Цитата Фрэнсиса Бэкона

Изображение должно быть воссозданием события, а не иллюстрацией объекта; но в картине нет напряжения, если нет борьбы с предметом.
Картина, чтобы быть интересной картиной, должна быть больше, чем картина, иначе она будет лишь воспроизведением предмета, а не ценным предметом сама по себе.
В какой-то момент холст стал казаться одному американскому художнику за другим скорее ареной для действия, чем пространством, в котором можно воспроизводить, переделывать, анализировать или выражать объект, реальный или воображаемый. То, что должно было выйти на полотно, было не картиной, а событием.
Конечно, изображения предметов также имеют эту трансцендентную сторону. Всякий предмет, будучи частью предельно непостижимого мира, и воплощает этот мир; будучи изображенным на картине, предмет передает эту тайну тем сильнее, чем меньше «функции» у картины. Отсюда, например, растущее увлечение многими прекрасными старинными портретами.
Эмоция красоты всегда затемняется внешним видом объекта. Следовательно, объект должен быть исключен из картины.
Нет ничего более сводящего с ума, чем быть спрошенным объектом своего интереса об объекте ее, если этот объект не вы.
Страх, в отличие от тревоги, имеет определенный объект, с которым можно столкнуться, который можно анализировать, подвергать нападкам, терпеть... у тревоги нет объекта, или, говоря парадоксальным выражением, ее объектом является отрицание всякого объекта.
Бывают моменты, когда я не хочу, чтобы меня фотографировали. Если моя жена выходит из машины и кажется, что из нее выйдет непристойная картинка, разве я не имею права возражать?
Я скорее увижу вымирание человеческой расы, чем то, что мы станем меньше, чем животные, сделав самое благородное из творений Божьих, женщину, объектом нашего вожделения.
Я боюсь, что есть больше людей, чем я могу себе представить, которые не могут пойти дальше оценки изображения, представляющего собой прямоугольник с объектом в середине, который они могут идентифицировать.
«Настоящий» рисунок — это конкретика. Речь идет о максимально точном описании объекта. В комиксе вы должны нарисовать идею объекта. Вы должны нарисовать слово, которое вы представляете, затем вы должны смешать его с конкретными деталями, чтобы оно работало как история. Но вы все еще работаете с нарисованными словами.
Когда художник берет какой-либо объект из природы, этот объект больше не является частью природы. Можно даже сказать, что художник создает объект в тот же момент, подчеркивая его значимые, характерные и интересные стороны или, скорее, добавляя высшие ценности.
Согните названия цветов, которые должны быть выполнены из неоновых или медных трубок. Поместите объект на поверхность — обведите объект — затем согните объект — оставив часть его прикрепленной.
Идите к объекту. Оставьте свою субъективную озабоченность собой. Не навязывайтесь объекту. Станьте единым целым с объектом. Погрузитесь достаточно глубоко в объект, чтобы увидеть там что-то вроде скрытого мерцания.
Необходимо, чтобы предмет, который лепит художник, будь то глиняная ваза или рыбацкая лодка, значил нечто иное, чем он сам. Этот объект должен быть как знаком, так и объектом; смысл должен оживлять его и заставлять говорить больше, чем он есть.
Я думаю о писательстве — особенно о написании книжек с картинками — как о своего рода хореографии. В книжке с картинками должны быть темп, движение и узор. Картинки и текст должны вместе создавать шаблон, а не просто идти параллельно.
Как только объект включен в картину, он принимает новую судьбу.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!