Цитата Уинтона Марсалиса

Не беспокойтесь о том, что другие говорят о вашей музыке. Следуйте за тем, что вы слышите... но если все действительно ненавидят вашу музыку, возможно, вы могли бы попробовать другие подходы.
Музыка – это универсальный язык. Вам не нужно беспокоиться о том, что передается. Вам не нужно пытаться выяснить, что может быть потеряно при переводе. Он идет прямо в яму вашей души. Я думаю, именно для этого и была предназначена музыка.
Вы можете научиться писать. Но то, что вы пишете, зависит от вашего вкуса, вашего видения или чего-то еще. Также, конечно, музыка, которую я слушал, вдохновила меня на представление о музыке. Когда люди спрашивают меня: «Где твое вдохновение? Откуда оно берется?» Не имею представления. Музыка о музыке. Не о жизни и любви.
То, что я пытаюсь передать музыканту, — это действительно стараться играть на инструменте по-настоящему искренне. Узнайте о музыке как можно больше. Изучайте композицию. Учитесь создавать свои собственные композиции и привносите в свою музыку свой индивидуальный подход.
Луисвилл также был хорошим местом для того, чтобы иметь возможность создавать любую музыку, которую вы хотели. Вам не нужно было беспокоиться об аренде помещения для репетиций, или выяснять, когда там будет другая группа, или беспокоиться о том, что ваши вещи могут быть украдены.
Есть ужасная вещь, которая происходит последние 20 лет или около того, и называется она музыкальным бизнесом. И музыка на самом деле не бизнес; это работа, и ты должен платить, и ты должен купить свою гитару или пойти в студию. Так что есть деловая сторона, но когда люди говорят: «Я иду в музыкальный бизнес», это не так. Это о выражении. Это о творчестве. По моему мнению, ты присоединяешься к музыке не для того, чтобы зарабатывать деньги. Вы присоединяетесь к ней, потому что она в вас; это у вас в крови.
Я был актером, когда был подростком, и это могло быть направлением, в котором я двигался. Но музыка и мои отношения с музыкой довольно глубоки, и это действительно ядро ​​​​моего творчества. Поэтому я бросил актерство, чтобы полностью заняться музыкой, и я никогда не думал о том, чтобы действительно вернуться. А потом [режиссер] Ли Дэниэлс встретил меня и захотел поработать со мной, так все и началось.
Вот что я собираюсь сказать всем вам. Если у кого-то из вас в голове живут демоны, которые говорят с вами ненормативную лексику или что-то в этом роде, не позволяйте своему демону уничтожать вашу рок-музыку, не позволяйте своему демону удерживать вас от автобуса радости. Так что, как я уже сказал, рок-музыка окупается.
Еще одно из моих любимых высказываний: нельзя выбирать аудиторию вручную. Я чувствую, что делаю музыку для людей, которые думают о музыке так же, как и я, и это принимает самые разные формы. Я никогда не мог обобщать, но я думаю, что если бы я обобщал, я бы сказал, что большинство моих поклонников — любители музыки, которые ищут что-то за пределами мейнстрима: может быть, немного трудно определить, немного трудно классифицировать.
Мне нравится много хардкора, но это всего лишь жанр, о котором мне нечего сказать. Это своего рода вещь, где, если вы не активны в хардкорном сообществе, что вы можете сказать об этом ценного? Он сопротивляется критике, потому что это не просто стиль, а вход в несколько разных миров идей — политических, философских, социальных. Музыка на самом деле является лишь частью всей сцены. В этом смысле музыка не сильно меняется, потому что она не должна: возможно, она должна быть как сигнал о том, что вы входите в определенный дискурсивный режим.
Все приходят в кино по-разному; у всех разный бэкграунд. Просто найдите свою дорожку естественным образом. Не пытайтесь навязывать себе чужое видение или пытаться рассказать историю, которая вам не нравится.
Музыка сейчас явно является товаром. В какой-то момент, может быть, 20 лет назад, все еще ходили слухи о том, что действительно священная американская популярная музыка не должна попасть в руки корпоративных рекламодателей. И эти стены рухнули, но теперь я думаю, что логичной реакцией на это будет то, что вы просто начнете создавать свою собственную музыку.
Ямайское регги — это стиль музыки, к которому я всегда обращаюсь, когда разглагольствую перед друзьями о том, что вы можете слушать исключительно один стиль музыки всю оставшуюся жизнь — и все это будет здорово, разнообразно и достойно внимания.
Вы слушаете, как политик произносит речь, и это похоже на то, что вы ничего не слышите. Принимая во внимание, что музыка безошибочно музыка. Дело в том, что музыку никто не слушает, если она не настоящая. Я не думаю, что в музыке можно кого-то слишком долго дурачить. И уж точно всех не обманешь.
Мне так повезло, что у меня были родители, которые поддерживали меня на 100% во всем, что я делал, как в финансовом, так и в эмоциональном плане. Имея это, они сделали мою жизнь намного проще. Вместо того, чтобы стать барменом и пытаться выжить, преследуя свои мечты, мне не нужно было беспокоиться об этом аспекте. Я мог бы просто осуществить свои мечты.
Это так по-другому — идти в студию и петь свою собственную музыку, и ты на самом деле не думаешь о том, чтобы сообщение песни или идея, стоящая за песней, дошли до людей. Потому что это в твоей голове, это в твоем сердце, что угодно, но это... другое, когда ты играешь персонажа и поешь как персонаж. Думаю, в этом замешано гораздо больше.
Музыка проникает внутрь тебя, музыка захватывает тебя. Музыка становится биением вашего сердца. Это наркотик, и он заставляет вас чувствовать все, о чем песня.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!