Цитата Эдварда Люси-Смита
В то время, когда живопись сама по себе часто кажется угрожаемой и даже презираемой формой художественной деятельности, Эндрю Сальгадо выступает как ослепительно искусный защитник того средства, которое он выбрал для себя.
Связанные цитаты
Есть много вещей, о которых человек думает в картине. Часто это то, как обращаться с выбранной вами средой и как лучше всего раскрыть свет в трехмерной форме на двухмерной поверхности.
Как часто бывает между людьми, избравшими разные занятия, каждый, в споре оправдывая деятельность другого, в глубине души презирал ее.
Живопись — это средство, в котором разум может актуализировать себя; это средство мысли. Таким образом, живопись, как и музыка, стремится стать своим собственным содержанием.
...если фотография может передать мир лучше, чем любой художник, может запечатлеть мгновение, взгляд, жест, то что еще делает картину хорошей? Живопись ниспровергает это ниспровержение своей традиционной природы, переопределяя себя: искусство есть идея, а не просто искусное исполнение. Таким образом, работа может быть сделана грубо или даже машинно, но она должна быть практически и функционально бесполезной.
Время от времени из бесконечного потока наших мысленных образов неожиданно возникает что-то, что, хотя и смутно, кажется, несет в себе обещание формы, смысла и, что еще важнее, непреодолимого поэтического заряда.
Однако, где бы ни начиналась война, она сохраняется, распространяется, распространяется во времени и пространстве с ужасающим упорством зверя, прицепившегося к шее живой добычи. Это не случайно выбранная фигура речи. Война распространяется и увековечивает себя в динамике, которая часто кажется независимой от человеческой воли. У него, как мы любим говорить о вещах, которых мы не вполне понимаем, «своя собственная жизнь».
Животное едино со своей жизнедеятельностью. Он не отличает деятельность от самой себя. Это его деятельность. Но саму свою жизнедеятельность человек делает предметом своей воли и сознания. Он имеет сознательную жизнедеятельность. Это не определение, с которым он полностью отождествляется.
Та самая концентрация видения и интенсивность цели, которые характерны для художественного темперамента, сами по себе являются способом ограничения. Тем, кто озабочен красотой формы, ничто другое не кажется важным.
В каждом виде искусства вы действительно хотите, чтобы опыт изображения превзошел среду, чтобы среда растворилась в большем опыте просмотра работы. Чтобы вы забыли, что смотрите на картину или фотографию.
Серьезное чтение вряд ли можно отнести к социальной деятельности, и каждый наполовину серьезный читатель постоянно подвергается форме прерванного полового акта. Члены семьи или друзья, которым не хватает желания, смелости или возможности ворваться к вам, когда есть какие-то признаки того, что вы можете быть сексуально связаны, редко будут колебаться, чтобы вставить себя между вами и страницей, даже если акт чтения часто интимным и интенсивным, как полноценные плотские объятия.
Я не доверяю живописи. По крайней мере, не в Нью-Йорке. Большая часть живописи здесь опирается на формулу и повторение, распутничая с рынком. Кажется, что нет никакого риска, и как только художник получает стратегию, очень мало исследований. В результате я давно перестал думать о живописи. Я предпочитаю формы искусства, более устойчивые к рынку, более основанные на идеях, более — за неимением лучшего слова — более рискованные.
Я артистичный человек. Я нарисовал. Я рисовал всю свою жизнь. Когда у вас есть образное мышление, я думаю, что художественная форма проявляется по-разному. Когда я был моложе, я рисовал фрески для людей.
Я всего лишь рассказчик, а кино — мое средство. Мне это нравится, потому что воссоздает жизнь в движении, расширяет ее, усиливает, очищает. Для меня это гораздо ближе к чудесному сотворению жизни, чем, скажем, картина, музыка или даже литература. Это не просто форма искусства; на самом деле это новая форма жизни со своими собственными ритмами, интонациями, перспективами и прозрачностью. Это мой способ рассказать историю.
Самые счастливые люди проводят много времени в состоянии потока — состоянии, в котором люди настолько вовлечены в деятельность, что все остальное кажется неважным; сам опыт настолько приятен, что люди будут делать это даже за большие деньги, просто ради того, чтобы сделать это.
Не естественное движение фильма придает объектам выразительность, а художественное движение, то есть регулируемое само по себе ритмическое движение, в котором вариации и пульсации составляют часть художественного замысла.
Фотография отличается от любого другого вида искусства. В других искусствах всегда существует постоянное взаимодействие между художником и его искусством. Перед ним картина или скульптура. Что мы пытались сделать, так это предоставить средство для «художественного самовыражения» любому, у кого есть лишь разумное количество времени. Давая ему систему камеры, с помощью которой ему нужно только контролировать выбор фокуса, композиции и освещения, мы освобождаем его для выбора момента и немедленной критики того, что он сделал. Мы даем ему возможность увидеть, что еще он хочет сделать на основе того, что он только что узнал.
Связанные авторы
Айн Рэнд Цитаты
Русский
Писатель
Цитаты К.С. Льюиса
британский
Писатель
Цитаты Франсуа де Ларошфуко
Французский
Писатель
Цитаты Гилберта К. Честертона
Английский
Писатель
Х.Л. Менкен Цитаты
американский
Писатель
Цитаты Харуки Мураками
Японский
Писатель
Курт Воннегут Цитаты
американский
Писатель
Лев Толстой Цитаты
Русский
Писатель
Марк Твен Цитаты
американский
Писатель
Мейсон Кули Цитаты
американский
Писатель
Цитаты Рэя Брэдбери
американский
Писатель
Цитаты Сэмюэля Джонсона
Английский
Писатель
Цитаты Сета Година
американский
Писатель
Шеррилин Кеньон Цитаты
американский
Писатель
Цитаты Сюзанны Коллинз
американский
Писатель