Цитата Шахрукх Кхана

Загадка кино исчезла благодаря сосредоточению внимания на бизнесе. Как только вы присваиваете фильму цифры, вы его ограничиваете. Фильмы созданы для того, чтобы уйти от реальности. — © Шахрукх Хан
Загадка кино исчезла из-за сосредоточенности на бизнесе. Как только вы прикрепляете номер к фильму, вы его ограничиваете. Кино должно быть бегством от реальности.
В Индии большое количество людей за чертой бедности, большое количество людей, ведущих скудное существование. Они хотят найти небольшое убежище от жизненных невзгод и прийти посмотреть что-то красочное, захватывающее и музыкальное. Индийское кино обеспечивает это. Так что да, содержание нашего телевидения и нашего кино носит эскапистский характер, потому что мы здесь, чтобы развлекать.
Мне нравится думать, что я снимаю фильмы в кинобизнесе, где фильмы собирают достаточно денег, чтобы студии позволили мне продолжать работать, но вы также хотите, чтобы в этих фильмах был контент, который заставляет вас гордиться тем, что вы сняли фильм. Это не просто, но это забавная головоломка.
Я не из киношколы. Я научился кино в кинотеатре, смотря фильмы, поэтому у вас всегда есть любопытство. Я говорю: «Ну, а если я сниму фильм в этом жанре? Что, если я сделаю этот фильм таким?»
Я не могу полностью избежать натурализма. Очень трудно уйти от натурализма, не будучи слишком сухим. Это то, что я пытаюсь делать в своем кино - избегать натурализма и делать фильмы, которые в то же время реалистичны, но в них много фантазии. В кино очень сложно уйти от жизни, от реальной жизни. То, как работают актеры, должно быть реалистичным — вы не можете играть в стиле барокко — так что это очень сложно. И мы люди, поэтому мы не совершенны. Я пытаюсь сделать что-то другое.
Как только вы поднимаете мысль и начинаете формировать представление о ней, вы разрушаете саму реальность, потому что тогда вы привязываетесь к форме.
Вы становитесь кинокритиком, потому что вас интересует кино. Я не знаю, помогут ли такие знания о кино снимать лучшие фильмы, но это точно не повредит.
Когда судят критики или люди, я думаю, что сделать коммерческий поп-фильм сложнее, чем претенциозный художественный фильм. Труднее достучаться до миллионов людей, удовлетворить их и сделать счастливыми. Эти фильмы как бы превращаются в гетто, этот жанр, потому что есть так много больших, больших фильмов, которые являются такими большими хитами, но не являются хорошими. Зрители не судят ни о стиле режиссера, ни об исполнении фильма. Они просто хотят развлечься. Они хотят убежать от своей реальности, и поэтому мы снимаем фильмы, чтобы заставить людей убежать от реальности.
Я не учусь в киношколе, я учился кино в кинотеатре, смотря фильмы.
В Индии большое количество людей находится за чертой бедности; есть большое количество людей, которые ведут скудное существование. Они хотят найти небольшое убежище от жизненных невзгод и прийти посмотреть что-то красочное, захватывающее и музыкальное. Индийское кино обеспечивает это.
Реализм в кино всегда субъективен. Нет такой вещи, как кино истина. Единственной истинной кинематографической правдой было бы то, что Энди Уорхол сделал со своим фильмом об Эмпайр-стейт-билдинг — восемь часов или около того с одного ракурса, и даже тогда это не настоящая кинематографическая правда, потому что на самом деле вас там нет.
Я думаю, что мне нравилось в кино — и под кино я подразумеваю не просто фильмы, а настоящее, классическое кино — так это необыкновенные моменты, которые могут происходить на экране. В то же время я чувствую, что кино и театр подпитывают друг друга. Я чувствую, что вы можете делать крупный план на сцене, и вы можете сделать что-то очень смелое и характерное - и, осмелюсь сказать, театральное - на камеру. Я думаю, что камеры и точки обзора меняются в зависимости от интенсивности и целостности вашего намерения, и сосредоточьтесь на этом.
Американская публика — очень специализированная публика. Причина, по которой его считают реалистичным, заключается в том, что внутри басни я поместил именно такую ​​реальность. И его легко можно было бы назвать вместо «Однажды в Америке» «Однажды в Америке был такой-то». кино. Потому что это тоже была дань уважения кинематографу.
«Дядя Бунми» в большей степени, чем другие мои фильмы, посвящен кино, поэтому он и личный. Если вы хотите посмотреть, каждая катушка фильма имеет свой стиль — стиль игры, стиль освещения или кинематографические отсылки — но большинство из них отражают фильмы. Я думаю, что когда снимаешь фильм о воспоминании и смерти, надо учитывать, что кино тоже умирает — по крайней мере такое старое кино, которое больше никто не снимает.
Фильм, который я делаю, не обязательно должен быть фильмом, который могут смотреть только мои дети. Мои дети будут смотреть фильмы, но я буду решать, что им смотреть, а что нет. Моя цель — играть разных персонажей и не застревать в шаблоне. То, что вы мама и жена, не означает, что вы должны играть эти роли даже в фильмах.
Когда я снимаю фильм, я всегда наяву среди деревьев и среди таких же, как вы. Между мной и реальностью нет символического или условного фильтра, как в литературе. Кино — это взрыв моей любви к реальности.
Этот бизнес основан на цифрах, а цифры показывают, что стоит инвестировать в фильмы, созданные женщинами и созданные ими.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!