Цитата Уильяма Каупера

Я тоже был поэтом; но современный вкус Так утончен, нежен и целомудрен, Что стих, какой бы огонь фантазия ни грел, Без сливочной глади прелести не имеет. Таким образом, весь успех зависит от слуха, И думая, что я мог бы купить его слишком дорого, Если бы чувства были принесены в жертву звучанию, И правда прервалась бы, чтобы сделать период круглым, Я решил, что разумный человек вряд ли мог бы сделать хуже, Чем каперсы в моррис-танце стихов.
Современному американскому поэту не просто стыдно пользоваться рифмами, это немыслимо. Ему это кажется банальным; банальности он боится больше всего на свете и потому пользуется верлибром — хотя верлибр не гарантирует от пошлости.
Первые две книги, которые я написал сам, были длинными рассказами в стихах. Я знал, что смогу это сделать, потому что много писал стихами. Но рассказы в стихах трудно продать, поэтому мой редактор предложил мне попробовать писать в прозе.
Вы расслабляетесь внутри стиха. Вы осознаете структуру стиха и расслабляетесь в нем. Это как плавание. Или катание на велосипеде. Вы не сможете сделать так, чтобы это звучало правдоподобно, если вы продумываете это на ходу. Вы не можете думать через Шекспира, вы должны говорить это. И послушайте его ритм, и тогда он захватит вас. И чтобы это звучало правдоподобно, вы говорите так, как будто верите в это. Не играй. Просто будь им.
Что бы вы ни думали, что Вселенная утаивает от вас, ВЫ утаиваете от Вселенной. Если вы думаете, что Вселенная не отвечает на ваши молитвы, скорее всего, вы не прислушиваетесь к своей интуиции и не следуете ей. Вы так напуганы, что просите новой интуиции, но жизнь устроена иначе. Вселенная постоянно шепчет вам, подталкивая вас довериться Ей и сделать прыжок. Но если вы не сделаете прыжок веры, тогда Вселенная больше не сможет открыть вам двери.
Мудрый негодяй! С удовольствиями, слишком утонченными, чтобы угодить, С слишком сильным духом, чтобы всегда быть в покое, С слишком большой быстротой, чтобы когда-либо учиться, С слишком много размышлений, чтобы думать обыденно: Вы покупаете боль за все, что может дать радость, И умираете от ничего, кроме ярости жить.
Первое, что бросается в глаза в стихах Тимоти Мерфи, — это осязаемая фактура его строки — то звучание смысла, которое практикует другой американский поэт-фермер, Роберт Фрост. И точно так же, как слух Мерфи приучен к ритмам местной речи и классическим эпиграммам, его взгляд крепко держится за изображение. Это незамутненное видение, иногда мрачное, часто забавное, и никогда не менее чем кропотливо созданное.
Воображение у поэта — это способность настолько дикая и беззаконная, что, как у высокорангового спаниеля, к нему должны быть прикованы башмаки, иначе оно выйдет из-под контроля. Великая легкость белого стиха делает поэта слишком пышным. Он испытывает искушение сказать многое, что лучше было бы опустить или, по крайней мере, замолчать в меньшем количестве слов.
Немедленный успех сборников военных стихов ... доказал, что война пробудила в новой публике слух к современным стихам ... Никогда прежде в мировой истории не было эпохи, которая терпела и даже приветствовала такое поток стихов, излившийся на Великобританию за последние три года.
Гранж, чувак, это было невероятно. Это было опасно. Это был не куплет/припев. Песни могли быть короткими, длинными, шутливыми, величественными. Вас постоянно удивляли.
Пусть ни один день не проходит без того, чтобы ты не выучил ни одного стиха, половины стиха, или четверти его, или хотя бы одной его буквы; ни без участия в благотворительности, учебе и другой благочестивой деятельности.
Пишите стихи, а не стихи. Публика хочет стихов. Если у тебя есть талант к поэзии, то ни в коем случае не воспитывай его, а попробуй свои силы в стихах.
Истина спорна; не вкус: то, что существует в природе вещей, есть критерий нашего суждения; то, что каждый человек чувствует внутри себя, есть эталон чувства. Предложения в геометрии могут быть доказаны, системы в физике могут быть оспорены; но гармония стиха, нежность страсти, блеск остроумия должны доставлять непосредственное удовольствие. Никто не рассуждает о красоте другого; но часто относительно справедливости или несправедливости его действий.
В большей части африканской музыки певцы просто поют то, что чувствуют в данный момент, потому что инструменты повторяются, они могут приходить и уходить, когда им заблагорассудится. Вот как мы подходим к этому. Не куплет-припев-куплет.
Ницше абсолютно прав, даже более прав сегодня, чем когда он написал это в «Так говорил Заратустра»: Я осматривал вокруг себя человеческие существа, но все, что я видел, были фрагменты, уродливые существа с слишком большим зрением или слишком большим слухом. Это то, над чем так усердно трудится современная культура специализированного интеллекта — своего рода односторонность, которую может ценить только банусный утилитаризм.
Наши чувства не воспринимают крайности. Слишком много шума оглушает нас; слишком много света ослепляет нас; слишком большое расстояние или близость мешают нашему обзору. Слишком большая длина и слишком большая краткость рассуждений ведут к неясности; слишком много правды парализует... Словом, крайности для нас как бы не таковы, и мы не в их поле зрения. Они убегают от нас, или мы от них.
Я хотел понять вещи, а затем освободиться от них. Мне нужно было научиться телескопировать вещи, идеи. Вещи были слишком большими, чтобы разглядеть их все сразу, как и все книги в библиотеке — все, что лежало на всех столах. Вы могли бы поместить все это в один абзац или в один куплет песни, если бы вы могли сделать это правильно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!