Цитата Уильяма Эгглстона

Черно-белая фотография, которой я занимался в самом начале, по сути называлась художественной фотографией и обычно состояла из пейзажей таких людей, как Ансель Адамс и Эдвард Уэстон. Но фотографии таких людей, как Адамс, меня не интересовали.
Художественная фотография — это очень маленький мир, связанный с галереями, музеями и университетскими художественными программами. Это не похоже на рок-музыку; продукты этого мира никогда не были широко известны, потому что художники часто исследуют вещи, которые еще не закодированы в обычном сознании. Дело не в том, что фотографы не хотят быть знаменитыми, просто очень немногие взгляды с окраин культуры становятся мейнстримом. Ансель Адамс был исключением.
Хорошая фотография — это не Zone Printing или прочая ерунда Анселя Адамса. Это просто о том, чтобы видеть. Ты либо видишь, либо не видишь. Остальное академично. Фотография — это просто функция наблюдения за вещами. Больше ничего.
Качество не означает глубокий черный цвет и любой тональный диапазон. Это не качество, это своего рода качество. Картины Роберта Франка могут кому-то показаться неряшливыми — неверный диапазон тонов и тому подобное, — но по качеству они намного превосходят картины Анселя Адамса, потому что качество Анселя Адамса, если можно так сказать, по сути качество открытки. Но качество Роберта Франка связано с тем, что он делает, с тем, что у него на уме. Это не уравнивание неба с песком и так далее. Это связано с намерением.
Пейзажи, головы и обнаженные женщины называются художественной фотографией, а фотографии текущих событий — пресс-фотографией.
В 1979 году мне позвонил Ансел Адамс и спросил, не хочу ли я рассмотреть возможность работы у него. В то время я преподавал фотографию в Южной Калифорнии.
[Мой учитель фотографии] дал мне мексиканские дневные книги Эдварда Уэстона и просто поразил меня этой работой. Тот факт, что вы могли бы быть этим потрясающим визуальным художником, со всей этой средой людей, таких как Диего Ривера, и вы могли бы спать с этими великолепными, удивительными женщинами, что вы могли бы жить этой жизнью - что фотография могла бы дать вам эту жизнь.
Я отправился в Йосемити, чтобы отдать дань уважения Анселу Адамсу. Я никогда не смог бы быть Анселем Адамсом, но знать, что это для нас - так много для нас в этой стране.
Моя работа — это мой язык, и я не очень легко ее обсуждаю. Мне трудно выразить словами свои чувства или интеллектуализировать свою работу. На самом деле, меня раньше раздражало, когда Ансель Адамс и Пол Стрэнд болтали о том, что такое фотография, и я им об этом сказал.
Эдвард [Уэстон] был первым художником — и я не использую это слово легкомысленно — который зарабатывал на жизнь художественной фотографией. Другие фотографы занимались коммерческой деятельностью или работали на правительство.
Я тоже не знаком с американскими фотографами, но признаюсь, что люблю Ансела Адамса. Его пейзажи такие четкие.
... фотография - это всего лишь средство. Это как пишущая машинка. Фотография как искусство меня не слишком интересует; как участник, хотя мне нравится смотреть на это.
Я собираю искусство в очень скромных масштабах. Большая часть того, что у меня есть, — это фотография, потому что я просто люблю ее, она делает меня счастливой и хорошо смотрится в моем доме. У меня также есть довольно большая коллекция художественных книг, в основном, опять же, по фотографии. Много монографий по фотографии, и это здорово, потому что с фотографией само искусство можно довольно хорошо воспроизвести в виде книги.
Фотография всегда ассоциировалась со смертью. Реальность красочна, но ранняя фотография всегда превращала реальность в черно-белую. Цвет — это жизнь; черно-белое - смерть. В изобретении фотографии скрывался призрак.
Если бы я беспокоился о том, чтобы меня приняли, я бы делал двойников Анселя Адамса, потому что это было легко принято. Все, что я делал, никогда не принималось... но, к счастью для меня, мой интерес к предмету и моя страсть к предмету привели меня к тому, что я не был обижен этим, и в конце концов люди пришли ко мне.
[Фотография] позволяет мне получить доступ к инфразнанию; оно снабжает меня набором частичных объектов и может польстить моему известному фетишизму: для этого «я», которое любит знание, которое питает своего рода любовное предпочтение к нему. Точно так же мне нравятся некоторые биографические черты, которые в жизни писателя радуют меня не меньше, чем некоторые фотографии; Я назвал эти особенности «биографемами»; Фотография имеет такое же отношение к истории, как биографема к биографии.
Хотя фотография порождает произведения, которые можно назвать искусством, — она требует субъективности, может лгать, доставляет эстетическое удовольствие, — фотография, во-первых, вовсе не искусство. Как и язык, это средство, с помощью которого создаются произведения искусства (среди прочего).
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!