Цитата Фрэнка Уайлдхорна

Когда театр готический, он соответствует чувственности шоу. Это также очень интимно. Зрители очень близки к исполнителям. Шоу страшное, а страшные вещи всегда лучше всего работают, когда есть близость со зрителем. И шоу эротичное, и я думаю, что эротика всегда работает лучше всего, когда она также находится рядом с публикой.
Когда я выступаю в шоу, я думаю, что это часовое шоу имеет определенную близость с нашей аудиторией. И эта близость через объектив, и живая публика является свидетелем этого, тогда как домашняя публика на самом деле является объектом моих усилий.
Очень трудно точно знать, на что отреагирует основная аудитория. «Мы знаем, что они реагируют на определенные личности. Это было доказано успехом некоторых людей на телевидении, которые переходили от шоу к шоу и увлекали за собой аудиторию. Кроме того, очень трудно сказать, какая формула работает.
Мое шоу — анти-шоу, и зрители должны хотеть его слушать. Я сижу, я один, я мало разговариваю с публикой и очень тихо. Я бы не смог сделать такое шоу, если бы люди не знали меня и мой материал.
Самое сложное в импровизации — заставить аудиторию расслабиться и получить удовольствие, потому что большая часть импровизации не очень хороша, и публика все время нервничает из-за исполнителей. Не то, чтобы им не нравится шоу, но им жаль исполнителей.
Всегда есть аудитория для разных людей, но критики иногда мешают публике найти шоу, а шоу — публике.
Я хотел бы участвовать в действительно хорошем шоу и делиться всем, что нужно для создания большого телешоу, и вовлечь в него мою аудиторию. Я думаю, что это делает его личным и заставляет зрителей чувствовать, что они являются частью этого.
Лучшее, что я привношу в свои живые выступления, это то, что они не написаны по сценарию. Это больше разговор с моей аудиторией. И это то, что людям нравится в шоу - оно очень настоящее. Есть ошибки и смех.
Для меня шоу есть шоу. Я стараюсь устроить лучшее шоу, какое только могу, для любой аудитории или временного интервала, который у меня есть.
Создание шоу — это тоже экономика. Потому что ирония или стыд в том, что вы не можете создать шоу мгновенно. Его нужно массировать. Вы должны видеть, кто относится к кому. Как работается с аудиторией? Вы должны дать возможность аудитории найти его, потому что есть так много выходов. А зрители не знают, куда идти.
Я иногда закрываю глаза во время шоу, потому что я нарисовал картинку публики, которая больше наслаждается шоу, на обратной стороне моих век.
Я всегда переключал шоу, чтобы приспособить аудиторию, и вы знаете, что это действительно делает его намного веселее для меня и сохраняет свежесть, так что я не довольствуюсь одним и тем же шоу каждый вечер и с каждой аудиторией.
Когда вы представляете персонажа и показываете его в первый раз, не показывайте его полностью освещенным. Не показывайте его зрителям на сто процентов. Покажите, может быть, пятьдесят процентов или шестьдесят процентов, чтобы зрители могли заполнить темные пятна.
Живая публика, просто получение мгновенной реакции публики — лучшая часть [шоу]. Быть в студии, работать над своими песнями, слушать их и делать все это — это очень весело, но лучшая часть — это мгновенная реакция и возможность работать и настраивать аудиторию.
Я не отрицаю, что делал рисунки и акварели эротического характера. Но они всегда произведения искусства. Неужели нет художников, которые делали эротические картины?
Мы сознательно выбрали небольшой театр, чтобы спектакль был по-прежнему камерным и зрители стали его частью.
Я не думаю, что реклама всегда работает. Это может привлечь к вам первоначальную аудиторию, но, в конце концов, это ваша история, и персонажи должны удерживать внимание аудитории.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!