует с актерами.
Я предпочитаю это ради собственного удовольствия, а не радио, там нет публики. ТВ, нет зрителей. Мне нужна реакция аудитории, даже если это молчаливый ответ.
Что мне больше всего нравится в игре перед людьми, так это определенный вид обмена энергией. Внимание и оценка моей публики отражаются на моей игре. Действительно кажется, что между исполнителем и слушателем существует истинная и равная взаимопомощь, благодаря которой я осознаю, насколько сильно завишу от своей аудитории. А так как публика каждый вечер разная, то и музыка, которая играет, тоже будет разной. Каждое пространство, в котором я выступал, имеет свою магию и дух.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!