Цитата Татума О'Нила

Я никогда не думал, что снимать фильм будет так сложно. Часы работы детей-актеров были менее регламентированы, чем часы работы детей. Даже сама концепция актерской игры смутила меня. — © Татум О'Нил
Я никогда не думал, что снимать фильм будет так сложно. Было меньше регулирования, чем часы работы детей-актеров. Меня смущала даже концепция актерского мастерства.
Как консерватор, я, как вы знаете, обычно придерживаюсь точки зрения, что меньше регулирования лучше, чем больше регулирования, но меньшее регулирование не должно заменять налог на фундаментально важные институты, поддерживающие демократическую республику.
Люди спрашивают меня: «Вы когда-нибудь хотели быть Питером Паркером вживую?» Ты шутишь, что ли? Эти актеры живут в спортзале и по 14 часов в день носят очень неудобные колготки. И это не похоже на то, что ты очень весело играешь. Стрельба — это настоящее бремя. Тогда вы делаете прессу в течение пяти месяцев? Я не думаю, что я мог бы получить его.
Во время съемок в Патиале я никогда не чувствовал, что снимаюсь здесь впервые, такова была любовь, которую я получил от местных жителей и пенджабских актеров, снимавшихся со мной.
Мне снилось, что я говорила на чужом языке, мне снилось, что я жила в чужой шкуре, мне снилось, что я моя возлюбленная, мне снилось, что я тигриная родня. Мне снилось, что Эдем жил во мне, И когда я дышал, возник сад, Мне снилось, что я знаю все Творение, Мне снилось, что я знаю имя Творца. Я мечтал, и этот сон был самым прекрасным, Что все, что я мечтал, было настоящим и истинным, И мы будем жить в радости вечно, Ты во мне, и я в тебе.
Знаете, я встретил Майкла Сноу и Стэна Брэкеджа на второй день после приезда. Я никогда не видел и не слышал о Брэкедже. Для меня это была революция, потому что я хорошо разбирался в кино, но экспериментальное кино в американском стиле было мне известно абстрактно, и я практически ничего не видел. Тогда я посмотрел фильм «Эхо тишины», который нашел и распространял Ноэль Берч. Прекрасный фильм, три часа. Он длится вечность, и он был черно-белым, очень зернистым, и я видел этот фильм и подумал... это не Новая волна. Это была действительно новая концепция кино.
В маленьком городке, в котором я вырос, я ходил в киносообщество на очень экстремальные фильмы, которые обычно не увидишь в кинотеатрах. Но я никогда не мечтал, что смогу снимать фильмы, эквивалентные тем, которые я любил в детстве.
Вы так заботились обо мне, что у меня никогда не было детского сердца. Вы так хорошо меня обучили, что мне никогда не снилась детская мечта. Ты так мудро поступал со мной, Отец, с колыбели моей и до сего часа, что у меня никогда не было ни детской веры, ни детского страха. Мистер Грэдграйнд был весьма тронут своим успехом и этим его подтверждением. «Моя дорогая Луиза, — сказал он, — вы щедро платите за мою заботу. Поцелуй меня, моя дорогая девочка.
Я думаю, что при меньшем регулировании вы увидите, что рост вернется. Конечно, бывают ситуации, когда нужно регулирование. Например, антимонопольное регулирование — хорошая идея, потому что вы хотите конкуренции. Но помимо этого становится очень трудно.
Вы никогда не представляете, куда пойдет ваш фильм во время съемок — вы находитесь в этом маленьком пузыре. Все, о чем вы заботитесь, — это правильный следующий шаг: правильный сценарий, поиск подходящих актеров, съемка. Затем ты проводишь полгода в темной комнате, редактируя свой фильм, и ни с кем не разговариваешь.
После киношколы я писал по 8 часов в день в кино и по 8 часов в ночь на ТВ, а потом время от времени спал.
Я бы руководил телевидением. Это немного другое. Это больше замкнутый мир режиссера. Когда ты снимаешься в фильме, ты садишься на американские горки, опускаешь защитную планку и исчезаешь. И это тяжело. Думаю, как родителю тоже тяжело, потому что часы очень длинные. Это сложно.
Моя мама очень волновалась, когда я начинал свою карьеру в киноиндустрии. Она никогда не говорила мне не заниматься актерским мастерством, но всегда говорила мне иметь запасной план, чтобы, если в актерской карьере ничего не получится, я могла переключиться.
Я не даю советов актерам только потому, что я видел, как актеры добились успеха способами, которые мне никогда не приходили в голову или которые не сработали бы для меня. Но это сработало для меня: никогда не запоминать сцену.
Сценические актеры обычно гораздо более сознательно высказываются и следят за тем, чтобы все могли слышать в глубине театра; киноактер, вероятно, думает об этом немного меньше. К сожалению, есть стиль игры, особенно с молодыми актерами, когда они говорят, даже не шевеля губами. Может быть, это потому, что мой слух уже не тот, что был 40 лет назад, но я сижу и думаю: «Что они сказали»?
Мой репетитор был режиссером на стороне, и она познакомила меня с кино. Затем она поместила меня в один из своих короткометражных фильмов, и из этого получилось. Именно тогда я влюбился в процесс создания фильма. После этого мне было около 15, и я подумал: «Вот что я должен сделать». Итак, я начал брать уроки актерского мастерства, а затем подал документы в колледж, чтобы заниматься актерским мастерством. У меня есть агент, и все это само собой произошло.
Я считаю, что в процессе создания фильма вы постоянно открываете для себя вещи, о которых вы даже не подозревали в начале. Актеры приходят в фильм и делают то, о чем вы даже не догадывались. Приходят художники-постановщики, оператор-постановщик освещает так, как вы и представить себе не могли. Таким образом, это всегда развивается, всегда интересно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!