Цитата Хейли Беннетт

Нет формулы, которой я следую; это просто то, что я чувствую в то время. Например, я сделал очень экспериментальный фильм под названием «Хардкорный Генри», и это было просто потому, что я думал, что режиссер был очень интересным и рискованным. Такого фильма раньше никогда не было, поэтому я решил сделать это в то время.
Я снялся в фильме «Нью-Йорк, я люблю тебя», который для меня очень личный фильм. Мой самый личный фильм, но он не похож на фильмы, которые я когда-либо снимал. Например, я бы никогда не стал делать этот фильм полнометражным, потому что это не очень коммерческая идея.
Даже если фильм выйдет не совсем таким, как вы надеялись, процесс может быть очень полезным. Я чувствую то же самое о фильме под названием «Скажи фавориту», который я сделал со Стивеном Фрирзом. Я сделал это, потому что этот персонаж был для меня настоящим скачком. Фильм не совсем складывается внутренне, но я очень горжусь тем, что я сделал в нем.
Я наивно думал, что снимаю малобюджетный фильм. Но когда фильм вышел, тогдашний обозреватель Daily Variety по имени Арт Мерфи назвал его эксплуататорским фильмом. Я никогда раньше не слышал этого термина. Роджер никогда не использовал его. Вот так я и узнал, что снял фильм об эксплуатации.
Знаете, я встретил Майкла Сноу и Стэна Брэкеджа на второй день после приезда. Я никогда не видел и не слышал о Брэкедже. Для меня это была революция, потому что я хорошо разбирался в кино, но экспериментальное кино в американском стиле было мне известно абстрактно, и я практически ничего не видел. Тогда я посмотрел фильм «Эхо тишины», который нашел и распространял Ноэль Берч. Прекрасный фильм, три часа. Он длится вечность, и он был черно-белым, очень зернистым, и я видел этот фильм и подумал... это не Новая волна. Это была действительно новая концепция кино.
«Крупный план» — особый фильм в моем творчестве. Это фильм, который был сделан очень особым образом; главным образом потому, что у меня действительно не было времени думать о том, как снимать фильм.
Мы сделали «Микки и Медведя» почти без денег с начинающим режиссером, начинающим оператором и командой, которая только что закончила киношколу Нью-Йоркского университета. Мы все были в этом вместе впервые. Там нет известного актера или больших взрывов. Это не фильм Марвел. Я думал, что никто не будет смотреть этот фильм.
Я занимался фотографией в летнем лагере; Я сделал это в старшей школе. Единственное трудное решение, которое мне пришлось принять, это пойти в сторону фото или кино. И в конце концов я понял, что тот тип фотографии, который меня интересовал, на самом деле был фотожурналистикой. И это очень индивидуалистическая карьера, в то время как кино — это очень командная среда. Поэтому я выбрал пленку.
Алехандро Аменабар — очень интересный режиссер. Мне очень понравился фильм «Другие», который он снял с Николь Кидман несколько лет назад. Он привел очень убедительные доказательства того, как сильно он хотел, чтобы я была в этом фильме. Всякий раз, когда действительно страстный, талантливый режиссер проявляет ко мне интерес, я отношусь к этому очень серьезно, потому что мне нравится работать.
Какое-то время я хотел сняться в фильме, но так и не нашел сценария, для которого, как мне казалось, я был бы подходящим человеком; потому что, если вы никогда не снимали фильм, вас не учат, как снимать фильм, и вы чувствуете, что вам не хватает навыков.
Самые большие комплименты, которые я получил, исходили от людей, которые смотрели фильм «Соответствие» на фестивалях и говорили: «Вы знаете, я полностью связан с этими людьми. случилась ситуация». Они, за неимением лучшего термина, подхватывают то, что я записывала. Для меня очень важно чувствовать, что мы сделали что-то интересное.
Я снимаюсь в интересном фильме под названием «Клуб 60», где я делю экран со многими превосходными актерами, такими как Сатиш Шах, Фарук Шейх, Тину Ананд и некоторыми другими. Это тот фильм, который я с нетерпением жду, потому что он был сделан совсем по-другому.
Я ушел из кино, потому что чувствовал, что фотография — это мое искусство. Это было то, что я мог сделать сам, в то время как фильм был таким совместным. Я думал, что как фотограф я могу сделать что-то художественное, что будет моим, и мне это понравилось. И только когда я вернулся в кино, и у меня была очень маленькая съемочная группа, и я мог делать очень крошечные фильмы, которые не составляли 100 человек, я все еще чувствовал, что делаю что-то художественное как режиссер. Итак, вы знаете, я художник, и будь то фотография или фильм, я хочу, чтобы мой голос был там, и я думаю, что мой голос очень силен в этом фильме.
Я видел «Онаата», когда входил в состав жюри Национальной кинопремии в 2016 году. Я был очень впечатлен этим фильмом, потому что это был небольшой, но очень вдохновляющий фильм. Так как это коснулось моего сердца, я подумал о том, чтобы переделать его.
Конечно, я написал фильм о Елизавете I, и мне нравился период Тюдоров, и я думаю, что в то время мы с «Рабочим названием» спорили о том, снимать ли Елизавету I или Генриха VIII. Я всегда хотел сыграть Генриха VIII. Как и у Элизабет, у меня было ощущение, что к этому никогда не обращались должным образом.
Самая первая мысль о создании фильма у меня возникла... Моя первая мысль о том, чтобы стать режиссером, была, когда мне было шестнадцать, и я захотел снять фильм о викингах. И я хотел сделать это на древнескандинавском языке, который я изучал в то время. Это странно, потому что в таком возрасте это глупо нелепая идея, потому что как я когда-нибудь стану режиссером.
Мой 22-минутный фильм, который я назвал «Меч и флейта», оказался романтическим фильмом об Индии, снятым человеком, который никогда не был в Индии, но уже испытывал очень романтические чувства ко всему индийскому.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!