Цитата Мисти Коупленд

Иметь такую ​​платформу, как So You Think You Can Dance, где вы достигаете этой аудитории, которая была создана за 10 лет, что они были в эфире. Люди, которые ничего не знали о танце и не собираются ходить в театр, узнают о нем, даже если это бальные танцы и джаз, просто включив телевизор. Они создают эту аудиторию, достаточно продвинутую и образованную, чтобы познакомить их с балетом.
Я не понимаю хореографов, которые говорят, что им наплевать на публику или что они были бы рады представить свои работы непублично. Я думаю, что танец — это форма общения, а цель — диалог со зрителем. Если зрители говорят мне, что плакали или что танец заставил их задуматься о собственном путешествии или путешествии члена семьи, значит, работа удалась.
Танец был движущей силой в моей жизни на протяжении 25 лет. От музыкальных клипов и хип-хопа до джаза и музыкального театра, от балета до классического современного танца, я получил обширное представление о различных техниках, которые вдохновляют мой собственный электрический стиль.
Мне приятно иметь балет как своего рода платформу для творчества, потому что в отличие от модерна, контемпорари-данса или танца в центре города, балет формализован, и в нем есть что-то ортодоксальное, что мне нравится. Мне нравится, что меньше внимания уделяется подрывной деятельности и инновациям. На самом деле я думаю, что мой музыкальный язык или мой музыкальный голос также менее склонны к инновациям и подрывной деятельности. Я думаю, что я традиционалист.
Когда я был в восьмом стандарте, я танцую с тех пор. Я люблю танцевать. Все это время танец был моей жизнью. Потом я стала инструктором по танцам. Я изучил джаз, хип-хоп, балет и многие другие формы.
Я просто думаю о том, чтобы быть перед живой аудиторией, когда ты закончил большой танец, над которым ты так долго работал - я не думаю, что что-то действительно может превзойти это.
Средний возраст джазовой аудитории быстро растет. Достаточно быстро, чтобы предположить, что замены среди молодежи нет. Молодые люди не начинают слушать джаз и носят его с собой в жизни. Джаз становится все более похожим на классическую музыку с точки зрения ее отношения к аудитории. И как классическая музыка борется с проблемой развития аудитории, так и джаз борется с этой проблемой. Я глубоко убежден, что джаз по-прежнему остается жизненно важной музыкой, которая может многое сказать простым людям. Но это должно быть систематическим в получении сообщения.
Я даже не считаю себя цитатой, звезда без кавычек - это действительно мудак. Я думаю о себе так же, как . . . командир танца. У вас должны быть танцевальные вечеринки днем ​​и ночью, и вы всегда должны быть в восторге от танцевальной вечеринки. Вы должны устроить танцевальную вечеринку в Милане, а затем проснуться и устроить танцевальную вечеринку примерно в четыре утра по национальному телевидению в Лос-Анджелесе на следующий день. Часы сумасшедшие.
Не всегда речь идет о охвате самой широкой аудитории. Речь идет о том, как вы достигаете людей, и в этом смысле нет никакой разницы между маленькой комнатой в подвале с десятью людьми, если вы ударите их достаточно сильно, есть благородство в том, чтобы достучаться до десяти человек. Они не имеют значения, потому что их меньше 10 000.
Я не был балетным ребенком. Мой первый урок танцев был в открытом павильоне, когда мне было три года. Это называлось «творческое движение». Учитель подарил нам шифоновые шарфы красивых цветов. Она включила музыку и сказала: «А теперь иди потанцуй». Так что для меня танец всегда был способом самовыражения.
Вы распределяете музыку по категориям, потому что вам нужно определить звучание, но когда вы не включаете ее на своих так называемых радиостанциях, которые утверждают, что это R&B, джаз или что-то в этом роде... Вся музыка — это танцевальная музыка. Но когда люди думают о танцевальной музыке, они думают о техно или просто хаусе. Все, под что вы можете танцевать, является танцевальной музыкой. Мне все равно, если это классика, фанк, сальса, регги, калипсо; это все танцевальная музыка.
Чтобы добиться близости между исполнителем и аудиторией в рассказывании историй, я чувствую, что должен позволить аудитории узнать о своем эмоциональном состоянии, а не просто: «Вот история, которую я собираюсь рассказать наизусть, а вы просто будете слушать». к этому, потому что я такой удивительно интересный парень ". Это идея делиться собой, а не просто «Посмотри на меня, посмотри на меня». В нем есть элемент: «Вы понимаете, о чем я говорю, верно? Вы были в том же месте, где был и я», что делает его более богатым опытом.
Вы никогда не знаете, что аудитория подумает о чем-то. Те, которые публика не понимает, я обычно пропускаю. Я не люблю слишком на них останавливаться.
Я всегда считал, что танцевальный вечер заряжает аудиторию энергией, что публика уходит, чувствуя себя химически более сильной и оптимистичной. Вот что я понимаю в танце. И это важная вещь. Нам это нужно. Это необходимо нашей культуре.
Я выросла, наблюдая, как моя сестра танцует, как в балете, так и в качестве современной танцовщицы, и всегда была большой поклонницей балета. Так что у меня были давние отношения с танцами.
На самом деле, каждый город уникален для игры. Это одна из самых сложных вещей: играть за границей. Потому что иногда ты знаешь свой город и свою аудиторию, знаешь, что играть и под что люди будут танцевать. А позже вы идете в какое-то место и думаете, что эта штука сработает, и вы начинаете играть, а она не работает, и вы должны иметь возможность перейти на другую сторону, просто чтобы попытаться найти то, что нравится людям или что-то еще, или, типа, попробуй заставить людей танцевать так, как они больше привыкли. Не знаю, это довольно странно - в разных частях Европы люди танцуют по-разному.
В последние годы мы наблюдаем взрыв творческого программирования, и я думаю, что это представляет собой третий золотой век телевидения, потому что у создателей больше контроля над сюжетом. Аудитория не заботится о платформе. Они заботятся о содержании.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!