Цитата Финна Джонса

Есть режиссер-документалист по имени Вернер Херцог, немецкий режиссер. Я действительно ценю его вещи, мне бы хотелось с ним пообщаться. — © Финн Джонс
Есть режиссер-документалист по имени Вернер Херцог, немецкий кинорежиссер. Я действительно копаю его вещи, я хотел бы поболтать с ним.
Я действительно не хотел, чтобы меня загнали в рамки определенного типа режиссера — стать режиссером рассказов маори, потому что я снял эти короткометражные фильмы.
Свой опыт я считаю случайностью в голливудской системе. Я не думаю, что это должно быть эталоном для чернокожего режиссера или примером для любого молодого режиссера, потому что это чистое везение.
Вернер Херцог, я знал его столько лет, когда Фассбиндер был на пике карьеры. Но у нас было правило: актер из Фассбиндера никогда не мог работать с актером Вернера Херцога или Вима Вендерса. Потому что, если бы мы сделали это, мы были бы шпионами. "А, вы работали с Вернером - как это было? Как он руководил вами?" Я был актером Фассбиндера.
Вернер Херцог, я знал его столько лет, когда Фассбиндер был на пике карьеры. Но у нас было правило: актер из Фассбиндера никогда не мог работать с актером Вернера Херцога или Вима Вендерса. Потому что, если бы мы сделали это, мы были бы шпионами. — А, вы работали с Вернером — как вам? Как он направлял вас? Я был актером Фассбиндера.
Скажем так: если я главный герой фильма, и режиссер просит меня поддержать его в каком-то аспекте, чтобы не обременять бюджет фильма, я сделаю все, что в моих силах, чтобы поддерживать его видение.
Для режиссера-документалиста внешний вид вещей и людей только поверхностен. Его внимание занимают смысл, стоящий за вещью, и значение, лежащее в основе человека ... Документальный подход к кино отличается от подхода к фильму-рассказу не пренебрежением мастерством, а целью, для которой это мастерство ставится. . Документарное дело такое же ремесло, как столярное дело или гончарное дело. Горшечник делает горшки, а документальный фильм — документальные фильмы.
О работе с режиссером Вернером Херцогом: Я должен снимать без перерывов. Я кричу на Герцога и бью его. Я должен бороться за каждую последовательность. Я хочу, чтобы Герцог подхватил чуму.
Даже для самых сложных сцен, а в фильме есть сложные сцены, и поскольку Михаэль Ханеке такой великий режиссер, я думаю, что великий режиссер не только черпает вдохновение, но и знает, как это сделать, как создать это настолько реально, насколько это возможно, зная, что это не реально.
Я был режиссером-документалистом 26 лет, прежде чем стал актером на полную ставку.
Энергия и креативность режиссера не заканчиваются, когда он переворачивает свой фильм.
У меня пятеро детей, а мой старший — режиссер-документалист, оператор и фотограф.
Самый большой урок, который мы извлекли, был, когда Вернер [Херцог] сказал на встрече с нами, что мать всех проблем состоит в том, чтобы показать ваш фильм в кинотеатре. Наконец-то поделиться этим фильмом было так приятно. То, как отреагировали зрители, тоже.
Простую историю любви можно превратить в интересный фильм, если режиссер сможет мыслить по-другому.
Терри Гиллиам, он действительно интересный и удивительный режиссер, и когда он делает это правильно, это действительно мощная вещь.
Мой любимый кинорежиссер к западу от Ла-Манша не англичанин, но мне и не кажется, что американец — Дэвид Линч — любопытный американо-европейский кинорежиссер. Он, вопреки всему, добился того, чего мы хотим добиться здесь. Он идет на большой риск, обладая сильным личным голосом и достаточными средствами и пространством для его реализации. Я считал «Синий бархат» шедевром.
Ибо кинематографист должен прийти к своему соглашению, как это сделали художники, писатели и музыканты до него.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!