Цитата Гельмута Гернсхайма

Учитывая, что знание химических, а также оптических принципов фотографии было довольно широко распространено после эксперимента Шульце (в 1725 г.) ... то обстоятельство, что фотография не была изобретена раньше, остается величайшей загадкой в ​​ее истории ... Этого, по-видимому, никогда не было. любому из множества художников семнадцатого и восемнадцатого веков, имевших привычку использовать камеру-обскуру, чтобы попытаться навсегда зафиксировать ее изображение.
Мне нравится думать о Фотография 1.0 как об изобретении фотографии. Фотография 2.0 — это цифровая технология и переход от пленки и бумаги ко всему на чипе. Фотография 3.0 — это использование камеры, пространства и цвета для захвата объекта в третьем измерении.
Компьютерная фотография не будет фотографией в том виде, в каком мы ее знаем. Я думаю, что фотография всегда будет химической.
История фотографии нуждается в прояснении. Сейчас нужно что-то другое. Потому что фотография всегда признавала, что камеры были до фотографии.
Вы должны были знать, что я видел, что фотография была просто эпизодом в истории оптической проекции, и когда химические вещества закончились, то есть изображение было зафиксировано химическими веществами, мы вступили в новую эру.
В первые десятилетия фотографии выдержка была довольно длительной... Итак, подобно рисункам, сделанным с помощью камеры-обскуры, которые изображали действительность статичной и неподвижной, ранние фотографии представляли мир устойчивым, вечным, незыблемым.
«Хотя многие художники и скульпторы многословно говорят о «занимании фотографией», вы обнаружите, что очень немногие из них когда-либо могут создать картину с помощью фотографии; им не хватает науки, технических знаний и, прежде всего, практики. Большинство людей думают, что они может играть в теннис, стрелять, писать романы и фотографировать не хуже любого другого человека — пока не попробует».
Окаменелости работают почти так же, как фотография, как запись истории. Накопление времени и истории становится негативом образа. И этот негатив отрывается, а окаменелость - положительная сторона. Это то же самое, что действие фотографии.
Когда-то я несколько месяцев изучал фотографию во Флоренции, и мой учитель фотографии забрал мою цифровую камеру и сказал: «Нет, используй это — оно аналоговое и квадратное». Это была камера Holga, очень дешевая пластиковая камера за 3-4 доллара. И это то, что вдохновило «Instagram».
Меня привлекала фотография, потому что она была технической, полной гаджетов, а я был одержим наукой. Но где-то лет в пятнадцать или шестнадцать у меня возникло ощущение, что фотография может стать мостом из мира науки в мир искусства или изображения. Фотография была средством перехода в новое место, которое я не знал.
Я с самого начала предполагал, что фотография — это уже искусство, а я и другие люди, занимающиеся фотографией, — художники. Теперь я понимаю, что это была точка зрения меньшинства.
В 70-х в Британии, если вы собирались заняться серьезной фотографией, вы были обязаны работать в черно-белом режиме. Цвет был палитрой коммерческой фотографии и фотоснимков.
Я больше чувствую себя творческим художником, использующим фотографию, потому что цифровая работа сейчас очень интересна. Дошло до того. У меня было много разных этапов фотографии — есть много разных способов фотографировать. Но я чувствую, что сейчас нахожусь на том этапе своей жизни, когда я использую камеру, знаете ли, таким образом.
Экспонометром не пользуюсь. Мой личный совет: потратьте деньги, которые вы бы вложили в такой инструмент для кино. Покупайте ярды пленки, мили. Купите всю пленку, которую сможете достать. А затем поэкспериментируйте с ним. Это единственный способ добиться успеха в фотографии. Тестируйте, пробуйте, экспериментируйте, чувствуйте себя уверенно. В операторской работе в первую очередь важен опыт, а не техника. Если у вас есть чувство фотографии, вы можете сделать пятнадцать снимков, пока один из ваших противников испытывает свой экспонометр.
Большинство художников, использующих фотографию, считают, что им нужно показать, что они серьезны, что они не делают моментальные снимки. Наведение камеры на что-то не делает вас художником, потому что все так делали.
Фотограмма, формирование изображения вне камеры - это настоящий ключ к фотографии, он воплощает в себе суть... которая позволяет нам запечатлеть свет на светочувствительном материале без использования какой-либо камеры.
Врагом фотографии являются условности, фиксированные правила «как делать». Спасение фотографии приходит от эксперимента.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!