Цитата Уолтера Хилла

На самом деле речь идет о том, ох да ладно, этот парень не сказал бы этого или не сделал бы этого, вы знаете, речь идет о персонажах, об истории, о ситуации. — © Уолтер Хилл
Это на самом деле о том, о, да ладно, этот парень не сказал бы этого, или он бы не сделал этого, вы знаете, это о персонажах, об истории, о ситуации.
Я не делаю весь фон и построение мира до того, как начну историю. Что я делаю, так это работаю над тем минимумом, который мне нужен для начала истории, и часто это действительно минимум — это персонаж в ситуации, и я ничего не знаю о персонаже, я ничего не знаю о ситуации, а затем Я долго думаю об этом и делаю заметки о том, куда, по моему мнению, пойдет история, и так далее, но на самом деле я не делаю заметок о предыстории, магической системе или мире.
«Мысль о создании истории любви без музыки была действительно пугающей», — признался Сьямма. Потому что каждая история любви, которую мы знаем, мы думаем о «Титанике», мы думаем о музыке, мы думаем об «Унесенных ветром», мы думаем о музыке, мы думаем об «Инопланетянине», мы думаем о музыке и каждой истории любви. имеет свою собственную мелодию: «Это наша песня».
Что происходит в обычной церкви, синагоге или мечети, так это то, что я не знаю многих священников, служителей или раввинов, которые говорят своей пастве: «Идите домой и говорите о религии за кухонным столом со своими детьми… говорите о Боге». , говорить о том, что это все о. Мол, в общем, приезжайте на выходных, мы с вами об этом поговорим.
Я бы сказал, что создание сюжета — это самое сложное для меня. Характеристика сложна только потому, что иногда я чувствую, что настолько увлекаюсь ею, что хочу слишком много говорить о персонажах, и это замедляет историю. Поэтому я говорю: «Эй, люди хотят узнать, что будет дальше, они не хотят слушать, как ты болтаешь о том или ином человеке». Но я думаю, что даже плохой парень заслуживает того, чтобы рассказать свою версию истории.
В этом фильме много смеха, но дело не только в смехе. Это действительно история о парне, который находит свою душу и понимает, что действительно важно.
Что на самом деле удивительно, так это то, что после пары лет жизни с персонажами, написания персонажей и разговоров о персонажах, когда мы сидим в комнате сценаристов и разбираем эпизоды, вы время от времени понимаете, что вы говорите о персонаж, которого играет тот же актер, о котором вы всегда говорили. Мы говорим о смерти персонажа, так что вы испытываете эмоции, а затем понимаете: «О, но подождите, этот актер все еще в сериале».
Когда я говорю с людьми, с которыми работаю о сценарии, я всегда остерегаюсь того, что есть вещь, которая мне не нравится, и она называется «разговорная история». Это когда вы говорите об истории; Перед персонажами стоит задача рассказать историю, а не позволить аудитории прочувствовать ее.
Я не смотрю себя по телевизору, я не читаю вырезки из новостей обо мне, поэтому, когда люди подходят и спрашивают: «А как насчет той истории на прошлой неделе?» Я говорю: «Я даже не знал, что есть».
Существует множество теорий и идей о том, что представляет собой хорошая дебютная линия. Это сложная вещь, и о ней сложно говорить, потому что я не думаю концептуально, пока работаю над первым наброском — я просто пишу. Подходить к этому с научной точки зрения — все равно, что пытаться поймать лунный свет в банку. Но есть одна вещь, в которой я уверен. Вступительная строка должна приглашать читателя начать рассказ. Он должен сказать: Слушай. Заходи сюда. Вы хотите знать об этом.
Я хочу сказать, что я могу быть марокканцем и говорить о ком-то, не говоря о его национальности. Потому что, знаешь, у меня такое чувство, что когда ты приезжаешь из Марокко, когда ты приезжаешь из Афганистана, когда ты приезжаешь из Африки, люди Запада всегда ждут, когда ты напишешь роман об идентичности.
Я не из кино. Я ничего не узнал о фильмах или кинопроизводстве. Но у меня есть жажда знать все о своей профессии. Я хочу узнать о кинематографе, о монтаже, о музыкальных записях, о пост-продакшне. Поэтому, когда говорят знающие люди, я охотно слушаю.
Когда вы смотрите фильмы 60-х и 70-х годов, которые меня вдохновляют, вы видите не спецэффекты, а историю; это о характерах и отношениях.
Одна вещь, которую я усвоил за свою карьеру, это то, что вам не нужно отвечать людям сразу. Я научился говорить: «Могу ли я вернуться к вам по этому поводу?» Теперь я дал себе время, чтобы по-настоящему оценить то, что вы попросили меня сделать или какова ситуация, подумать об этом, а затем придумать план. Затем, делая это, когда я возвращаюсь к вам, важно не то, что я говорю, а то, как я это говорю.
Я думаю обо всем в первую очередь. Я думаю о сценарии: история и персонажи, то, что я пытаюсь сказать, и я буду думать об этом пару дней, пока все не зафиксируется, а затем, когда я доберусь до инструмента, оно просто выпадет. . Но песня как бы уже готова у меня в голове.
История — это машина для эмпатии. В отличие от логики или разума, история — это эмоции, которые разыгрываются в последовательности драматических моментов, так что вы сопереживаете персонажам, не особо задумываясь об этом. Это действительно мощный инструмент для представления себя в ситуациях других людей.
Есть замечательная история Рона Карлсона «Заметка о типе», и она о парне, который постоянно сбегает из тюрьмы. Он действительно хорош в побегах, но его все время ловят, потому что он не может перестать писать свое имя на подземных переходах, где он убегает от закона. И там весь этот прекрасный абзац о том, как надо бежать, это писать. И, знаете, это явно о жизни писателя.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!