Цитата Тони Моррисон

Нет цивилизации, которая не начиналась с искусства, Будь то рисование линии на песке, рисование пещеры или танцы. — © Тони Моррисон
Нет цивилизации, которая не начиналась с искусства, Будь то рисование линии на песке, рисование пещеры или танцы.
Я всегда считаю, что вы должны показать символизм цивилизации, будь то наскальные рисунки или кто-то рисует на песке в Дарфуре, чтобы показать резню.
В подростковом возрасте я очень интересовался драмой и искусством. Я занимался живописью и рисунком. Я немного играл и любил театр.
Рисунок за рисунком, пастель за пастелью, картина за картиной контуры танцующих фигур Дега в какой-то момент становятся мрачно-настойчивыми, запутанными и сумрачными. Это может быть локоть, пятка, подмышка, икроножная мышца, затылок.
Конечно, Человек тоже был диким. Он был ужасно диким. Он даже не стал ручным, пока не встретил Женщину, и она сказала ему, что ей не нравится жить его дикими обычаями. Она выбрала хорошую сухую пещеру вместо кучи мокрых листьев, чтобы лечь в нее; и насыпала на пол чистый песок; и она зажгла хороший костер в задней части пещеры; и она повесила высушенную шкуру дикой лошади хвостом вниз через вход в пещеру; И она сказала: «Вытри ноги, дорогой, когда войдешь, а теперь мы будем вести хозяйство.
Я любил сюрреализм и абстрактную живопись, и все, что с ними связано. Я всегда считал живопись высшим видом искусства. Что привело меня к рисованию, так это то, что в университете я увидел столько самодовольного, претенциозного, концептуального искусства. Я хотел отказаться от этого, создавая быстрые и веселые арты.
Мне нравилось рисовать и рисовать, потому что единственной ошибкой было бы слушать сомневающихся, которые хотели, чтобы я перестал рисовать и рисовать, потому что «вы не собираетесь зарабатывать этим на жизнь». Мне нравилось смотреть в художественных книгах работы художников.
Процент индийских детей, занимающихся какой-либо художественной работой, намного выше, чем среди населения в целом — рисование, рисование, танцы, пение. Создание искусства по-прежнему является повседневной частью индийской культуры, в отличие от доминирующей культуры, где искусство является своего рода второстепенным.
Я поступил в Чикагский институт искусств, который в то время был лучшей школой живописи в округе. И я ходил на уроки живописи — базовые элементарные уроки рисования и всевозможные уроки рисования.
Наш опыт работы с любой картиной всегда является последней строчкой в ​​долгом разговоре, который мы ведем о живописи. Невозможно смотреть на искусство так, как будто вы его раньше не видели.
Рисунок — это честность искусства. Рисовать — не значит просто воспроизводить контуры; рисунок состоит не только из линии: рисунок есть еще и выражение, внутренняя форма, плоскость, лепка. Посмотрите, что останется после этого.
Я работаю на натянутом льняном холсте, размер которого таков, что поверхность уже имеет ощущение напряжения, когда я начинаю. Это очень богатая и реактивная поверхность. Я начинаю рисовать на холсте как бы свободной линией, очень просто и свободно. Я рисую очень тонко, что позволяет мне изменить рисунок, если я захочу.
Заниматься любым искусством, музыкой, пением, танцами, актерским мастерством, рисованием, живописью, лепкой, поэзией, фантастикой, сочинениями, репортажем, неважно, хорошо или плохо, не для того, чтобы получить деньги и славу, а для того, чтобы испытать становление, узнать, что внутри тебя, чтобы твоя душа росла.
Этот вид живописи с большими рамами есть буржуазное салонное искусство. Это искусство арт-дилера, и оно появилось после гражданских войн, последовавших за Французской революцией.
Обычно я начинаю работу с рисунка, поэтому многие вещи прорабатываются в рисунке. Но даже тогда я все еще допускаю и хочу внести изменения. Я как бы рисую, думая о картине, но очень сложно угадать размер или цвет, и цвета вокруг него, и то, как это будет выглядеть на самом деле. Сначала это только предположение, а потом я пытаюсь его уточнить.
Наука рисунка, или рисования линий, если угодно использовать этот термин, есть источник и самая сущность живописи, скульптуры, архитектуры... Иногда... мне кажется, что... все произведения человеческий мозг и рука являются либо самим дизайном, либо ветвью этого искусства.
Не существует такого понятия, как христианское искусство или светское искусство — письмо, живопись, рисунок, что бы это ни было.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!