Цитата Тома Китта

«Кабаре» было одним из первых произведений музыкального театра, которые я увидел и которые показали возможности музыкального театра. — © Том Китт
«Кабаре» было одним из первых произведений музыкального театра, которые я увидел и которые показали возможности музыкального театра.
Я всегда хотел заниматься музыкальным театром. Именно в этом я видел свою жизнь, так как я изучал музыкальный театр в колледже, прежде чем я пошел в Pentatonix.
Я хотел бы делать что-то на камеру. Это то, что я хочу сделать. Мне потребовалось очень много времени, чтобы почувствовать себя уверенным актером. Я думаю, также, потому что в музыкальном театре есть странное клеймо, когда мы относимся к мужчинам, которые играют в музыкальном театре, иначе, чем к женщинам в музыкальном театре.
Музыкальный театр — американский жанр. На самом деле это началось в Америке как сочетание джаза и оперетты; большинство великих писателей музыкального театра золотой эры — американцы. Я думаю, что делать мюзикл для меня очень по-американски.
В колледже я действительно специализировался в музыкальном театре. Я получал степень бакалавра искусств в музыкальном театре.
Когда я был моложе, я определенно думал, что музыкальный театр более чистый, чем кино. Раньше я говорил, что никогда не пойду в кино, потому что нам нужно было сделать все правильно в первый раз в музыкальном театре. Но потом, конечно, я начал сниматься в кино и понял, что мне это нравится. Имейте в виду, что мне было 8 лет, когда я это сказал.
Я делаю пьесу, мюзикл. Мюзикл следует концепции Mamma Mia. Это мой первый театральный проект в Лос-Анджелесе.
Я вырос, занимаясь музыкальным театром. Я ходил в школу музыкального театра, так что это всегда было тем, чем я хотел заниматься в детстве.
Я был там, когда в кавычках расцветал золотой век музыкального театра. Я познакомился со всеми, кто работал в театре или был известен в театре с 40-х годов.
Я всегда хотел записать альбом, но знал, что не хочу, чтобы это был альбом музыкального театра. Дело не в том, что я их не люблю — у меня есть все альбомы, когда-либо сделанные для театральных постановок, — просто мне это показалось неправильным.
У меня никогда не было чувства разрыва между классическим театром, современным театром, музыкальным театром или тем, что мы называем оперой.
Музыкальный театр я люблю с детства. Моя мама пианистка, а дедушка был театральным режиссером-любителем и комиком. И я был единственным ребенком. И я любил внимание. Так что с раннего возраста в моей семье учили старинным музыкальным песням.
Все ваше шекспировское образование служит вам сегодня на сто процентов в работе в музыкальном театре: конкретно в современном музыкальном театре, наших монологах, а теперь и в том, что мы называем рэпом. Вот почему его так легко выучить, потому что это стихи; это рифма! Просто очень легко западает в душу.
Когда-то музыкальный театр, особенно в 40-х и 50-х годах, был большим источником поп-песен. Собственно, так и начался музыкальный театр - это был просто способ связать несколько поп-песен для сцены.
Я всегда пел. С первого дня. Я начал играть в музыкальном театре, а в музыкальном театре нужно петь, и именно там я получил большую часть своего обучения. Поэтому, когда вы поете на сцене, вы просто неизбежно, когда вы находитесь рядом с другими вокалистами, вы начинаете петь лучше.
Я родом из музыкального театра, а музыкальный театр во многом связан с принятием фантазии. Я думаю, что это больше о том, чтобы просто быть открытым и принимать.
Я действительно думаю, что актеры музыкальных театров могут получить плохую репутацию, и я понимаю, почему. Есть определенная гладкость — нет ничего лучше, чем потрясающий мюзикл, но нормальный мюзикл может стать одним из худших моментов в вашей жизни.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!