Цитата Фредди Фокса

Мне нравится находиться на съемочной площадке, даже если я не снимаюсь в фильме, и меня восхищает работа оператора-постановщика. — © Фредди Фокс
Мне нравится быть на съемочной площадке, даже если я не играю в фильме, и я очарован работой оператора-постановщика.
Съемочные площадки — странное место, но захватывающее. я люблю свою работу; Мне очень нравится ходить на работу. Но если вы просто проводите все свое время на съемочных площадках или даже на сцене, вы можете стать фигурой Майкла Джексона, живущей в своей собственной маленькой вселенной.
Я люблю играть в театре, но я очарован игрой в кино. Если это фильм, пьеса или что-то в этом роде, если сценарий хорош и вы действительно увлечены этим, вы просто не можете проиграть. Вы вырастете из этого. Успех это или нет, это ни здесь, ни там; вы будете расти как художник благодаря этому опыту.
Мы с Кирби тесно сотрудничаем, и это меняется от фильма к фильму. Первый проект, над которым мы работали вместе, Деррида, мы были сорежиссерами. В последнем фильме Outrage я был продюсером, а он режиссером. Этот фильм был скорее совместным проектом — он режиссер, а я продюсер — но это фильм нас обоих.
Мой репетитор был режиссером на стороне, и она познакомила меня с кино. Затем она поместила меня в один из своих короткометражных фильмов, и из этого получилось. Именно тогда я влюбился в процесс создания фильма. После этого мне было около 15, и я подумал: «Вот что я должен сделать». Итак, я начал брать уроки актерского мастерства, а затем подал документы в колледж, чтобы заниматься актерским мастерством. У меня есть агент, и все это само собой произошло.
Я считаю, что в процессе создания фильма вы постоянно открываете для себя вещи, о которых вы даже не подозревали в начале. Актеры приходят в фильм и делают то, о чем вы даже не догадывались. Приходят художники-постановщики, оператор-постановщик освещает так, как вы и представить себе не могли. Таким образом, это всегда развивается, всегда интересно.
Я не думаю, что рассматриваю свою работу в кино как продолжение моей фотографии. Там есть два разных набора правил.
Что касается цифровой фотографии, то я по большей части продолжаю печатать и использовать пленку. Я до сих пор снимаю на пленку, особенно на пленку 21/4, и мне это нравится. Я люблю его, потому что знаю, что он делает, как он на самом деле реагирует на свет.
Я скажу вам, что я немного сноб. Я люблю кино, и я хотел бы работать в кино, и я разочарован тем, что в инди-фильме сейчас так сложно работать. Трудно что-то сделать, но такая работа делается на телевидении. Это то, чем я занимаюсь; это то, что я пишу. Это то, что я люблю, и, надеюсь, именно таким будет мое будущее.
Нет ничего особенного в том, чтобы быть режиссером-новичком, если я убежден, что режиссер увлечен фильмом, который он или она снимает. Если вы чувствуете их видение фильма и их эстетику вашего исполнения, то не имеет значения, работаете ли вы с новым или опытным режиссером.
Такой высокой и драгоценной может и должна быть профессия кинорежиссера; что ни один человек, стремящийся к этому, не может игнорировать любое знание, которое сделает его лучшим кинорежиссером или человеком.
Перед тем, как написать хоть одну ноту, и даже перед сеансом споттинга, я считаю, что лучше сесть с режиссером и просто послушать, как он или она говорит о фильме — что они пытаются сказать, чего хотят от аудитории. понять или поверить и тысячи других подобных вопросов. Режиссер, скорее всего, годами жил с фильмом, прежде чем к нему присоединился композитор, поэтому первостепенное значение имеют склонности, желания и понимание фильма режиссером.
Мне никогда не приходило в голову стать кинорежиссером, отчасти потому, что я не видел ни одного фильма, снятого женщиной-режиссером, но мне нравилась идея быть писателем, переехавшим в Голливуд и несчастным; это казалось мне романтичным и сказочным.
Для меня это не то, что я собираюсь смотреть на деньги, которые фильм режиссера заработал до их фильма ... Для меня это работа с режиссером, работой которого я восхищаюсь.
Мы сделали «Микки и Медведя» почти без денег с начинающим режиссером, начинающим оператором и командой, которая только что закончила киношколу Нью-Йоркского университета. Мы все были в этом вместе впервые. Там нет известного актера или больших взрывов. Это не фильм Марвел. Я думал, что никто не будет смотреть этот фильм.
Фильм является прямым зеркалом режиссера. Если ваш режиссер не знает, как одеваться, эстетика фильма не будет понятна — будь то костюмы, если он не знает точно, чего он хочет, или внешний вид фильма.
Мой лучший фильм всегда мой следующий фильм. Я не мог сделать Chungking Express сейчас, потому что я живу и пью, я забыл, как я это делал. Я не верю в киношколу или теорию кино. Просто попробуй попасть туда и снять кровавый фильм, хорошо работать и быть с теми, кого любишь.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!