Цитата Хироми Уэхара

Когда вы ограничиваете слово «джаз» одним периодом истории, для людей, которые любят этот период, тогда, возможно, он может быть мертв, потому что никто больше так не играет. Но джаз — это прогрессивная музыка; он всегда должен развиваться, и музыкантам всегда приходится находить новые пейзажи и новые способы высказываться, поэтому, конечно, он всегда меняется.
Я всегда любил джазовую музыку, и когда я был подростком, выросшим в Нью-Йорке, а затем, когда стал взрослым, у меня остались прекрасные воспоминания о джаз-клубах, которые располагались на 52-й улице. Я до сих пор посещаю столько джазовых шоу, сколько могу, когда бываю в Нью-Йорке. И когда я выступаю, со мной рядом мой джазовый квартет. Джазовые музыканты делают вещи спонтанными и очень «живыми», как мне нравится выступать.
Конечно, мы потеряли так много суперзвезд, которые сделали джаз таким, какой он есть. Мы потеряли так много музыкантов, которые создали что-то новое, изменили наше представление о музыке и подняли джаз на новый уровень. Так что джаз от этого страдает. Но у нас все еще есть много невероятных людей, играющих джаз в мире. У нас много людей впереди.
Я посетил Нью-Йорк в 63-м, намереваясь переехать туда, но заметил, что все, что я ценил в джазе, отбрасывается. Я столкнулся с фри-джазом «на обед», и представление о груве было старомодным. Повсюду в Соединенных Штатах я видел, как джаз становится линейным, миром валторниста. Это заставило меня понять, что мы не были джазовыми музыкантами; мы были территориальными музыкантами, влюбленными во все формы афроамериканской музыки. Все музыканты, которых я любил, были территориальными музыкантами, глубоко увлеченными блюзом и госпелом, а также джазом.
Если меня и нужно считать джазовым исполнителем, то это будет новоорлеанский джаз, потому что новоорлеанский джаз никогда не забывал, что джаз — это танцевальная музыка, а джаз — это развлечение. На меня больше повлиял этот стиль джаза, чем что-либо еще.
Я всегда склонялся к фри-джазу... экспериментальному джазу и прогрессивному джазу. Я чувствую, что джаз — это лишь часть вкуса и палитры, с которыми музыкант может экспериментировать.
Джаз мягкий и крутой. Джаз — это ярость. Джаз течет, как вода. Джаз, кажется, никогда не начинается и не заканчивается. Джаз не методичен, но и не хаотичен. Джаз — это разговор, обмен мнениями. Джаз – это связь и общение между музыкантами. Джаз — это отказ.
У меня всегда была любовь к музыке, и она развилась по мере того, как я изучал джаз, блюз и госпел. И я выступал с джазовыми певцами в Новом Орлеане.
У нас есть такая глубокая человеческая история во всех искусствах, будь то опера, математика, живопись, классическая музыка или джаз. Есть так много вещей для изучения, новые книги для чтения и, конечно же, всегда есть способы преобразовать старые идеи и придумать новые.
Джаз меня пугает. Я видел так много невероятных певцов и джазовых музыкантов. Поп- и соул-музыка всегда были теми вещами, которые, как мне казалось, я мог делать.
Для меня давайте сохраним джаз как народную музыку. Давайте не будем делать джаз классической музыкой. Давайте сохраним ее как уличную музыку, как музыку для повседневной жизни людей. Давайте посмотрим, как джазовые музыканты продолжают использовать материалы, инструменты, дух реального времени, в котором они живут, как то, вокруг чего они строят свою жизнь как музыканты.
Начнем с того, что "джаз" - очень плохое слово... для всех настоящих музыкантов, которые действительно играют джаз, джаз - худшее слово для него. Джаз — это процесс. Джаз – это творческий процесс. Это не столько жанр, сколько способ выражения.
Джаз очень живой. Куда бы я ни пошел, везде новое поколение музыкантов, играющих джазовую музыку.
Я всегда говорю людям, что для того, чтобы быть плохим джазовым музыкантом, нужно быть лучше большинства музыкантов. Худшие джазовые музыканты обычно лучше большинства музыкантов, потому что нужно так много знать.
В Нью-Йорке я был в восторге от нью-йоркской музыки, потому что единственная музыка, с которой я был более или менее связан на Юге, была либо кантри и вестерн, либо хилбилли, как мы называли это, когда я был ребенком и, ах , евангелие. Не было, не было промежуточного. И когда я приехал в Нью-Йорк, вся другая музыка, которая есть в мире, просто пришла мне в голову, будь то классика, джаз, я никогда не знал, что такое джаз обо всем, ничего не слышал о джазе.
Люди слышат традиционный джаз и думают, что он устарел, ведь существует так много способов его раскрыть. С Новым Орлеаном и старыми грувами нет предела тому, что с этим можно сделать. Я хочу сломать стереотип о том, что такое традиционный джаз.
Сейчас в моде привносить в джаз что-то, что я отвергаю. Они говорят о свободе. Но никто не имеет права под предлогом освобождения быть нелогичным и бессвязным, избавляясь от структуры и просто накладывая множество нот друг на друга. Больше нет бита. Ногой не успеешь. Я считаю, что то, что происходит с джазом с такими людьми, как, например, Орнетт Коулман, плохо. Есть новая идея, заключающаяся в том, чтобы разрушить все и найти то, что шокирует и неожиданно; тогда как джаз должен прежде всего рассказывать историю, которую может понять каждый.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!