Цитата Уильяма Джексона Харпера

Есть так много контроля над опытом публики, когда вы на сцене играете спектакль, тогда как при работе на камеру есть много людей, которые должны делать множество вещей совершенно правильно, чтобы все, что я делаю, имело какое-то значение.
Я не собираюсь соблазнять публику. Меня не волнует, что все смеются. Я не могу больше думать об этом. Если есть что-то, что дает вам большой опыт на сцене и много сценического времени, так это уверенность в том, что все в порядке, если они не смеются каждую секунду, пока вы там. Хотя это то, что движет мной, и я все еще езжу слишком быстро большую часть времени.
Многие люди, большинство людей, которые работают, делают это за деньги. И я не говорю, что с этим что-то не так. Так получилось, что я уже заработал много денег, так что мне не о чем сильно беспокоиться. Я бы никого не винил за то, что делал это ради денег, но меня это сейчас не интересует.
Конечно, вы никогда не сможете смотреть что-то так, как кто-то смотрит что-то вроде вас, но, тем не менее, вы должны попытаться. Так что я думаю, что на камеру вы многое узнаете о том, как много камера для вас делает, и в этом заключается большая роскошь игры в кино. Или актерская игра, будь то телевидение, фильмы или что-то еще, что камера действительно такой подарок, потому что она так много видит и делает, если вы готовы просто быть открытым и разоблачать себя и все такое. Таким образом, вы также узнаете, что не имеет значения. И иногда, когда вы думаете о вещах, вы думаете, что вещи имеют значение, но это не имеет значения.
Мы слишком много возлагаем на современных танцоров. Многие из них не могут изменить стиль; многие из них не могут делать ничего, кроме как бегать по сцене, тянуться и тянуться в муках к кому-то за кадром, которого я никогда не понимаю, кто это. Но им приходится жить с подростковой тревогой.
Делая что-то вроде «Бушвика», многие люди должны согласиться с тем, что эта часть работает с тем, что происходит на экране. Так что это много настроек и переделок, просто как бы перемещение частей и получение правильных результатов.
Многие актеры просто делают то, что делают, и везде, где есть камера. Они не обращают особого внимания, а я всегда обращал. Я всегда был очень близко к съемочной группе. Они были моими лучшими друзьями, независимо от того, в каком фильме или шоу я снимался.
Я определенно предпочитаю одиночную камеру лучше. Для меня это тот простой факт, что мне нравится работать перед аудиторией, но когда вы пытаетесь создать приостановку недоверия, это гораздо сложнее сделать перед аудиторией, потому что они становятся партнером. Более того, они становятся ответственными за выбор времени. От простого, механического факта, который приходится держать для их смеха. Фактическое время сцены находится в руках зрителей. Как помешанному на контроле, мне это не так нравится, как возможность управлять им в монтажной.
Я думаю, когда ты моложе, у тебя как у актера гораздо больше представления о том, что ты делаешь что-то для публики. Но с опытом, я думаю, вы начинаете меньше беспокоиться о том, что такое опыт зрителей, и концентрироваться на работе с другими актерами, и это, как правило, позволяет зрителям делать больше работы.
Вы доводите это до конца и адаптируете к объективу камеры, но вы совершенно правы, вы не можете быть уверены в том, что собирается делать публика. Вы все равно не знаете, что произойдет с произведением, которое вы делаете. Вы не знаете, как это будет отредактировано. В кинематографе гораздо больше неизвестного. Но это вы должны с готовностью принять. Вот тогда, я думаю, нужно в какой-то степени забыть об интеллекте. Интуиция очень важна, когда вы работаете с объективом, я считаю, что объектив делает то же самое.
Принимать наркотики на рекреационном уровне — это одно. Но снимать их во время работы на сцене, я не думаю, что это было здорово. Это управляющий фактор. И что касается того, когда ты на сцене, ты действительно хочешь чувствовать, что ты многое контролируешь. Это не то место, где вы хотите выйти из-под контроля.
Вы знаете, мы не на сцене, мы не делаем спектакль, поэтому у нас нет отношений со зрителем, но проходя через этот процесс, а также просто слыша, как сильно люди любят фильм, вы чувствуете, что любите. иметь отношения со зрителем.
Вы знаете, мы не на сцене, мы не делаем спектакль, поэтому у нас нет отношений со зрителем, но проходя через этот процесс, а также просто слыша, как сильно люди любят фильм, вы чувствуете, что любите. иметь отношения со зрителем.
Обычно классическая музыка ставится так, что на сцене есть профессионалы и куча публики — мы против них. Вы проводите все свое время в качестве зрителя, глядя в спину дирижеру, поэтому вы уже знаете об определенной иерархии, когда находитесь там: есть люди, которые могут это сделать, которые на сцене, а вы нет. т на сцене, так что вы не можете сделать это. Также есть дирижер, который точно говорит людям на сцене, что и когда делать, и поэтому вы знаете, что этот человек важнее, чем люди на сцене.
У меня есть много вещей, которые, вероятно, очевидны, сейчас не так много нестандартных вещей. Но в последнее время я почему-то слушаю много классической музыки. Я часто так делал, когда занимался изготовлением шкафов в Новой Англии. Я почему-то вернулся к этому. Это может удивить людей.
Если у вас есть камера, которая находится в двух футах от вас, вы должны опустить ее вниз. Это намного более замкнуто. Это разные мазки. А на сцене ты играешь для людей, которые, в зависимости от размера зала, могут находиться в 40 метрах от тебя.
Это немного странно, после всех этих лет работы на камеру, но как только вы начинаете наблюдать за другими людьми, которые много делают это, и понимаете, что многое из того, что вы делаете, должно исходить только через ваш голос, я понял, что это действительно так. интересный.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!