Цитата Фернана Леже
Подвиг превосходной имитации мускула, как это делал Микеланджело, или лица, как это делал Рафаэль, не создал ни прогресса, ни иерархии в искусстве. Поскольку эти художники шестнадцатого века подражали человеческим формам, они не превосходили художников высоких периодов египетского, халдейского, индокитайского, римского и готического искусства, которые интерпретировали и стилизовали форму, но не подражали ей.
Связанные цитаты
Состояние артисток очень хорошее. Но само определение искусства было предвзятым, поскольку «искусство» — это то, что делали мужчины в европейской традиции, а «ремесла» — это то, что делали женщины и туземцы. Но на самом деле все то же самое.
Поставьте себя на место подающего надежды художника, живущего в Италии начала шестнадцатого века. Теперь представьте, что вы пытаетесь отличиться от других художников, живущих в вашем городе: Микеланджело, Рафаэля, Леонардо или Тициана. Стоит ли удивляться, что итальянское Высокое Возрождение просуществовало всего 30 лет?
Искусство — я никогда не думал об этом как о карьере, потому что это было похоже на то, что я делал так естественно, и это было плавно, и так оно и есть. И хотя я по-прежнему восхищаюсь литературой как высшей формой искусства, я должен признать, что искусство для меня — это все; это то, в чем я хорош, и это то, на чем я должен сосредоточиться.
Художественные формы прошлого действительно считались элитарными. Бах не писал для масс, как и Бетховен. Это всегда было для покровителей, аристократов и членов королевской семьи. Теперь у нас есть своего рода демократическая версия этого, то есть аудитория настолько раздроблена по своим интересам.
По этой причине поэты и художники разработали доктрину «Искусство ради искусства». Сообщество, казалось, не нуждалось в них, так что, око за око, они не нуждались в сообществе. Учитывая это, уже не было ни необходимости, ни даже желания делать свою поэзию понятной или сочувствующей обществу.
Я подумал: «Биеннале нужны художники. Я собираюсь сделать международную биеннале; Мне нужны художники со всего мира». Итак, что я сделал, так это придумал сотню художников со всего мира. Я выяснил их биографию, их жизненные увлечения и художественные стили, и я начал делать их работы.
Искусство возникает в тех странных сложностях действия, которые называются человеческими существами. Это своего рода человеческое поведение. Как таковое это не волшебство, за исключением того, что люди волшебны. Его также не интересуют абсолюты, вечности, «формы», помимо тех, которые могут находиться в контексте человеческого существа и быть подвержены его превратностям. Искусство — это не внутреннее состояние сознания, что бы это ни значило. По сути, это не высшая форма общения. Искусство — это человеческое поведение, и его ценности содержатся в человеческом поведении.
Прямо перед тем, как я отправился в Pacifica, я написал и выступил с моноспектаклем, и я считаю, что это моя оригинальная форма искусства. Сполдинг Грей и Карен Финли, а также другие артисты устной речи и перформансы действительно очень интересовали меня, эта форма искусства.
Художники смотрят на окружающую среду, а лучшие художники правильно диагностируют проблему. Я не говорю, что художники не могут быть лидерами, но это не работа искусства — вести. Боб Марли, Нина Симон, Гарри Белафонте — на протяжении всей истории были художники, которые становились лидерами, но это уже было в них, ничего общего с их искусством.
Я думаю, что четыре ленд-художника, которых я показал, работали с разницей в несколько лет. И они, я полагаю, были знаменосцами ленд-арта. Каждый из них делал очень разные вещи. Судя по всему, позже в Калифорнии многие художники начали работать в этом жанре, и земляные работы были чем-то вроде ажиотажа. Но я не был вовлечен в это.
Еще в подростковом возрасте мы заинтересовались битниками, дадаизмом, сюрреализмом и так далее. Что привлекло нас к ним, так это то, что их жизнь была их искусством. Это не было чем-то, что они делали отдельно. Мне было интереснее читать биографии таких художников, чем то, что они делали. Мы убедились, что жизнь и искусство на самом деле одно и то же.
Я чувствовал себя таким воодушевленным процессом создания [Моаны], что ты всегда работаешь с другими художниками из разных дисциплин, и речь идет о том, чтобы принести свою художественную форму к столу. Это так много видов искусства, смешанных вместе.
Как жизнь иногда подражала искусству. И чем грубее искусство, тем ближе подражание.
Самое главное — это обучение молодых поваров тому, как им следует сосредоточиться на одной кухне, а не пытаться подражать слишком многим. Это как искусство - вы можете увидеть циклы многих художников прошлого и новых художников, вдохновленных художниками прошлого.
Существует много искусства, которое в некоторых традициях концептуальной работы направлено против аффекта, на самом деле очень большая часть мейнстримного искусства после 1950-х вообще выступила против аффективного искусства, потому что они сказали: «Нет, мы ненавидим аффективное искусство, потому что так оно и есть». нами манипулирует тоталитаризм, и поэтому художники не должны играть в эту игру». И многие художники соглашались играть в эту игру, которая, по моему личному мнению, ведет к потере искусства.
Я думаю, что отношения между модой и искусством очень тонкие. Многие дизайнеры строили отношения с художниками, чего лично я не делал. Но это правда, иногда вы видите, как художники работают на дизайнера или бренд над каким-то конкретным проектом или заботятся об окружающей среде и делают удивительный магазин.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник