Цитата Уильяма Макдоноу

Мы все прирожденные художники... Почти все, что делают дети, — это искусство. — © Уильям Макдонаф
Мы все прирожденные художники... Почти все, что делают дети, — это искусство.
Мы все прирожденные художники. ... Почти все, что делают дети, — это искусство.
Мы все прирожденные художники. Если у вас есть дети, вы понимаете, о чем я. Почти все, что делают дети, — искусство. Они рисуют мелками на стене.
Художники воспитывают своих детей по-разному. Мы общаемся до такой степени, что, вероятно, раздражаем наших детей. У нас дома есть искусство, у нас есть книги, мы ходим на спектакли, разговариваем. Мы сосредоточены на искусстве, живописи, переодевании и пении. Это то, что мы любим. Так что я думаю, вы видите, как художники каким-то образом воспитывают других художников.
Художники смотрят на окружающую среду, а лучшие художники правильно диагностируют проблему. Я не говорю, что художники не могут быть лидерами, но это не работа искусства — вести. Боб Марли, Нина Симон, Гарри Белафонте — на протяжении всей истории были художники, которые становились лидерами, но это уже было в них, ничего общего с их искусством.
Художник рождается, как рождается священник. Если они рождены художниками, я бы сказал им, что искусство — это не игра: это нечто очень серьезное, требующее полной отдачи.
Мне очень не нравится слово «критик», потому что оно ставит вас в антагонистическое положение по отношению к художникам. Все, что я знаю об искусстве, я узнал от художников... Я вижу себя и защитником, и активистом, и писателем.
Нет такой вещи, как скульптура, или искусство, или что-то еще, это всего лишь немного - это просто слова, знаете ли, и на самом деле сказать, что все это искусство. Мы все — искусство, искусство — это всего лишь ярлык, как журналистский ярлык, но художники в это верят.
Искусство часто рождается из внутренней борьбы. Художников мучают импульсы, которые они должны выражать. Удовлетворенность не ищет действия, но борьба всегда ищет выхода, и для творческого человека она может принять форму искусства.
Я хотел бы видеть больше диалогов об «обязанностях» потребителей искусства — как зрители могут лучше финансово поддерживать художников, которых мы любим, художников, которые делают работу, чтобы у художников была более прочная основа для создания искусства?
Искусство было захвачено нехудожниками. Его взяла на себя бухгалтерия. Все так коррумпировано. Но я полагаю, это нормально. Для художников все льется на мельницу. Художники подобны тараканам; мы не можем быть искоренены.
Есть художники танца, художники рисования и художники письма. Авторы пишут художники. Вы можете практиковать искусство в любой среде, которую вы выберете, и слова мои.
Когда мы возвращаемся на Самоа, где родилась моя мама, мы всегда смотрим на работы местных художников.
Почти без исключений, искусство мужчин намного дороже, чем искусство женщин. Даже великие художницы, такие как Луиза Буржуа и Ли Краснер, получают полное признание только в самом конце своей карьеры.
Сегодня художники думают обо всем, что они делают, как о произведении искусства. Важно забыть о том, что вы делаете — тогда может получиться произведение искусства.
Я видел так много женщин, от Кэтлин Ханны до Тейлор Свифт, будь то поп-артисты, рок-звезды, художники или писатели, это подистория женщин-художников, и если вы собираетесь заниматься искусством, , вы также будете работать полный рабочий день, защищая свое право заниматься искусством.
Без промежуточных артистов музыка — это то, что «American Idol» решает, великолепна или сделана очень бедными, потому что Шэрон Осборн сделала все бесплатным. Нет, мы должны поддерживать наших местных артистов. Это так просто. Иначе у нас не будет искусства.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!