Цитата Тимоти Мортона

Странная вещь — это странная петля, которую некоторые из нас называют «объектом». Таким образом, на него смотрят свысока конструктивистские представители антиискусства, которое также является движением против продуктов — доминирующим видом высокого искусства с начала антропоцена.
На протяжении многих лет мои отметки на бумаге приводили меня во всевозможные суды и споры - на меня навешивали всесторонние ярлыки; анти-то и анти-то, антиобщественное, антифутбольное, антиженское, антигейское, антисемитское, антинаучное, антиреспубликанское, антиамериканское, антиавстралийское - вспомнить только охапку антис.
Называть кого-то антиамериканцем, действительно антиамериканцем (или, если на то пошло, антииндейцем или антитимбуктуанцем) — это не просто расизм, это провал воображения. Неспособность смотреть на мир с точки зрения, отличной от той, которую установил для вас истеблишмент: если вы не Буши, вы Талибан. Если вы нас не любите, вы нас ненавидите. Если ты не Добрый, ты Злой. Если ты не с нами, ты с террористами.
Я думаю о некоторых событиях, скажем, в 80-х годах, когда движение против апартеида начало требовать большей поддержки и силы в США. Черные профсоюзные деятели сыграли действительно важную роль в развитии движения против апартеида в США.
Когда я только начинал делать свою собственную музыку, мой папа сказал: «Ты должен думать об искусстве, но также и об антиискусстве и неискусстве».
Если быть художником, выступающим против искусства, сложно, то быть историком искусства, выступающим против искусства, действительно сложно. Его доктринальный революционизм не приносит ничего нового в искусство, но воспроизводит перевороты в символическом плане языка. Он дает утешительную веру в то, что свержения происходят, как и в прошлом, что барьеры для творчества преодолеваются и что искусство преследует радикальную цель, даже если это только цель покончить с собой.
Искусство заставляет людей задуматься, а затем, если они смотрят на картинку, возможно, они прочитают текст под ней, который гласит: «Приходите на Юнион-сквер, на антивоенный митинг в пятницу». С тех пор я действую таким образом: искусство — это средство для достижения цели, а не просто цель сама по себе. В художественной школе нас всегда учат, что искусство — это самоцель — искусство ради искусства, самовыражения, и этого достаточно.
Осталось одно место, где открытый расизм может практиковаться институционально в США сегодня, а именно через это движение за разнообразие/справедливость, в котором оказывается, что вы можете открыто выступать против белых, открыто против натуралов, открыто против мужской, и это считается прогрессивным.
Меня разделяют другие исполнители, с которыми меня можно спутать, поскольку то, что я говорю, очень личное. Я против искусства и против поэзии. Насколько это возможно, я хочу причинить свою личную боль остальному обществу.
Я мусульманин-суфий, я бы сказал. Я верю в использование медиума для создания хорошей вибрации, потому что искусство так важно для общества. Некоторые проекты я не делаю, потому что чувствую, что это создаст плохую атмосферу. Я не снимаюсь в пропагандистских фильмах, направленных против другой религии, против мусульман или против индуизма.
Слишком много людей считают, что республиканцы настроены против иммигрантов, против женщин, против науки, против геев, против рабочих.
В некотором смысле [студенческое движение против потогонной системы] похоже на движение против апартеида, за исключением того, что в этом случае оно наносит удар по сути отношений эксплуатации. Большая часть этого была инициирована Чарли Кернаганом из Института глобального труда и прав человека.
Существует много искусства, которое в некоторых традициях концептуальной работы направлено против аффекта, на самом деле очень большая часть мейнстримного искусства после 1950-х вообще выступила против аффективного искусства, потому что они сказали: «Нет, мы ненавидим аффективное искусство, потому что так оно и есть». нами манипулирует тоталитаризм, и поэтому художники не должны играть в эту игру». И многие художники соглашались играть в эту игру, которая, по моему личному мнению, ведет к потере искусства.
«Дорога к рабству» была написана во время Второй мировой войны, и в основном это антинацистская, антикоммунистическая вещь, но также и антиконсервативная и антилейбористская, нацеленная на британцев. Он был австрийцем, писал в Великобритании. И я чувствую, что теперь, я думаю, все на словах поддерживают либертарианские - и, действительно, многие консервативные - идеи, и тем не менее они продолжают двигаться вперед со все более бюрократическим государством. Это проявляется во всевозможных мелочах.
Дискуссия об альтернативных источниках энергии имеет тенденцию быть очень эмоциональной, поляризованной, недоверчивой и деструктивной. Каждый вариант категорически против: общественность, кажется, против ветра, угля, отходов в энергию, против приливных заграждений, против налога на выбросы углерода и против ядерной энергии.
Искусство — это не что-то материальное. Мы не можем назвать картину «искусством», как подразумевают слова «артефакт» и «искусственный». Вещь, созданная искусством, есть произведение искусства, но не само искусство. Искусство остается в художнике и является знанием, с помощью которого создаются вещи.
Мне кажется, я понимаю антисемитизм, который является очень сложным движением. Я вижу его как еврей, но без ненависти и страха. Я признаю, что антисемитизм — это грубая шутка, вульгарная зависть к ремеслу, наследственные предрассудки; но и то, что можно считать фактически законной защитой.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!