Цитата Ши Хембри

Мне нравится идея, что картины не являются отражением души художника. Создание картин – это, в первую очередь, то, что дает художнице ее психику. — © Ши Хембри
Мне нравится идея, что картины не являются отражением психики художника. Создание картин — это то, что в первую очередь дает художнику его психику.
В моих картинах вопрос о том, похожи ли фигуры или нет, не имеет никакого значения, малейшее изменение фигуры или цвета может создать новую картину, и не имеет большого значения, если художник неоднократно возвращается к предмету. Имея достаточно времени между картинами, художник всегда может привнести в нее что-то новое.
Я не из тех художников, у которых есть идея, а затем она воплощается в жизнь; это больше похоже на то, что я нахожу идею, когда рисую картины.
Моя мама — великая художница, но к своим картинам она всегда относилась как к второстепенным открыткам. Если бы она этим занималась, то стала бы великой художницей. Вместо этого она смотрела свысока на свое искусство.
Я был художником — я мнил себя художником — я продавал картины в барах, чтобы заплатить за квартиру.
Я известный художник. Я зарабатываю миллионы. Но я часто вижу дебютные выставки неизвестных художников с ценами, которые в два раза выше моих... на самом деле они едва сводят концы с концами и помогают мне продавать 1000 картин в год без особых усилий, потому что они делают мои картины такой выгодной сделкой. Спасибо всем эгоистичным студентам-искусствоведам!
Юнг даже утверждал, что не будет возражать против того, чтобы рассматривать психику как качество материи и материю как конкретный аспект психики при условии, что под психе понимается коллективное бессознательное.
Люди продолжают рисовать картины. Люди до сих пор наслаждаются картинами, смотрят на картины. Картины по-прежнему есть что нам рассказать. Есть способ существования в мире, который приносит нам живопись, который художники привносят в задачу, которую мы впитываем и с которой можем вести диалог. Это то, что является частью нас.
Когда женщина застыла в чувствах, когда она больше не может чувствовать себя, когда ее кровь, ее страсть не доходят более до пределов ее души, когда она в отчаянии; тогда фантазийная жизнь гораздо приятнее, чем все остальное, на что она может нацелиться. Ее маленькие зажженные спички, потому что у них нет дров, вместо этого сжигают психику, как если бы это было большое сухое полено. Психика начинает шутить сама с собой; теперь он живет в фантазийном огне всех исполненных желаний. Такого рода фантазии подобны лжи: если вы говорите это достаточно часто, вы начинаете в это верить.
Меня посетил друг-художник, который, по сути, сказал: «Ваши картины замечательны. А теперь остановитесь». Это резонировало со мной. Он натолкнулся на просачивающуюся потребность в переменах, которая уже существовала. Я получил небольшой толчок. Я сделал группу картин на ранней стадии, которые были одними из лучших. Это было своего рода удачей новичка с ними.
Я думаю, что я идентифицировал себя как художник с тех пор, как был ребенком - буквально ребенком. Я сделал книгу рисунков и картин в дошкольном возрасте. К тому времени, когда я перешел в старшую школу, я был полностью очарован искусством, рисуя картины и портреты в обеденный перерыв. Я всегда творил в каком-то качестве.
Сейчас почти каждый художник за пределами Нью-Йорка связан с какой-то школой или школой-музеем, и даже в Нью-Йорке таких большинство. Это интересный факт, когда вы принимаете идею зарабатывать деньги, зарабатывая на жизнь продажей картин. Так делают всего дюжина или две малярки.
Точечные картины и вращающиеся картины пытались найти механические способы создания картин.
Я думаю, что люди склонны смотреть на картины как на решенные или конечные. Но для меня картина может быть указателем всех картин, которые я написал, и всех картин, которые я собираюсь написать. Это похоже на то, что если я снимаю фильм об Олимпийских играх, я не рассматриваю какой-то конкретный вид спорта; Меня интересует общий контекст.
Я действительно считаю, что я первый и единственный художник, который выбросил из своих картин не только «сюжет», но и любой «объект».
Вероятно, мы приблизимся к истине, если будем думать о сознательной и личной психике как о покоящейся на широком основании унаследованной и универсальной психической предрасположенности, которая как таковая бессознательна, и что наша личная психика находится в таком же отношении к коллективной психике, как и личности обществу.
Быть художником вовсе не значит создавать картины или предметы. На самом деле мы имеем дело с нашим состоянием сознания и формой нашего восприятия.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!