Цитата Эдварда Уэстона

Фотография не имеет никакой ценности, если она не похожа на фотографию и ничего больше. — © Эдвард Уэстон
Фотография не имеет ценности, если она не выглядит в точности как фотография и ничего больше.
Как глупо с моей стороны полагать, что это будет так просто. Я перепутал внешний вид деревьев, автомобилей и людей с самой реальностью и полагал, что фотография этих явлений является ее фотографией. Печальная истина в том, что я никогда не смогу это сфотографировать и могу только потерпеть неудачу. Я отражение, фотографирующее другие отражения внутри отражения. Сфотографировать реальность — значит ничего не сфотографировать.
Если вы смотрите на фотографию и думаете: «Разве это не красивая фотография», — и переходите к следующей, или «Разве это не хороший свет?» Ну и что? Я имею в виду, что это делает для вас или какова реальная ценность в долгосрочной перспективе? С чем ты уходишь от него? Я имею в виду, я лучше покажу вам фотографию, которая предъявляет к вам требования, в которую вы можете ввязаться на своих условиях или которая может вас озадачить.
То, что вы фотографируете, отвечает за то, как выглядит фотография — форма, дизайн, любое слово, которое вы хотите использовать.
Скоропортимость в фотографии важна в картине. Если фотография выглядит скоропортящейся, мы говорим: «Ну и дела, я рад, что у меня есть этот момент».
Я действительно не помню тот день, когда я стоял за камерой с Генри Киссинджером с другой стороны. Я уверен, что он тоже этого не помнит. Но эта фотография сейчас здесь, чтобы доказать, что никакая доброта с моей стороны не может заставить эту фотографию означать именно то, что он... или даже я... хотел, чтобы она означала. Это напоминание о чуде и ужасе фотографии.
Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Когда вы фотографируете людей в черно-белых тонах, вы фотографируете их душу!
Я не фотографирую в корыстных целях. Я фотографирую для самой вещи — для фотографии — без учета того, как она может быть использована.
У вас есть ряд вещей, которые характерны для фотосъемки. Первый: как выглядит изображение — то, что вы фотографируете, отвечает за то, как выглядит фотография. Другими словами, он отвечает за форму.
Когда человек смотрит на сделанную вами фотографию, он всегда думает о себе, о своем жизненном опыте. Они свяжут вашу фотографию со своими воспоминаниями. В этом взаимодействии картинка оживает и вырастает во что-то. Они действуют как приглашения.
Я всегда хотел сделать абстрактную фотографию. Я фотографировал стены, спортивные интерьеры, отметки на стенах, сделанные людьми. Даже оглядываясь назад, в этом есть смысл. Как будто это была борьба с фотографией.
Если бы вы могли увидеть фотографию того, что нужно для создания рекламной фотографии — вещи, о которых вы не думаете, например, фотоассистент, тщательно раскладывающий фрикадельки, — степень неестественности была бы поразительной. Тем не менее, он создает изображение, которое выглядит естественным и организовано так, чтобы вызывать основные эмоциональные реакции.
Фотографы обычно хотят фотографировать факты и вещи. Но меня интересует природа самой вещи. Фотография спящего человека ничего не говорит мне о состоянии его сна; фотография трупа ничего не говорит мне о природе смерти. Моя работа посвящена моей жизни как событию, и я нахожу себя очень временным, преходящим.
Я знаю, что я люблю использовать сам. Я использую Leicas, но когда я смотрю на фотографию, я не задаю ей вопросы. Мое или чье-то еще. Единственный раз, когда я когда-либо имел дело с подобными вещами, когда я преподаю.
Я не думаю, что есть что-то, что нам нельзя позволять фотографировать, если только нет чего-то, что действительно очень вредно для объекта на фотографии.
Ибо неподвижность фотографии каким-то образом является результатом извращенного смешения двух понятий: Реального и Живого: свидетельствуя, что объект был реальным, фотография тайно вызывает веру в то, что он живой, из-за того заблуждения, которое заставляет нас приписывать Реальность — абсолютная высшая, некая вечная ценность; но, смещая эту реальность в прошлое («это-было»), фотография предполагает, что она уже мертва.
Что касается поверхности — холст, масло, нанесенный традиционным способом, — мои картины имеют мало общего с оригинальной фотографией. Они полностью рисуют (что бы это ни значило). С другой стороны, они настолько похожи на фотографию, что то, что отличало фотографию от всех других изображений, остается нетронутым.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!