Цитата Тициана

Художник должен всегда искать суть вещей, всегда передавать основные характеристики и эмоции человека, которого он рисует. — © Тициан
Художник всегда должен искать суть вещей, всегда изображать существенные черты и эмоции человека, которого он рисует.
Не у каждого художника есть дар к живописи, на самом деле многие художники разочаровываются, когда сталкиваются с трудностями в искусстве. Живопись, выполненная под давлением художников без необходимого таланта, может породить лишь бесформенность, так как живопись — это профессия, требующая душевного спокойствия. Художник всегда должен искать суть вещей, всегда изображать существенные черты и эмоции человека, которого он рисует.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи. Например, найти воображаемого компьютерного художника или робота, который рисует.
Хороший художник должен нарисовать две вещи: человека и сущность его души.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи.
Рисование тоже иногда может быть слишком серьезным, и это утомительно. Вы тоже не хотите идти в этом направлении. Оно должно быть целостным. Я думаю, он должен отражать всю вашу личность, поэтому, если кто-то искренний художник или художник с иронией, то он просто обманывает аудиторию и представляет только идеализированную версию себя.
Ваши стихи довольно трудны для понимания, тогда как ваши картины так просты. Легкий? Конечно - ты рисуешь цветы, и девушек, и закаты; вещи, понятные всем. Я никогда не встречал его. ВОЗ? Все. Вы когда-нибудь слышали о нерепрезентативной живописи? Я. Простите? Я художник, а живопись нерепрезентативна. Не вся живопись. Нет: роспись дома является репрезентативной. А что представляет собой маляр? Десять долларов в час. Другими словами, вы не хотите быть серьезными. Чтобы быть серьезными, нужны двое.
Это интимная коммуникативная связь между художником и его картиной, диалог туда и обратно, картина говорит художнику, даже когда она получает свою форму и форму.
В детстве я всегда что-то строил. У моего отца в доме был магазин, и мы строили вещи — мы были своего рода проектной семьей. Я начинал как художник, а потом рисование привело к кинематографу, а в кино можно строить так много вещей или помогать их строить.
Друзья часто думают, что быть художником, должно быть, весело... Когда все идет хорошо, это гораздо глубже, чем просто развлечение; когда это не так, это совсем не весело. В любом случае живопись всегда приносит глубокое удовлетворение.
Поэты всегда так близко относятся к погоде. Они всегда вкладывают свои эмоции в то, что не вызывает эмоций.
Окончательный тест картины, их, моей, любой другой, заключается в следующем: передаются ли эмоции художника?
Окончательный тест картины, их, моей или любой другой, заключается в следующем: передаются ли эмоции художника?
Когда я рос, я хотел стать маляром, как мой отец, но я всегда лажал, когда шел к нему на работу. У меня был талант сбивать краску и закрашивать себя в углы. Я также довольно быстро понял, что рисование мне наскучило.
Цвет — это сущность живописи, которую всегда убивал сюжет.
Я всегда хотел быть художником. Я любил рисовать. Я прошел три различных художественных курса, но у меня не было никакого таланта.
Нужно искать Красоты и Истины, сэр! Как я всегда говорю своим ученикам, нужно работать до конца. Есть только один вид живописи. Это картина, которая дарит глазу совершенство, та самая красивая и безупречная эмаль, которую вы найдете у Веронезе и Тициана.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!