Цитата Шона Скалли

Я всегда хотел, чтобы мое искусство было глобальным, а не локальным. Я хочу создавать картины, которые будут понятны людям во всем мире. — © Шон Скалли
Я всегда хотел, чтобы мое искусство было глобальным, а не локальным. Я хочу создавать картины, которые будут понятны людям во всем мире.
Что вдохновляет меня рисовать, так это жизнь, мои эмоции, через мои картины я хочу, чтобы люди поняли, что жизнь не всегда счастлива, но вы всегда должны быть полны надежды, поэтому я использую яркие цвета в своих картинах, это то, что я хочу, чтобы люди чувствовали. меня и когда они видят мое искусство.
Мне всегда нравилось, чтобы картины были стенами, а не окнами. Когда мы видим картину на стене, это окно, поэтому я часто ставлю свои картины посередине пространства, чтобы получилась стена.
Я всегда хотел, чтобы мое искусство служило моему народу — отражало нас, связывало с нами, стимулировало нас, заставляло осознать наш потенциал. Мы должны создать искусство для освобождения и для жизни.
Я был студентом, и поэтому вы обычно полагаетесь на предыдущие модели того, как создавать искусство, но они не удовлетворяли. Потом я обнаружил на фотографиях то, чего не было на картинах; а именно, что они делают потрясающее разнообразие заявлений и имеют большое содержание. Именно это я хотел передать в картинах и применить к ней.
Я не хотел заниматься «высоким» искусством, мне было неинтересно использовать краски, я хотел найти что-то, к чему мог бы обратиться каждый, не зная о современном искусстве. Я не думал о драгоценных гравюрах или архивном качестве; Я не хотел, чтобы работа казалась товаром.
Всякое искусство в основе своей разрушительно, потому что оно нарушает восприятие людей, их представления об обществе. Поэтому искусство опасно, но хорошее искусство всегда заставляет нас пересмотреть наши мысли и чувства по поводу того, как мы относимся к другим людям. Всегда есть люди, которые боятся этого и хотят подавить это.
Я хочу создавать картины, полные цвета, смеха, сострадания и любви. Я хочу создавать картины, которые сделают людей счастливыми, которые изменят ход их жизни. Если я смогу это сделать, я смогу рисовать сто лет.
В обществе всегда действуют силы, особенно в Америке, которые на самом деле являются силами цензуры — либо религиозные организации, либо фанатики, которые всегда оказывают давление на вещи, будь то книги, искусство или кино. А всякое искусство в основе своей разрушительно, потому что оно переворачивает восприятие людей, их представления об обществе. Поэтому искусство опасно, но хорошее искусство всегда заставляет нас пересмотреть наши мысли и чувства по поводу того, как мы относимся к другим людям. Всегда есть люди, которые боятся этого и хотят подавить это.
Любой, кто заинтересован в решении, а не в получении прибыли от проблем производства и распределения продуктов питания, увидит, что в долгосрочной перспективе самые безопасные продукты питания — это местные продукты питания, а не поставки, зависящие от глобальной экономики. Нации и регионы внутри наций должны быть оставлены свободными, и их следует поощрять к развитию местной продовольственной экономики, которая наилучшим образом соответствует местным потребностям и местным условиям.
Всякий раз, когда я путешествую, я всегда стараюсь попробовать местные деликатесы, а не есть пятизвездочную еду.
Мой интерес к искусству, должно быть, начался с моего католического воспитания. Искусство было повсюду: церкви с его картинами, скульптурами, витражами, тканями и изящными металлическими изделиями.
Чего я никогда не хотел в искусстве — и почему я, вероятно, не принадлежал к искусству, — так это того, что мне никогда не были нужны зрители. Я думаю, что основным условием искусства является зритель: зритель здесь, искусство там. Итак, зритель находится в состоянии желания и разочарования. В музее висели таблички «Не трогать», которые говорили, что искусство дороже людей. Но я хотел пользователей и среду обитания. Не знаю, употребил бы я тогда эти слова, но хотелось жителей, участников. Я хотел взаимодействия.
Я хотел иметь глобальную компанию, поэтому я выбрал глобальное имя. Слово «Алибаба» легко написать, и люди повсюду связывают его с «Открой, Сезам» — командой, которую Али-Баба использовал, чтобы открыть двери к спрятанным сокровищам в «Тысяче и одной ночи».
До 35 лет у меня было немного искаженное мировоззрение. Я искренне верил, что все в мире хотят рисовать абстрактные картины, а люди становятся юристами, врачами, брокерами и прочим только потому, что не могут рисовать абстрактные картины.
До 35 лет у меня было немного искаженное мировоззрение. Я искренне верил, что все в мире хотят рисовать абстрактные картины, а люди становятся юристами, врачами, брокерами и прочим только потому, что не могут рисовать абстрактные картины.
Иногда вы хотите развлекаться, а иногда вы хотите заниматься искусством, потому что я думаю, что мы понимаем себя как людей через искусство, а то, как мы обрабатываем эмоции — я знаю, что делаю это — через распознавание переживаний на экране или в жизни. романы или картины.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!