Цитата Стадса Теркеля

Что-то еще было, то, что отличает художника от исполнителя: раскрытие себя. Вот и я. Ненадолго, но я здесь. Ощутив ее смертность, мы ощутили и свою собственную.
С самого первого знакомства с ней он почувствовал в ней некое противоречие. Она была очень похожа на женщину, но все же сохраняла беспризорность. Она могла быть дерзкой, а временами преднамеренно вызывающей, но все же была болезненно застенчивой. С ней было невероятно легко ладить, но у нее было мало друзей. Она была талантливой художницей сама по себе, но настолько стеснялась своей работы, что редко заканчивала произведение и предпочитала работать с искусством и идеями других людей.
Раньше я заигрывал с фундаментализмом, и у меня была идея, что сотворение — это то, что произошло. Теперь я вижу творение как нечто происходящее. Каждый день рождаются сотни миллионов звезд. Творчество — это непрерывный процесс. Художник еще не вычистил кисти. Краска еще мокрая. Люди — это маленькие комочки глины и дыхания, и нам вручили собственные кисти, как молодым ученикам художника. Кисти не наши, ни краски, ни холст, а вот они в наших руках, взаймы. Что будем делать?
Никогда не говорите, что вы не можете что-то сделать, или что что-то кажется невозможным, или что что-то невозможно сделать, как бы обескураживающе или мучительно это ни было; человеческие существа ограничены только тем, чем мы позволяем себя ограничивать: нашим собственным разумом. Каждый из нас является хозяином своей собственной реальности; когда мы осознаем это: абсолютно все в мире возможно
Когда моей маме поставили диагноз, это был огромный шок. Ей было 49 лет, когда она обнаружила опухоль в одной из своих грудей и почувствовала, что что-то не так. В то время мы вместе проводили кампанию против рака груди. Я до сих пор участвую в благотворительных забегах.
Этим утром, когда Шарлотта подошла к кирпичному фасаду Хартнетта, ее охватило сильное чувство страха. Это поразило ее со странной и внезапной силой, и у нее появилось непреодолимое желание повернуть назад, лечь в постель и не выходить на улицу недели три. Она остановилась как вкопанная. Само это ощущение встревожило Шарлотту — она что-то почувствовала? Что-то опасное? И было ли это чем-то сверхъестественным или просто средней школой? Иногда было трудно заметить разницу.
Автопортреты — это способ рассказать что-то о себе.
Носить что-то, в чем тебе некомфортно, — величайший грех. Для каждого человека важно открыть свой собственный стиль и найти что-то, что не является модным или слишком откровенным, или что-то, что будет мешать работе.
Если художник сознательно пытается что-то сделать для других, то это значит направить их взгляды, их мысли на то, чего они не увидели бы и не почувствовали, если бы этого не сделал художник. Для этого он должен сначала размяться.
Посмотрим правде в глаза: раньше было что-то трагическое даже в самой красивой сорокадвухлетней женщине. Половина ее жизни была еще впереди, и считалось, что она находится в конце чего-то, а именно всего, что общество ценило в ней, кроме ее успеха как матери.
Я почувствовал, что Конфуций — интересный персонаж. Это кто-то, кто жил более 2500 лет назад и до сих пор говорит с нами. То, что люди до сих пор читают и повторяют то, что он сказал давным-давно, я нахожу весьма захватывающим.
Самые трогательные моменты «Настоящего американца» происходят, когда Литкотт-Хеймс непоколебимо смотрит на свою ненависть к себе, описывая расистские столкновения в детстве, которые с юных лет убедили ее в том, что быть черным по своей сути неправильно.
Мои глаза уже касаются солнечного холма. Иду далеко вперед по дороге, которую я начал. Итак, нас захватывает то, что мы не можем понять; оно имеет внутренний свет даже издалека — и заряжает нас, даже если мы не достигнем его, в нечто иное, чем мы, едва его ощущая, уже являемся; жест машет нам в ответ на нашу собственную волну... но то, что мы чувствуем, это ветер в лицо.
Здесь художник как бы археолог, вскрывающий по мере работы все более глубокие пласты, восстанавливающий не древнюю цивилизацию, а нечто еще нерожденное, невиданное, неслышимое, кроме как внутренним взором, внутренним ухом. Он не просто снимает видимые поверхности с какого-то внешнего объекта, он снимает видимые поверхности с Я, раскрывая свою изначальную природу.
Это дало ей ощущение собственной силы, чтобы сделать что-то практичное и красивое, просто используя свои навыки и творчество. Это вдохновило ее.
Я все еще рисую. Я люблю радость, которую цвет может дать нашей жизни и нашим сообществам. Я стараюсь привнести в свою политику что-то от художника во мне.
Я продолжаю получать удивительные вещи, чтобы воплотить их в жизнь. С 'Dr. Бейли», что-то, что возвращает ее зрителям домой, что-то, что заставляет людей говорить: «Я знаю эту женщину. Я работаю с этой женщиной. Это невероятно лестно, и я все еще нахожу с ней что-то новое все время.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!